Quizás los artículos más interesantes realizadosEn esta exposición se mostraron obras de jóvenes diseñadores rusos. Los visitantes aprendieron sobre sus creadores y se imbuyeron del espíritu del diseño nacional. Y las cosas son verdaderamente notables. La segunda exposición “Objeto. "Diseño ruso moderno". La mansión del siglo XVIII está llena de cosas diseñadas y fabricadas por personas que aún no tienen treinta años. La mayoría de los participantes cuentan con exposiciones europeas, publicaciones en revistas de prestigio y algunos incluso disponen de sus propias instalaciones de producción. Muchos, como los autores de la idea, las comisarias de la exposición Ekaterina Tulupova y Olesya Sitnikova, después de estudiar en Milán, Londres y Madrid, regresaron a trabajar en Rusia. ¿Qué ofrecen estos jóvenes atrevidos al mundo? Vamos a mirar juntos
1. Colina de almohadas
La diseñadora de San Petersburgo Anna Druzhinina es una deLos participantes del proyecto Izba, que impresionó al público sofisticado de iSaloni de Milán en abril de este año, crearon un objeto original. Gracias a la decoración tradicional de una cama de pueblo rusa (una pila de almohadas, como muñecas rusas, apiladas cada vez más pequeñas y cosidas entre sí), Anna Druzhinina creó un puf-tobogán original llamado Colina de almohadas.
2. Tabla
Mesa de ero stand del dueño de MoscúLa compañía LLLooch de Leonid Lozbenko cambia la idea de la textura habitual de los objetos. El tablero de la mesa, fabricado en mármol griego natural Skyros, es tan fino (4 mm) que recuerda a un disco de gramófono, coronando una pata de acero inoxidable caprichosamente rota. La belleza aquí no sólo salva al mundo, sino que también sirve como distracción para el puerto USB integrado en la pata de la mesa para cargar cualquier dispositivo. Leonid, graduado del Central Saint Martins College of Art and Design de Londres, no pudo implementar sus ideas en empresas de terceros y tuvo que abrir la suya propia. La unión de personas con ideas afines LLLooch “lleva” con éxito sus artículos desde la idea hasta el consumidor, combinando estilo, inteligencia y conveniencia en sus artículos. Leonid Lozbenko, fundador de LLLooch: - Para lograr buenos resultados en la producción en masa, es necesario establecer objetivos absolutamente claros y seguir el plan. La planificación empresarial y el trabajo con personas ocupan el 80 por ciento de mi tiempo. Las horas restantes se dedican a la creatividad y creación directa de objetos. De ninguna manera estamos intentando hacer las cosas al estilo popular ruso. Incluso hay una muñeca matrioska tachada dibujada en nuestro coche de mensajería. Creo que Rusia tiene algo que mostrar además de los kokoshniks. Y el estilo nacional en los objetos se manifiesta por sí solo. Muchos de nuestros artículos, por ejemplo, están hechos de abedul ruso. LLLooch.ru
3. Lámpara
La lámpara colgante Light Bean fue creada porLa diseñadora moscovita Katya Kopytina agradece la idea de hacer de la lámpara una parte igual del diseño. Ella quería algo sencillo, reducido al mínimo, pero con carácter. De hecho, la lámpara Bob parece salir rodando del casquillo de roble, mostrándose voluntariamente al mundo y sin revelar en ningún caso la presencia de un sistema de ventilación en el interior, que no permite que el casquillo se caliente. Tras obtener un Máster RSP en el Istituto Europeo di Design (IED) de Milán y haber realizado prácticas en reconocidas empresas europeas, Katya profesa la idea como base del diseño. Ella misma confiesa que modifica sin cesar en su cabeza todo lo que la rodea: cubos de basura en la calle, bancos, paradas de autobús, lavadoras o latas de conserva; todo debería ser susceptible de comprensión y, en última instancia, convertirse en objetos de diseño que den forma a la cultura. Light Bean ganó rápidamente el reconocimiento de los expertos en diseño y del público. Y a pesar de su laconismo, ha arraigado bien en los interiores de la capital. Katya Kopytina, diseñadora: -Pienso constantemente en cómo se podría mejorar todo lo que me rodea: desde el vertedero de basura hasta barrios enteros. Aquí no hablamos tanto de diseño industrial, sino más bien de la lógica de la estructura de la vida, de la vida cotidiana y luego de los pensamientos. El problema es que el nivel general del diseño crece junto con la multitud. Así que todo se mueve lentamente. Pero ahora el número de personas que entienden el valor de este tema está creciendo rápidamente. El diseño en el sentido amplio de la palabra no se trata sólo de lámparas bonitas y muebles inusuales. El diseño es planificar, pensar. katerinakopytina.com
4. Soñador
Vladimir Ivanov de Kemerovo cree queLa tarea principal de un diseñador es sorprender, ofrecer a la gente algo diferente de lo que ve en las tiendas. Y en esto lo consigue bastante bien. Milán, Florencia y Moscú siguen sorprendiéndose y elogiando sus obras, como por ejemplo la silla Dream two con un centrado inesperado de la lámpara, realizada para el café "Dreamer", y esta silla parece llamar a arrancarse. desde el asiento y subir corriendo las escaleras. Para la exposición “Objeto”, Vladimir trajo un paspartú, un panel de madera aparentemente común, pero que esconde un imán invisible. Con la ayuda de otros imanes, puedes esparcir sobre la superficie del paspartú cualquier selfie, reportaje fotográfico de vacaciones o instrucciones valiosas para tus seres queridos. Su elegante sencillez, sin pretensiones pero con un toque diferente, lo hace similar a IKEA, y Vladimir piensa que sería genial ser el primer ruso en firmar un contrato con ellos.
5. Mecedora
Coronado, a pesar de su juventud,El diseñador de San Petersburgo, reconocido y premiado internacionalmente, Yaroslav Misonzhnikov, creador del proyecto Izba, lo enriqueció con dos elementos. Una de ellas es una divertida mecedora de madera para niños que "creció" a partir de un sonajero musical.
6. Vela única
El segundo elemento de Yaroslav en el proyecto esun candelabro individual en el que la posición del cabo de la vela se puede ajustar mediante una escala y un soporte. El resultado fue una mezcla gloriosa de eslavofilismo y estilo gráfico oriental. Recientemente, Yaroslav participó en la exposición de Londres “Nacido en la URSS”, añadiendo a su sólida lista de “impresos” una publicación colectiva en la revista Wallpaper. Sin embargo, su principal sueño sigue siendo la idea de crear una colección de porcelana para la Fábrica Imperial de San Petersburgo. Yaroslav es ceramista por su primera formación. Y un patriota de San Petersburgo, por supuesto.
7. Sirena y Rusal
Otro personaje del proyecto Izba, por lo queAmado por el público milanés: el estampado de tela "Sirena y "Rusal" de la diseñadora de tejidos moscovita Sveta Gerasimova. Nos remonta al Lukomorye de Pushkin, al Mitki, una mezcla de épica rusa y arte ingenuo y simple.
8. Vool
Soporte de madera para una de las computadoras portátiles.El trabajo de los fundadores del estudio de San Petersburgo Plan-S23 (diseño de muebles, artículos de interior) Alexey Galkin es agradable a la vista con sus formas suaves y completas, y está compuesto por una cantidad bastante grande de piezas, talladas con el ayuda de un programa de computadora. Combinados entre sí, forman un producto patentado y dan un efecto excelente, proporcionando una altura y distancia cómodas desde los ojos hasta la ventana de Internet.
9. Deltas
La empresa de muebles Field & La rabia crea enLos muebles y artículos de interior de la región de Moscú se fabrican exclusivamente a mano. Lo mismo se aplica a los espejos Delta con marco triangular de roble. La superficie del espejo ligeramente tintada proporciona una imagen difusa y ahumada nostálgica y, como beneficio adicional, un bronceado claro en cualquier época del año. Los triángulos se pueden combinar fácilmente en cualquier collage, ampliando las posibilidades de la decoración del espejo hasta el infinito.
10. Cheburashka
Vajilla de cerámica "Cheburashka" de un graduadoLera Moiseyeva, del Istituto Europeo di Design de Madrid, junto con su coautor Luca Nichetto y el fabricante (taller de Suzdal "Dymov Keramika") ya han podido visitar la Semana del Diseño de Milán 2014 en abril. Así que ahora conocen el antiguo método ruso de fabricación de cerámica negra. -cerámica vidriada- es una pieza moldeada en un torno de alfarero, pulida hasta brillar con una piedra y cocida dos veces en un horno. Los platos no sólo permiten el paso del aire y conservan perfectamente el producto, sino que también son muy fáciles de usar: los elementos interactúan de forma combinatoria, encajando fácilmente unos con otros. Por cierto, el nombre en sí - Cheburashka - en ruso significaba "flotador de pesca".
El principio mismo de colocar objetos innovadoresCon el fondo del interior de un nido noble, justifica la idea principal de la exposición. El diseño es la relación entre una persona y un objeto. Cuando son personales, sinceros y significativos, estos objetos son orgánicos tanto en una fiesta como en el mundo. Ekaterina Tulupova, comisaria y autora de la idea de la exposición “Objeto”, copropietaria del estudio de diseño “Arch. Tema: - El estilo clave en el diseño de interiores del último cuarto del siglo es el eclecticismo y la fusión, una mezcla de lo antiguo y lo nuevo. El concepto de la exposición –diseño contemporáneo en interiores históricos– nació de la comprensión de que una verdadera casa se forma gradualmente, llevando dentro de sí una conexión entre generaciones y épocas. Por un lado, los objetos modernos en la casa-museo conmemorativa parecen inesperados, pero por otro lado, se combinan armoniosamente con muebles antiguos. arch-predmet.com Olesya Sitnikova, coautora de la idea, comisaria de la exposición "Objeto", copropietaria del estudio de diseño "Arch. Asunto: - Los tiempos de crisis son muy productivos para el diseño. Milán se convirtió en un referente en el diseño mundial después de la Segunda Guerra Mundial. En esos momentos es importante crear algo nuevo, como se dice, desde cero, partiendo de unas condiciones iniciales precarias, utilizar materiales viejos de una forma nueva o utilizar materiales nuevos y económicos, en una palabra, optimizar la producción. todo lo posible. El verdadero diseño nace de la falta, no del exceso. Esta exposición, que esperamos se convierta en una tradición, nació en parte como reacción al estrés de estudiar en Milán. Miramos a nuestro alrededor y decidimos que era hora de unirnos y declarar: los diseñadores rusos existen. ¡Sí! ¡Existen! arch-predmet.com
