Dies ist der Fall, wenn alle Modetrends perfekt sind.der Idee des Designers entsprechen und nicht umgekehrt. Denn wenn man Trends blind folgt, wird das Interieur seelenlos ausfallen. Und hier gibt es eine Seele, Schönheit und Zweckmäßigkeit.Dieses Interieur ist zum "Held" der "Fazenda"-Sendung auf Channel One geworden, die dieses Jahr am 12. März ausgestrahlt wurde. Und es ist großartig, dass Millionen von Menschen es geschafft haben, es zu sehen! Und für diejenigen, die keine Zeit hatten, sich über die Details Gedanken zu machen oder Antworten auf alle Fragen zu bekommen, haben wir eine Überraschung. Die Autorin des Projekts, Anastasia Muravyova, erzählte uns ausführlich, wie ihre Kreation entstand. Verwandte Artikel Anastasia Muravyova, Designerin und Dekorateurin Absolventin der Wirtschaftsfakultät der Lomonossow-Universität Moskau, erhielt einen MBA der Universität Bristol. Sie studierte die Gestaltung der architektonischen Umgebung am Moskauer Architekturinstitut und setzte ihr Studium am St. Martins College (London University of the Arts) fort. Teilnehmer des TV-Projekts "Fazenda" auf Channel One, Autor zahlreicher Publikationen und Vorträge zum Thema Design. Mitglied der Kreativen Union der Künstler Russlands, präsentiert seine Malerei auf verschiedenen Kunstausstellungen. www.anastasia-muravyeva.name - In diesem Projekt arbeitete ich mit einem Zimmer im zweiten Stock eines Gästehauses in einer Datscha außerhalb von Moskau. Das Zimmer ist für Gäste gedacht, die im Nebenzimmer übernachten. Ich habe versucht, die Wünsche der Charaktere zu berücksichtigen, die natürliche Materialien lieben, und konzentrierte mich auf den Wald und den Fluss vor dem Fenster, also wählte ich Öko-Stil und natürliche Farben. Das Projekt hat viel Holz und fast keine synthetischen Materialien. Holz ist hier nicht nur das Hauptmaterial, sondern auch das Leitbild. 
Es gibt vier Männer in der Familie, und ich wollte dazu beitragendas Interieur hat einige maskuline Elemente, macht es aber dennoch gemütlich und lädt zum Entspannen ein. Die Geometrie des Raumes selbst brachte mich auf die Idee, klare Linien und starre Formen zu verwenden. Also habe ich viel Holz mit Metall, Beton kombiniert und generell versucht, überall Kontraste zu schaffen: rauer Ziegel und weicher Samt, brutales Schmieden und zarte Pastelltöne. 
Der Raum hat eine schräge Decke, am tiefsten Punkt -nur einen Meter hoch, und ich beschloss, diese unbequemen Bereiche zu nähen, während die Symmetrie des Raumes beibehalten wurde. So entstanden an den Seiten des Fensters geschlossene Lagerbereiche. Gleichzeitig war es möglich, den Raum unter den Dachschrägen optimal zu nutzen und die Mitte des Raumes freier zum Entspannen und Schlemmen zu lassen. Um die Deckenhöhe hervorzuheben und den Maßstab zu setzen, wurden Zwischenträger mit dekorativen Metallelementen entworfen. Unter dem Dachfirst befindet sich nicht ein Kronleuchter, sondern eine ganze originelle Lampengruppe. 
Der Fokus liegt auf dem Biokamin, ausgekleidetMessing und Beton, vor dem Hintergrund einer dekorativen Platte aus Holzfliesen, die aus zuvor verwendeten Scheunenbrettern besteht. Aus dem gleichen Material - die Tischplatte des Couchtisches auf einem Metallsockel, der nach meiner Skizze geschmiedet wurde. Das Bild des Waldes erscheint an der Wand unter der Dachschräge in Form einer Tapete mit einem beliebten Druck, jedoch nicht im üblichen Design, sondern mit lustigen goldenen Birnen. Diese Birnen haben etwas mit der Wandleuchte gemeinsam, die extra für das Projekt aus einer goldenen Retrolampe gefertigt wurde. Das Waldmotiv wiederholt sich auf dem Lampenschirm unter der Decke, auf dem geschmiedeten Untergestell eines großen Tisches und in kleinen Details: Schrankgriffe, Gardinenstangenspitzen. 
Der Essbereich hat seine eigenen interessanten Details,zum Beispiel eine Schubladenstruktur, die Regale ersetzt. Es ist nach dem Prinzip eines Konstrukteurs angeordnet: Schubladen können hinzugefügt und entnommen, senkrecht gestellt oder zur Seite gedreht werden. Der Tisch besteht aus Ulmenplatten und der Boden des Regals ist mit Messingplatten ausgekleidet. In diesem Interieur habe ich einen meiner Lieblingstricks verwendet - viel Weiß. Vor diesem Hintergrund wirken Naturholz, Beton und hellgraue Textilien in Kombination mit schwarzen, goldenen und leuchtend gelben Akzenten frisch. Eine weitere Note, die ich versuche, jedem Projekt hinzuzufügen, ist die Malerei. Für dieses Interieur habe ich selbst eine Frühlingslandschaft mit Pastelltönen gemalt. In Verbindung stehende Artikel 
Künstler Anastasia Muraveva 
Das Projekt verwendet:
- Schmiedeeisen Produkte (Tische, Vorhangstangen, Stangen an der Decke, Kabinett Knöpfe) - „Smithy Studio Nummer 1“;
- Holzplatten an der Wand, auf dem Tisch Couchtisch - Flitch-Design;
- Messingplatten - Grosstek;
- Beton (Mantel, Arbeitsplatte Couchtische) - OOO "Voenresurs";
- Platte auf dem Esstisch - Remendo Wood;
- Sessel, Stühle - "Restoratsia";
- Farbe - Manders
- Putz, Beton Kunst - "Frankreich-Deko'R";
- Bodenbelag - Corkstyle;
- Ekaterina Utkina Künstler - Lampenschirm;
- Hocker und ein Kissen mit einer Zick-Zack - „Ottoman Club“;
- Sofa - New Look;
- Wallpaper - Cole & Son, O-Entwurf;
- Bio Kamin - "Caminha";
- Sockel - „Europlast“;
- Foto Bilder auf dem Kamin - „NADOSKAH.RF“;
- Geschirr, Vasen - Luminarc;
- Tür - „Abteilung der Tür“;
- Dekor - "Moskhoztorg";
- dekorative Ziegel - Leonardo Stone;
- Vorhänge, Nähen - "TD Textiles";
- Kaffeemaschine - Bugatti;
- Bildschirm auf der Batterie - „Premier Profile“;
Foto: Denis Vasiliev
