осветление

Light изкуство: ексклузивно интервю с един от водещите холандски дизайнер по осветлението

Наричат ​​себе си архитекти на светлината, изненадватсвят с футуристични ръчно изработени лампи и признават любовта си към руснаците. Един от основателите на холандската марка ван Егмонт говори за тайните на осветителната мода и вкусовете на руските клиенти. Холандският архитект Уилям Бранд и скулпторът Анет ван Егмонт извиха първата си лампа от обикновена стоманена тел през 1988 г. И веднага се превърна в икона на дизайна. Оттогава „технологичното рисуване със светлина“ от Brand van Egmond завладя половината свят. Базира се на идеята за традиционно ръчно производство, усъвършенствано с модерни технологии и най-нови материали. Резултатът са уникални осветителни тела, почти всички от които могат да бъдат персонализирани според личните нужди на клиента. Има ги и в Русия. Главният редактор на etk-fashion.com Оксана Кашенко се срещна специално с Уилям Бранд, за да разбере каква светлина предпочитат нашите сънародници и какви нови неща измисли Бранд ван Егмонд, за да ни изненада. Уилям Бранд, архитект и дизайнер Завършва Университета по изкуствата в Утрехт, Холандия, с диплома по архитектура. През 1989 г., заедно със скулптора Анет ван Егмонд, той основава компанията Brand van Egmond и отваря собствена работилница, тъй като производителите на трети страни не искат да поемат такива сложни проекти. Списъкът с награди за дизайн, получени през тези 25 години, едва се побира на три страници. Основателите на компанията формулират целта си като „изкуство без граници“ и все още са уверени, че само несъвършенството на техническите средства може да им попречи да реализират замислената цел. brandvanegmond.com — - Прав си.Всяка година решавам нещо като пъзел. Обикновено само един. Това често е достатъчно. Миналата година например беше такъв обект. Нов поглед към традиционния полилей, голяма висяща таванна лампа. Нарекохме го полилей от водорасли. Познавате ли това водорасло? — - Със сигурност.Вдъхновението идва от природата, както често се казва… — - Това е всичко. Който е запознат с гмуркането ще разбере какво имам предвид. Келп се люлее в морето, пропит с трептяща светлина. Това е трогателно чудо, което понякога се крие някъде вътре, а понякога заслепява очите. Просто невероятно. Това беше импулсът, източникът на вдъхновение, който роди тази форма. Идеята пожъна голям успех. Точно така действаме – привличаме вниманието, а след това получаваме обратна връзка и отзиви. Понякога ги използваме, за да създадем нещо друго. Така се появи този сериал. И тогава се огледахме и го „усъвършенствахме“, вече играейки с цвят. Стана ни ясно, че къщите стават все по-студени и по-студени, защото много светлите или студени нюанси на пода и стените са на мода. И решихме да играем на контрасти и да направим лампите по-топли. Оттук и тази червена мед. В Европа го обичат, но в Русия по някаква причина предпочитат никел. Въпреки че вероятно трябва да е обратното, тук е по-студено, нали?— - Какво те вдъхновява и мотивира?фантазия? — — Можете да мислите за мен като за писател, който разказва истории. Само инструментът ми е малко по-различен. Зад всеки мой обект стои някакъв прост и разпознаваем образ – те се наричат ​​още архетипи. Например пръстен, замък, свещ, камък – нещо фундаментално, което ни докосва на дълбоко ниво. Ето защо, въпреки цялата модерност на нашите лампи, те често ви връщат в миналото - хвърлят мост от миналия век към едно фантастично утре. Подобно на същия полилей полилей, чийто „прародител“ беше средновековната светлина на замъка. След това развивам идеята, правя скица и бързо тичам към ателието. — - Колко време може да отнеме това? — - Зависи от обекта. Но се старая процесът да върви бързо. Ако го проточите, рядко получавате добър дизайн - вдъхновението се губи, докато мислите и допълвате всички нюанси и малки неща. — - Можете ли да опишете как е?се случва в конкретен пример? — - Със сигурност! Вижте, тази подова лампа е от последния. Знаете ли какъв беше първоначалният, основен елемент? Камък и пръчка. Защо, питате вие? Да, защото всички сме излезли от каменната ера. Това са най-вкоренените, най-разбираемите, най-ясните образи за нас. Те са невероятно привлекателни. — - Обичате ли да работите с метали?не е ли — - Като цяло да, точно така. Но като дизайнер обичам предизвикателствата, както обикновено се нарича сега - това също може да бъде източник на вдъхновение. Victoria и Arthur – една форма и два модела в колекцията – са точно такъв случай. — — Това същата лампа ли е? — - Различен. Но архитектурата, дизайнът на обекта е същият. Те просто носят различни рокли. Знаете, че кристалите са на мода в Близкия изток. Но е важно да не прекалявате с тях - малко прекалено и в крайна сметка ще получите кич. Имаше търсене и имаше заявки, включително и към мен. И въпреки че не съм голям фен на кристалите, исках да свърша добра работа. И го направих. Този полилей с кристали - много женствен - беше кръстен Виктория. Но тази, облечена в броня, стана Артър - тя е мъж. Женското и мъжкото начало – видите ли, отново са основни образи и архетипи за човешката личност. — - Знам, че имате много ифенове и клиенти в Русия. Как ви харесва да работите с руснаци? Какво поръчват? — — Знаете ли, когато за първи път попаднах на специална поръчка от Русия — а ние често работим по индивидуални поръчки от частни клиенти от цял ​​свят — бях много приятно изненадан. Между Виктория и Артур руснаците избират Артур, също като мен. И ми харесва. През последните 10-15 години вашият вкус се разви невероятно. Говоря без никаква ирония. Живяхте много дълго време в напълно затворена страна, почти без достъп до много културни феномени, благодарение на които съществува модерният дизайн като школа. Просто е удивително, че не сте останали в традиционното мислене от една страна и не сте се втурнали стремглаво към всичко ново, което се излива отвън. Архитектурните обекти, които виждам в Москва напоследък, показват, че руснаците са смели хора със собствена визия и развит артистичен усет. Това само ще се засили още повече. В Русия направих някои от любимите си работи. Въпреки че създавам много декоративно изглеждащи неща, в основата си аз съм минималистичен архитект: това, което най-много ми харесва, е добавянето на детайли към тази специфична минималистична среда, създаване на предмет на изкуството в чисто пространство. Ето какво направих. И беше невероятно, като внезапно плисване в абсолютно гладка и тиха вода.— — Коя стая ви харесва най-много?любов в къщата? — — Трапезарията, свързана с кухнята, разбира се. Това е сърцето на къщата. огнище. семейство Приятели, отбиващи се за чаша вино. Най-хубавото място на света. Много рядко ходя в хола: нямам какво да правя там и просто нямам време за телевизия. Но кухнята-трапезарията е съвсем различен въпрос. Не само когато седим на обща маса, но и когато готвим, подготвяме се за работа, обменяме новини - това е най-топлото място в къщата, най-оживеното. Между другото, имаме страхотен за такова място. Покажи?.. brandvanegmond.com

Коментари

коментари