Как да създадете интериор, който няма да загубиактуалност след няколко години? Коя е най-високата степен на дизайнерско умение? За това и много повече говори архитект Оксана Личагина, в чиито интериори клиентите живеят дълго и щастливо. Оксана Личагина, архитект Завършила Факултета по градоустройство на Московския архитектурен институт. От 1998 г. е директор и главен архитект на собственото си студио OLstudio. Реализирала е повече от 200 частни и обществени проекта, изпълнени в напълно различни стилове. Публикуван в издания като Salon, “Best Interiors”, “Archid”, “Beautiful Homes” и др. В допълнение към интериорния дизайн, тя се занимава с индустриален дизайн: колекции от декори за плочки, чинии, мебели за баня и аксесоари са създадени по скици на Оксана. www.olstudio.ru Стил - Основното за мен е светлината и пространството, дори в малки пространства. Трябва да работя както в класиката, така и в модерността, така че не мога ясно да кажа кой стил или посока е по-близо до мен. Селските къщи са декорирани основно в традиционен и класически стил, докато обществените зони се отличават с модерна архитектура и дизайн. Когато правя апартаменти за млади хора, винаги е много модерен стил. Затова основното за мен е максималното усещане за обем и пространство, дори там, където практически няма такива. Оказва се, че създавам оптична илюзия: стаята изглежда по-голяма, отколкото беше с първоначалните параметри.
Проект "Модерен шик" Най-готиният проектВероятно най-готиният проект е вилната общност "Лебедово езеро" на магистрала Рублево-Успенское. Къщите там са построени в стила на руско имение и всички са напълно различни: нито една не се повтаря или прилича на другата. Защо Лебедово езеро? На територията зад езерото има дача на Болшой театър, така че това име е почит от инвеститорите. Участвах в проекта на това село на всички етапи: от генералния план до строителството, а в някои къщи направих дизайна.
Най-трудният проект ми се струва, когато тиработите с човек, създавате интериорен дизайн за него - това е дълбоко лично прозрение. Често се случва някои проекти да продължат много дълго време и това да стане част от живота ви. Дори един кратък проект продължава около шест месеца, а в някои случаи продължава около три години. Всеки път правя не просто дизайн, а форма за човек. Къща или апартамент е форма за човек и неговото семейство; магазин или офис е форма за специфичен вид бизнес. Оказва се, че за всеки, който кандидатства за дизайнерски проект, това не е просто покупка на недвижим имот, а всъщност промяна в статуса: човек скача на ново ниво. Той харчи много пари, много мисли сам, съветва се и избира много. И се случва някой друг просто да не е готов да премине на следващото ниво - тогава проектът може да се проточи няколко години. А това не е лесно.
Проект "Business Lady" Два пъти в собственпроекти, забелязах как самият аз преминах на ново ниво. Един от тях е апартамент на Vorobyovy Gory, чийто интериор проектирах за бизнес жена. Клиентът е просто невероятна жена: съвършена кралица и в същото време вамп. Бях изправен пред задачата да създам такъв интериор, че всеки, който влезе в него, да възкликне: „Леле, това е невероятно красиво!“ Беше ми много трудно, защото разбрах: всеки интериор издържа определен брой години и задачата беше практически невъзможна. Но се случи така, че в крайна сметка се появи шик, елегантен интериор, в който собственикът на апартамента все още се чувства удобно: със сложни текстури, полукръгли форми и таван от плат в спалнята. Работата беше изградена на пълно доверие и случилото се накрая ме издигна в собствените ми очи.
Проект "Бизнес дама"
Проект "Business Lady" Дизайн на дрехи и чинииЗапочнах да правя палантини с дантела, защото много ги харесвах, но само Scervino и Valentino ги продаваха - и когато разбрах, че е руска тема, започнах да шия сама. Отидох на изложение за платове в Париж, намерих производители на най-добрите платове и дантели и нещата тръгнаха. Започнах с шалове и шалове, а след това преминах към по-сложни неща. Моята философия: правете дрехи, които не ограничават движението. Освен това смятам, че във всеки модел трябва да има нещо ръчно изработено: плетиво, апликация. Сега правя колекция пелерини с оренбургски шалове. Може да го видите скоро - надявам се да е актуален не само тук, но и в Европа. Колкото до чиниите, всичко стана случайно. Проектирах плочки, когато вместо това ме помолиха да проектирам колекция от чинии. Сега бих искал да възродя традицията за декориране на стени с чинии. Това е цялата тема на кръга в интериора и все още ме вдъхновява.
Интериорен дизайн: архитект Оксана Lychagina за най-важните
