Immer neugierig, wie die heutigen Trends sindkreuzen sich mit den Trends der vergangenen Jahre. Und ich möchte unbedingt den Schleier der Zukunft lüften und zumindest einen Blick darauf werfen, was uns morgen erwartet. In unserem Artikel finden Sie eine ungewöhnliche Version der Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, erzählt von einem Innenarchitekten. Neugierig? Wir lieben es, zu Ausstellungen zu reisen und mit Ihnen die unserer Meinung nach interessantesten Funde zu teilen. Aber noch viel interessanter ist es, neue Entwicklungen mit den Augen eines professionellen Designers zu betrachten. Heute veröffentlichen wir eine ausführliche Meinung zu mehreren Ausstellungen der Innenarchitektin Svetlana Ilyina.
— Kunst und Design sind untrennbar miteinander verbundenKonzepte. Die wegweisende Ausstellung für Innenarchitektur in Paris Maison & Objet, das globale Textilmode-Event Paris Deco Off und die Brüsseler Kunstmesse (BRAFA) fanden Ende Januar statt und gaben die Designtrends für 2017 bekannt.
Die Ausstellungsräume von Paris und Brüssel überschneiden sich auf subtile Weise mit Bedeutungen und Trends, deren Analyse Gegenstand meiner kurzen Rezension ist.
Ich begann, neue Marken kennenzulernen, indem ich das Deco Off-Festival besuchte, und fuhr dann in den Pavillons von Maison & Objet und besuchte schließlich sozusagen „auf einen Snack“ die Kunstmesse BRAFA.
Der wunderbare Nachgeschmack der Eindrücke von Kunstwerken, Antiquitäten und neuem Innendesign hat mich so inspiriert, dass ich ihn teilen wollte.
Welche Trends werden in der neuen Saison relevant sein?
Erstens ist Kunst im persönlichen Raum ein globaler und nachhaltiger Trend. Kunst wird zu einem wesentlichen Element der Dekoration.
Aber die Präsenz von Kunstwerken inEin modernes Interieur beschränkt sich nicht nur auf die Verwendung von Gemälden, Skulpturen und Kunstgegenständen. Der Raum der Innenarchitektur ist vom Einfluss der Werke großer Künstler der Vergangenheit und moderner Meister durchdrungen. Möbelstücke der Kategorie „Kunstobjekt“ waren sowohl bei Maison & Objet und auf der Antiquitätenmesse. Beim Betrachten eines Fotos kann es manchmal passieren, dass man nicht weiß, auf welcher Ausstellung es aufgenommen wurde.
Der Einfluss der bildenden Kunst auf TextilienDie beim Paris Deco Off präsentierten Kollektionen wurden deutlich von vielen Marken demonstriert, deren Schöpfer sich eindeutig von wunderschönen Werken aus Malerei, Architektur und Design inspirieren ließen.
Die Firma Lizzo präsentierte eine neue Kollektionexquisite Goya-Stoffe, eine Hommage an den großen spanischen Künstler – einen Vertreter der europäischen Romantik. Der Geist von Goyas Malerei ist in der Gestaltung von Innenstoffen durch ikonische Drucke, Muster und reiche Texturen präsent. Diese Kollektion vereint das Fantastische und das Reale, das Klassische und das Theatralische und ist sowohl stilvoll als auch anspruchsvoll.
Die wunderbare Poesie von Goyas Stil ist darin stark ausgeprägt— In der Farbigkeit koloristischer Funde, in der festlichen Klangfülle und Raffinesse der Farbtöne, in der Emotionalität und Sinnlichkeit eines großen Malers kann man die Magie des Pinsels eines brillanten Künstlers spüren. 
Symbolisten, Expressionisten und Surrealisten verließen sich bei ihrer Suche auf Goyas Werk.
Stoffe von Pierre Frey
Stoffe von Pierre Frey
Stoffkünstler lassen sich nicht nur von klassischen Themen inspirieren, sondern auch von der abstrakten Malerei. Sehen Sie, wie sich die Bilder überschneiden. 
Jean MIOTTE 1994, Komposition
Stoffe von Pierre Frey
Hier ist ein wunderbares Beispiel für den Einfluss der Op-Art auf die Innenarchitektur.
Der BRAFA-Ausstellungsraum wurde dekoriertfaszinierende Kompositionen des Begründers der kinetischen Kunst und Op-Art, des legendären Julio Le Parc. Diese magischen, leuchtenden und bewegenden Installationen befanden sich in Schlüsselbereichen der Ausstellung.
Am Haupteingang befand sich eine großformatige Installation „Continuous Mobile“ aus dem Jahr 1963.
Hochglanzpolierte Edelstahlplatten, die sich mit der Luftbewegung bewegen, reflektieren grelles Licht und Funkeln und erzeugen so ein endloses Spiel aus hellen Blitzen und ausgefallenen Schatten.
Der technische Stoff aus der Architectonique-Kollektion hat dank seiner Spiegeloberfläche und der geometrisch „gebrochenen“ Textur den gleichen schillernden Effekt.
Auf der Terrasse befanden sich die Hauptgassen des AusstellungskomplexesWeitere Werke von Julio Le Parc sind installiert: zwei „Spheres“ – rote und blaue, zwei Meter große Kugeln aus transparenten Farbplatten, die ebenfalls zittern und so ständig wechselnde Reflexionen erzeugen, als würde der Glanz der Sonne auf dem Wasser spielen . 
Wie kann man nicht eine Analogie zu Shimmer-Tischen ziehen?Tavoli von Patricia Urquiola für Glas Italia, präsentiert bei Maison & Objekt. Diese Glastische projizieren sphärische mehrfarbige Reflexe, obwohl sie selbst transparent erscheinen.
Die Apotheose dieses Trends ist die schockierende Kollektion Le Carnaval des morts von Jan Fabre, die bei BRAFA präsentiert wird; sie funkelt und funkelt mit Strasssteinen, Pailletten und Kristallen in allen Farben des Regenbogens.
Stoffe mit Glitzer und Pailletten von JAB
Lurex-Stoff von Missoni Home
Metallischer Glanz und optische Täuschung – ein beeindruckendes Stoffdesign von Mila Schon, ein Muster, das einen zerknitterten Stoff imitiert, geprägt mit Lurex. Natürlich ist Grün die Basis der Kollektion.
Der König der Tiere von Christian Lacroix ist mit Pfauenfedern und königlichen Attributen gekrönt, die die Pracht kostbarer Edelsteine zur Geltung bringen.
Hier können Sie den Einfluss aller Modetrends sehen – exotische Themen, Dschungel, Lurex, Perlen, Strasssteine, weißer Hintergrund.
Christian Fischbacher in seiner neuen Kollektionkombinierte alle Modetrends dieser Saison – weiße Farbe, Dschungelthema, Glitzer und Pailletten. Ja, das Dschungelthema ist auch in dieser Saison weiterhin aktuell. Es stellt sich heraus, dass der Dschungel weiß und funkelnd sein kann.
Dschungel und tropische Dickichte mit exotischen Tieren liegen weiterhin im Trend.
Besonders viel Dschungel gab es bei Deco Off. Die Tapetendesigns von Pierre Frey basieren auf einer Fotografie des Dschungels, die aus einem Hubschrauber aufgenommen wurde.
Und natürlich darf bei BRAFA auch der Dschungel nicht fehlen.
Tusek Mitja, Der Tourist in dir
Seidenstoff von Hermes
Nicht nur der Dschungel wurde geerbtLetzte Saison. Bei Maison & Objet Grün war in der einen oder anderen Variation auf allen Ständen weit verbreitet – sei es bei der Polsterung von Sofas, der Veredelung von Schrankmöbeln oder in Form von Palmblättern oder Monsteras in Blumentöpfen, aber der grüne Akzent war immer bei jedem vorhanden stehen.
Grüne Akzente an Maison & Objekt Paris
Grüne Akzente an Maison & Objekt Paris
Das kollektive Unbewusste gebrachtDie Oberfläche ist ein stürmisches Grün in allen Schattierungen – von infantil-zartem Mint bis hin zu mystischem Blaugrün. Sogar die Vitra-Vögel wurden grün. In der Mitte des Standes dieser konzeptionellen Marke befand sich eine Ecke des Dschungels mit lebenden Pflanzen und einem Schwarm L’Oiseau von Ronan und Erwan Bouroullec.
Viele Stände markierten ihre Grenzen mit „grünen Zäunen“.
Zum Beispiel Missoni Home.Der Raum dieser berühmten Marke, die viele atemberaubende neue Produkte mit einem erkennbaren hellen und reichen charakteristischen Design präsentierte, war wie von einer Mauer eines hohen Waldes in den Sonnenstrahlen des Sonnenuntergangs eingezäunt – Trennwände dekoriert mit hellem Stoff mit einem Farbverlauf von Blau- grün bis weiß. Der Rahmen der Trennwände ähnelt der Silhouette von Weihnachtsbäumen.
Es war nicht nur Grün, das das Sagen hatte.
Viele Marken haben neue Kollektionen weißer Stoffe vorgestellt und diese Farbe – Weiß – wird zum Modetrend der Saison bei Innentextilien und Bekleidung erklärt.
Man erkennt die kleinsten Lurex-Pailletten, die einen zarten Schimmer erzeugen.
Die zartesten weißen Schleier von Sahco.
Weißer strukturierter Tüll von Jab.
Pouf von Missoni Home aus weißem Stoff mit Lurexstreifen. Wie ungewöhnlich für eine Marke, die mit den leuchtendsten Farben assoziiert wird!
Der Pavillon von Jose Manuel Leite de Castro ist in weißen Farben gehalten.
Kommoden aus weißem Glas für Glas Italia
Auch überstreichbare Tapeten gehören zum „weißen“ Trend.
Tapete Pierre Frey
Ein Beispiel für den „weißen“ Trend war der Stand der MarkeGervasoni, dessen mit breiten Strichen weiß getünchter Dachboden mit hellen, luftigen weißen Stoffen dekoriert war. Die Böden sind mit weißer Farbe verziert, als hätte sie keine Zeit zum Trocknen gehabt, und sind ein wenig mit Füßen getreten.
Jan Fabre nutzte für seine Werke die Flügel eines metallenen Borkenkäfers.
Dies ist eine Sublimation eines weiteren der wichtigsten Trends der Saison: Metallischer Glanz ist in allem vorhanden – in Stoffen, Lampen, Veredelungsmaterialien, Möbeldekorationen.
Zoffany-Tapete mit metallischem Bronzeeffekt. Metallische Nieten werden in dieser Saison sehr beliebt sein.
Echte Metall-Dekorbeschichtungen. Die De Castelli-Kollektion offenbart die ganze Komplexität der Formen, die Schönheit und die Emotionalität dieses Materials.
Als Kontrast zur Klangfülle des metallischen Glanzes kam der Trend „weich und flauschig“ – Fell, Samt, Plüsch und Flock – sehr gut zum Ausdruck.
Neue Polstermöbelkollektionen bei Maison & Objet präsentierte alle Topmarken in Samtpolsterung. Die Samtkollektionen bei Deco off überzeugten durch ihre Vielfalt.
Doch nicht nur bei Möbelpolstern dominieren flauschige Texturen mittlerweile – auch die Veredelungen von Kastenmöbeln, Wohnaccessoires, Kunstpflanzen sind mittlerweile plüschig geworden.
Beliebt sind Vorhänge mit Bändchenmuster aus Plüsch.
Flock kann nicht nur weich und flauschig sein, sondern auch eckig, spröde, scharf, funkelnd.
