Може би най -интересните направени артикулина това изложение бяха показани млади руски дизайнери. Посетителите научиха за своите създатели и бяха пропити с духа на националния дизайн. И нещата са наистина прекрасни.Втора изложба „Тема. Съвременен руски дизайн ". Имението от 18 -ти век беше изпълнено с неща, измислени и направени от хора, които все още не са навършили тридесет години. Повечето от участниците имат зад гърба си европейски изложби, публикации в престижни издания, а някои имат собствена продукция. Много, като авторите на идеята, кураторите на изложбата, Екатерина Тулупова, Олеся Ситникова, завършили обучението си в Милано, Лондон, Мадрид, се върнаха на работа в Русия. Какво предлагат на света тези млади и смели? Да видим заедно.
1. Хил на хълмовете
Петербургската дизайнерка Анна Дружинина е една отучастниците в проекта Izba, които впечатлиха изкушената аудитория на Милан iSaloni през април тази година - направиха оригиналния гобм. Благодарение на традиционната декорация на руското село легло - възглавница на възглавници, като matryoshka, малки и малки сгънати и зашити заедно - Анна Дружинина има оригинален възглавница хълм (възглавница хълм). 
2. Таблица
Поставка за маса Ero собственик на МоскваКомпанията LLLooch Леонид Лозбенко променя представата за обичайната текстура на обектите. Плотът на масата от естествен гръцки мрамор Skyros е толкова тънък (4 мм), че прилича на грамофонна плоча, увенчаваща причудливо счупен крак от неръждаема стомана. Красотата тук не само спасява света, но и служи като разсейване за USB порта, вграден в крака на масата, за презареждане на всякакви джаджи. Възпитаник на лондонския колеж по изкуства и дизайн в Сен Сейнт Мартинс, Леонид не можеше да реализира идеите си в компании на трети страни, трябваше да отвори свои. Съюзът на съмишленици LLLooch успешно "води" обектите си от идея до потребител, съчетавайки стил, интелигентност и удобство в gizmos. Основателят на LLLooch Леонид Лозбенко: - За да постигнете добър резултат в масовото производство, трябва да си поставите абсолютно ясни цели и да следвате плана. Бизнес планирането, работата с хора отнемат 80 процента от времето ми. Останалите часове отиват за творчество и директно създаване на обекти ... Ние по никакъв начин не се опитваме да правим специално неща в руския народен стил. На нашата куриерска кола дори има зачертана кукла за гнездене. Вярвам, че Русия има какво да покаже освен кокошниците. А националният стил в предметите се проявява сам. Много от нашите неща например са изработени от руска бреза. LLLooch.ru 
3. Осветителното тяло
Висящата лампа Light Bean се оказаМосковският дизайнер Катя Копитина благодарение на идеята да направи лампата равна част от дизайна. Искаше нещо просто, възможно най -чисто от детайли, но с характер. Наистина, боб лампата сякаш се изтъркаля от дъбовия патрон, с готовност се демонстрира пред света и по никакъв начин не издава присъствието във вентилационната система, което не позволява на патрона да се нагрее. След като получи магистърска степен по RSP от Istituto Europeo di Design (IED) в Милано и завърши стаж в известни европейски компании, Катя изповядва идеята като основа на дизайна. Според нея тя безкрайно модифицира всичко, което я заобикаля в главата: кофи за боклук по улиците, магазини, автобусни спирки, перални машини или консервни кутии - всичко трябва да бъде разбираемо и в крайна сметка да стане обект на дизайн, да формира култура. Light Bean бързо намери одобрение от дизайнерските експерти и обществеността. И въпреки лаконизма си, той перфектно се вкорени в интериора на столицата. Катя Копитина, дизайнер: - Постоянно мисля как мога да подобря всичко наоколо: от сметището до цели области. Тук не става въпрос толкова за индустриалния дизайн, а за логиката на структурата на живота, ежедневието и дори мислите. Проблемът е, че общото ниво на дизайн нараства с тълпата. Следователно всичко напредва бавно. Но сега има бързо нарастващ брой хора, които разбират стойността на тази тема. Дизайнът в най -широкия смисъл на думата не е просто красиви лампи и необичайни мебели. Дизайнът е дизайн, разбиране. katerinakopytina.com 
4. Мечтател
Владимир Иванов от Кемерово смята, че основниятзадачата на дизайнера е да изненада, да предложи на човек нещо различно от това, което вижда в магазините. И успява доста добре. Милано, Флоренция и Москва продължават да се възхищават и да възхваляват работата му, като например два стола Dream с неочаквана центрираща лампа, направена за кафенето Dreamer, и този стол сякаш ви кани да се откъснете от седалката и да се втурнете нагоре по стълбите . Владимир донесе постелка, на пръв поглед обикновен дървен панел, който крие невидим магнит, за изложбата „Тема“. С помощта на други магнити можете да разпръснете всякакви селфита, отчети за снимки от почивка или ценни инструкции на близките по повърхността на постелката. Елегантната простота без шум, но с обрат, го прави сходен с IKEA и Владимир смята, че би било готино да бъде първият руснак, подписал договор с нея. 
5. люлеещ се стол
Коронован, въпреки младежта, международенпризнаването и награденият дизайнер на Санкт Петербург Ярослав Мишъншиков, генераторът на проекта Izba, го обогати с две теми. Един от тях е забавен дървен люлеещ се стол, израснал от музикална дрънкалка. 
6. Свещникът
Втората тема от Ярослав в проекта -свещник, където позицията на свещта може да се регулира чрез скала и държач. Известна смесица от славянофилизъм и източно графично изкуство излезе. Само наскоро Ярослав взе участие в лондонската изложба "Роден в СССР", добавяйки към солидния "отпечатан" списък колективна публикация в списание "Тапет". Въпреки това, основната му мечта остава идеята да се направи колекция от порцелан за императорската фабрика в Санкт Петербург. На първото образование Ярослав е керамик. И патриот Петербург, разбира се. 
7. Русалка и русал
Друг характер на проекта Izba, толкова възлюбениМиланова публика - печат за плат "Русалка и Русал" на Москва дизайнер за тъкани на Света Герасимова. Той ни препраща към "Лукомору" на Пушкин, "Митки", смес от руското епично и наивно простичко изкуство. 
8. Vool
Дървена поставка за лаптоп на един отоснователите на Санкт Петербург студио Plan-S23 (мебелен дизайн, интериор) Алексей Галкин глези външния вид на гладкостта и пълнотата на формите и се състои от доста голям брой части, издълбани чрез компютърна програма. Заедно, те са патентован продукт и осигуряват отличен ефект, осигуряващ удобна височина и разстояние от очите до прозореца в Интернет. 
9. Делта
Мебелната фирма Field & Rage създава вМосква мебелите и интериорните елементи са изключително ръчно изработени. Такива са огледалата "Delta" в триъгълна рамка, изработена от дъб. Една малко оцветена огледална повърхност дава носталгична пушена разпръсната картина, а бонусът е светъл тен по всяко време на годината. Триъгълниците лесно се компилират в колажи, разширявайки възможностите за огледален декор до безкрайност. 
10. Cheburashka
Керамични съдове за хранене "Чебурашка" от възпитаникIstituto Europeo di Design в Мадрид от Лера Моисеева, нейният съавтор Лука Никето и производителят (суздалска работилница „Dymov Ceramics“) вече са посетили Миланската седмица на дизайна 2014 г. през април. Оформени на грънчарско колело, полирани до блясък с камък и изстреля два пъти във фурната. Ястията не само позволяват преминаването на въздух и перфектно запазват продукта, но са и много приятелски - обектите взаимодействат комбинирано, лесно се интегрират един в друг. Между другото, самото име - Чебурашка - в Русия означаваше „риболовен поплавък“. 
Самият принцип на поставяне на иновативни обектифонът на интериора на благородното гнездо оправдава основната идея на изложбата. Дизайнът е връзката на човек с обект. Когато са лични, искрени и смислени, такива елементи са органични както на празника, така и по света. Екатерина Тулупова, уредник и автор на идеята за изложбата Тема, съсобственик на Арх. Тема ”: - Ключовият стил в интериорния дизайн през последната четвърт на века е еклектиката и синтеза, смесица от старо и ново. Концепцията на изложбата - модерен дизайн в исторически интериор - се ражда от разбирането, че истинска къща се формира постепенно, носеща в себе си връзката между поколения и времена. Съвременните предмети в мемориалната къща-музей, от една страна, изглеждат неочаквано, а от друга, те са хармонично съчетани с антични мебели. arch-predmet.com Олеся Ситникова, съавтор на идеята, уредник на изложбата Тема, съсобственик на Арх. Тема ": - Времето на криза е много продуктивно за дизайна. Милано се превърна в създател на тенденции в световния дизайн след Втората световна война. В такива моменти е важно да се създаде нов, както се казва, от нулата, въз основа на условията на оскъдно начало, по нов начин да се използват стари или да се използват нови икономични материали, с една дума, за да се оптимизира производството като колкото е възможно. Истинският дизайн идва от липсата, а не от излишъка. Тази изложба, която се надяваме да стане традиционна, се роди отчасти като реакция на стреса от обучението в Милано. Огледахме се и решихме - време е да се обединим и да заявим: има руски дизайнери. Да! Те съществуват! arch-predmet.com
