Vielleicht die interessantesten hergestellten ArtikelAuf dieser Ausstellung wurden junge russische Designer gezeigt. Die Besucher lernten ihre Schöpfer kennen und wurden vom Geist des nationalen Designs erfüllt. Und die Dinge sind wirklich wunderbar. Die zweite Ausstellung „Objekt. Modernes russisches Design.“ Das Herrenhaus aus dem 18. Jahrhundert war voller Dinge, die von Menschen erfunden und hergestellt wurden, die noch keine dreißig Jahre alt waren. Die meisten Teilnehmer haben europäische Ausstellungen, Veröffentlichungen in renommierten Publikationen und einige haben ihre eigene Produktion. Viele, wie die Autoren der Idee, Kuratorinnen der Ausstellung Ekaterina Tulupova und Olesya Sitnikova, kehrten nach Abschluss ihrer Ausbildung in Mailand, London und Madrid zur Arbeit nach Russland zurück. Was bieten diese jungen und mutigen Menschen der Welt? Lasst uns gemeinsam sehen.
1. Kissenhügel
Die St. Petersburger Designerin Anna Druzhinina ist eine davonTeilnehmer des Izba-Projekts, das im April dieses Jahres das anspruchsvolle Publikum des Mailänder iSaloni beeindruckte, stellten eine originelle Kleinigkeit her. Dank der traditionellen Dekoration eines russischen Dorfbetts – einem Stapel Kissen, wie Nistpuppen, klein oder klein gefaltet und zusammengenäht – schuf Anna Druzhinina einen originellen Pillow Hill-Pouf-Slide.
2. Tabelle
Tischständer Ero Besitzer von MoskauDie Firma LLLooch von Leonid Lozbenko verändert die Vorstellung von der üblichen Textur von Objekten. Die Tischplatte besteht aus natürlichem griechischen Skyros-Marmor, der so dünn ist (4 mm), dass sie einer Schallplatte ähnelt, gekrönt von einem wunderlich gebrochenen Edelstahlbein. Schönheit rettet hier nicht nur die Welt, sondern dient auch als Ablenkung für den im Tischbein integrierten USB-Anschluss zum Aufladen jeglicher Gadgets. Als Absolvent des Londoner Central Saint Martins College of Art and Design konnte Leonid seine Ideen nicht in Drittunternehmen umsetzen und musste daher ein eigenes Unternehmen eröffnen. Der Zusammenschluss von Gleichgesinnten LLLooch „führt“ seine Artikel erfolgreich von der Idee zum Verbraucher und vereint dabei Stil, Intelligenz und Komfort in kleinen Dingen. Gründer des Unternehmens LLLooch Leonid Lozbenko: - Um in der Massenproduktion ein gutes Ergebnis zu erzielen, muss man sich absolut klare Ziele setzen und dem Plan folgen. Geschäftsplanung und die Arbeit mit Menschen nehmen 80 Prozent meiner Zeit in Anspruch. Die verbleibenden Stunden widmen sich der Kreativität und der eigentlichen Erstellung von Objekten. Wir versuchen in keiner Weise, Dinge speziell im russischen Volksstil herzustellen. Auf unserem Kurierwagen steht sogar eine durchgestrichene Matroschka-Puppe. Ich glaube, dass Russland neben Kokoshniks noch etwas vorzuweisen hat. Und der nationale Stil in Objekten manifestiert sich. Viele unserer Sachen werden zum Beispiel aus russischer Birke hergestellt. LLLooch.ru
3. Licht
Die Pendelleuchte Light Bean stammt vonDer Moskauer Designerin Katya Kopytina dankte die Idee, die Lampe zu einem gleichwertigen Teil des Designs zu machen. Sie wollte etwas Einfaches, möglichst detailgetreu, aber mit Charakter. Tatsächlich scheint die Bob-Lampe aus dem Eichenholzsockel zu rollen, sich bereitwillig der Welt zu zeigen und ihre Präsenz im Lüftungssystem, das ein Aufheizen des Sockels nicht zulässt, nicht zu verraten. Katya verfügt über einen Master-RSP-Abschluss vom Istituto Europeo di Design (IED) in Mailand und ein Praktikum in namhaften europäischen Unternehmen und bekennt sich zu Ideen als Grundlage des Designs. Ihrer Meinung nach verändert sie in ihrem Kopf endlos alles, was sie umgibt: Mülleimer auf der Straße, Bänke, Bushaltestellen, Waschmaschinen oder Dosen – alles soll begreifbar sein und letztendlich zu Designobjekten werden und eine Kultur bilden. Light Bean fand schnell Anerkennung bei Designexperten und der Öffentlichkeit. Und trotz seiner Lakonizität hat es sich in Innenräumen von Großstädten gut etabliert. Katya Kopytina, Designerin: „Ich denke ständig darüber nach, wie alles verbessert werden könnte: von Müllhalden bis hin zu ganzen Stadtteilen. Hier geht es nicht so sehr um Industriedesign, sondern allgemein um die Logik der Struktur des Lebens, des Alltags und dann sogar der Gedanken. Das Problem besteht darin, dass das Gesamtniveau des Designs mit der Menge steigt. Es geht also alles langsam voran. Aber mittlerweile wächst die Zahl der Menschen, die den Wert dieses Themas verstehen, rapide. Design im weitesten Sinne des Wortes besteht nicht nur aus niedlichen Lampen und ungewöhnlichen Möbeln. Design ist Design, Verständnis. katerinakopytina.com
4. Träumer
Das glaubt Wladimir Iwanow aus KemerowoDie Hauptaufgabe eines Designers besteht darin, zu überraschen und einem Menschen etwas anderes zu bieten als das, was er in Geschäften sieht. Und das gelingt ihm ganz gut. Mailand, Florenz und Moskau überraschen und loben weiterhin seine Werke, wie zum Beispiel den Stuhl „Dream two“ mit einer unerwarteten Zentrierung der Lampe, der für das Café „Dreamer“ angefertigt wurde, und dieser Stuhl scheint dazu einzuladen, sich davon loszureißen den Sitz und stürmt die Treppe hinauf. Zur Ausstellung „Object“ brachte Vladimir ein Passepartout mit – eine scheinbar gewöhnliche Holztafel, die einen unsichtbaren Magneten verbirgt. Mit Hilfe weiterer Magnete können Sie beliebige Selfies, Urlaubsfotoreportagen oder wertvolle Anleitungen für Ihre Lieben auf der Oberfläche des Passepartouts verteilen. Elegante Schlichtheit ohne viel Aufhebens, aber mit einem gewissen Etwas, ähnelt IKEA, und Vladimir meint, es wäre cool, der erste Russe zu sein, der einen Vertrag damit unterschreibt.
5. Schaukelstuhl
Trotz seiner Jugend gekrönt,Mit internationalen Anerkennungen und Auszeichnungen bereicherte der St. Petersburger Designer Yaroslav Misonzhnikov, der Initiator des Izba-Projekts, es um zwei Artikel. Einer davon ist ein lustiger Kinderschaukelstuhl aus Holz, „gewachsen“ aus einer musikalischen Rassel.
6. Ein Kerzenhalter
Der zweite Artikel aus Jaroslaw im Projekt istEinzelkerzenhalter, bei dem die Position des Kerzenstummels mithilfe einer Skala und eines Halters angepasst werden kann. Herausgekommen ist eine schöne Mischung aus Slawophilismus und orientalischer Grafik. Erst kürzlich nahm Jaroslaw an der Londoner Ausstellung „Born in the UdSSR“ teil und ergänzte die solide „gedruckte“ Liste um eine Sammelpublikation im Wallpaper-Magazin. Sein größter Traum bleibt jedoch die Idee, eine Porzellankollektion für die kaiserliche Fabrik in St. Petersburg anzufertigen. Nach seiner ersten Ausbildung ist Jaroslaw Keramiker. Und natürlich ein Patriot von St. Petersburg.
7. Meerjungfrau & Rusal
Ein weiterer Charakter aus dem Izba-Projektvom Mailänder Publikum geliebt – Stoffdruck „Mermaid & Rusal“ der Moskauer Textildesignerin Sveta Gerasimova. Er verweist uns auf Puschkins Lukomorye, Mitka, eine Mischung aus russischem Epos und naiver, einfältiger Kunst.
8.Vool
Einer davon ist ein Laptopständer aus HolzDie Gründer des St. Petersburger Studios Plan-S23 (Möbeldesign, Einrichtungsgegenstände) Alexey Galkin streicheln das Auge mit der Glätte und Vollständigkeit der Formen, und es besteht aus einer ziemlich großen Anzahl von Teilen, die mit einem Computerprogramm bearbeitet werden . Untereinander verbunden sind sie ein patentiertes Produkt und haben eine hervorragende Wirkung, indem sie für eine angenehme Augenhöhe und einen angenehmen Abstand zum Internetfenster sorgen.
9. Deltas
Möbelunternehmen Field & Wut entsteht inMöbel und Einrichtungsgegenstände aus der Region Moskau werden ausschließlich handgefertigt. Das sind die „Delta“-Spiegel im dreieckigen Rahmen aus Eiche. Die leicht getönte Spiegeloberfläche sorgt für ein nostalgisches, rauchiges, diffuses Bild und als Bonus für eine leichte Bräune zu jeder Jahreszeit. Dreiecke lassen sich leicht zu jeder Collage zusammenfügen und erweitern so die Möglichkeiten der Spiegeldekoration ins Unendliche.
10. Tscheburaschka
Keramikgeschirr „Cheburashka“ von einem AbsolventenDas Istituto Europeo di Design in Madrid, Lera Moiseeva, ihr Co-Autor Luca Nichetto und der Hersteller (Suzdal-Werkstatt „Dymov Ceramics“) waren bereits im April auf der Mailänder Designwoche 2014 und kennen nun die alte russische Methode, schwarz poliert zu machen Keramik – sie formte sie auf einer Töpferscheibe, polierte sie mit einem Stein auf Hochglanz und brannte sie zweimal im Ofen. Die Schalen lassen nicht nur Luft durch und konservieren das Produkt perfekt, sondern sind auch sehr freundlich – Objekte interagieren kombinatorisch und lassen sich leicht ineinander integrieren. Übrigens bedeutet der Name selbst – Tscheburaschka – auf Russisch „Fischerschwimmer“.
Das eigentliche Prinzip der Platzierung innovativer ArtikelVor dem Hintergrund des Innenraums eines Adelsnestes begründet es die Grundidee der Ausstellung. Design ist die Beziehung zwischen einer Person und einem Objekt. Wenn sie persönlich, aufrichtig und bedeutungsvoll sind, sind solche Gegenstände sowohl im Fest als auch in der Welt organisch. Ekaterina Tulupova, Kuratorin und Autorin der Idee zur Ausstellung „Object“, Mitinhaberin des Designstudios „Arch. Thema": - Der Schlüsselstil in der Innenarchitektur des letzten Vierteljahrhunderts ist Eklektizismus und Fusion, eine Mischung aus Alt und Neu. Das Konzept der Ausstellung – modernes Design in historischen Innenräumen – entstand aus der Erkenntnis, dass sich ein echtes Haus schrittweise entwickelt und eine Verbindung zwischen Generationen und Zeiten in sich trägt. Moderne Objekte im Gedenkhaus-Museum sehen einerseits unerwartet aus und werden andererseits harmonisch mit antiken Möbeln kombiniert. arch-predmet.com Olesya Sitnikova, Mitautorin der Idee, Kuratorin der Ausstellung „Subject“, Mitinhaberin des Designstudios „Arch. Betreff: - Krisenzeiten sind für Design sehr produktiv. Mailand wurde nach dem Zweiten Weltkrieg zum Trendsetter im Weltdesign. In solchen Momenten ist es wichtig, unter den Bedingungen eines mageren Starts sozusagen von Grund auf etwas Neues zu schaffen, Altes neu zu nutzen oder neue wirtschaftliche Materialien einzusetzen, kurz gesagt, die Produktion zu optimieren so viel wie möglich. Wahres Design entsteht durch Mangel, nicht durch Übermaß. Diese Ausstellung, von der wir hoffen, dass sie zur Tradition wird, entstand teilweise als Reaktion auf den Stress des Studiums in Mailand. Wir schauten uns um und beschlossen, dass es an der Zeit war, uns zu vereinen und zu erklären: Es gibt russische Designer. Ja! Es gibt sie! arch-subject.com
