Tänään kerromme sinulle nuoresta suunnittelijasta, jonkaNimi tietää pian koko suunnittelun. Miksi? Koska Farid Rasulov on megatalisuus. Hän luo sisätiloja, kehittää huonekaluja ja jopa varjostaa vaatteiden kokoelmassa. Portaalin Oksana Kashenko Missä iässä ymmärrät, että haluat tulla taiteilijaksi? & mdash; Melko kypsässä. Ei ollut sellaista asiaa, että lapsuudesta lähtien olin innokas ja haaveillut kuuluisan taiteilijan urasta tai vastasin kysymykseen "Kenelle haluat tulla?" Se on totta. Vasta kun olen valmistunut lääketieteellisestä yliopistosta, ymmärsin ja huomasi, että lääkärin ammatti ei ollut minulle, ja halusin vain ottaa ja muuttaa kaiken. Siihen mennessä menin ystävälle Faika Ahmedille hänen taidepajaan, jossa lahjakkaat nykyaikaiset nuoret taiteilijat kokoontuivat, missä oli täysin erilainen ilmapiiri, oli täysin erilainen: hauska, mielenkiintoinen, informatiivinen. Juuri tämä taidepajan ilmapiiri, jossa mielenkiintoiset ihmiset ympäröivät taiteen ympäröimät ihmiset ja heidän toinen maailmankuvansa ympäröivät minua, saivat minut harkitsemaan heidän tulevaisuuttaan. Joten halusin muuttaa kaiken ja tulla taiteilijaksi.
& mdash; Mikä on koulutuksesi? & mdash; Lääketieteellinen. Olen silmälääkäri, jolla on punainen tutkintotodistus, jonka joskus unohdan!
& mdash; Jolla oli suurin vaikutus sinuunEntä taiteilija? & mdash; Ensinnäkin erittäin vahva halu luoda ja olla luovassa ympäristössä. Luovuus on aina jotain uutta, ja kaikki uusi on liikettä ja kehitystä. Minä ihmisenä, joka ei osaa seisoa yhdessä paikassa, pyrin sellaiseen toimintaan. Lääkärin ammatti määräsi oman. Joten liukasin pois. Toiseksi ystävät, jotka eivät pelänneet kokeita ja tekivät mielenkiintoista työtä. Opiskelin heidän kanssaan, kuulin heidän kanssaan ja siirryin siten eteenpäin. Näyttelyillä, joissa taiteilija on mukana, on myös suuri vaikutusvalta, tämä on aina uusi viestintä, muiden ihmisten kokemus, täysin erilainen maailman visio ja vastaavasti toinen taide.
& mdash; Kuinka aloit harjoittaa teollisuuttadesign? & mdash; Melko vahingossa. Muutama vuosi sitten, kun olin vasta aloittanut taiteilijan uran, liittyin ystävilleni, jotka tuolloin toimivat asuntojen suunnitteluna. Siitä lähtien olen hankkinut huonekaluja ja tarvikkeita koskevia taitoja, jotka ovat oppineet työskentelemään 3D: ssä ja kaikkien AutoCAD -suunnittelijoiden ohjelman kanssa. Ajan myötä taiteilijan ammatti alkoi tuoda tuloja, ja lähdin suunnittelusta. Muutamaa vuotta myöhemmin, 55 Venetsian biennaalille, jossa edustin Azerbaidžania matolla, olen jälleen kiinnostunut suunnittelusta.
& mdash; Kerro meille näyttelystäVenetsialainen biennaali. & mdash; Teos koostui huoneesta, jonka kaikki elementit ja asusteet olivat kokonaan peitetty mattokoristeella. Azerbaidžanin paviljonki oli saavutettavissa olevassa paikassa, joka vaikutti suureen ihmisvirtaan ja herätti saman suuren mielenkiinnon. He kirjoittivat monia artikkeleita työstäni, puhuivat ja keskustelivat paljon, saivat selville jonkin ajan kuluttua, kun sanoin ihmisille. Yleensä kaikki oli onnistunut.
& mdash; Kerro meille huonekalujen merkistä.& mdash; Ensinnäkin haluaisin huomata, että Chelebi -huonekalujen ja sisustuksen luominen ei olisi mahdollista ilman ystäväni, loistavan taiteilijan Aida Makhmudovan tukea. Stylistiikka, suunta, jonka keksimme yhdessä. Se oli energian ja vahvuuksien yhteinen sijoitus johti siihen, että pystyimme luomaan tällaisen tuotemerkin. Lisäksi työtä suoritti ammattimainen tiimi, joka koostui Simon Ahmedin pääjohtajasta, Orhan Huseynovin ja ME: n luovasta johtajasta. Olemme kaikki työskennelleet ahkerasti ja ratkaissimme itsellemme asettamat tehtävät: matkustimme ja löysimme tehtaita, neuvottelimme, allekirjoitimme sopimuksia ja nukkui, kuten vauvat, väsymyksestä. Se kesti kaksi vuotta. Valmistelu oli hyvällä tasolla. Se oli vaikeaa, mutta se oli hauskaa ja mielenkiintoista, kun se on vaikeaa!
— Что для вас главное, откуда появляется идея орнаментов, как вы хотели бы развивать это направление? — Главное в создании мебели и аксессуаров CHELEBI Furniture and Décor — это сохранение национального колорита, использование традиционных орнаментов, форм. Но всё это должно сочетаться с современным направлением и веяниями дизайна. У нас непростая задача, но мы с ней справляемся. Особую роль в создании мебели и аксессуаров играют орнаменты: это интерпретации шекинского шебеке, губинского зейшура и, конечно, карабахского челеби, в честь которого был назван бренд. Не зря я упомянул именно об интерпретации орнаментов, так как они видоизменяются — цвет, форма, — но фундамент остаётся. 
— Расскажите о своей коллекции одежды. — Мне пока нечего рассказывать, так как именной коллекции одежды я не представлял, есть всего лишь несколько костюмов, которые я сшил для себя. Как бы стандартно ни звучало, но у меня очень мало времени для реализации всех идей, которые приходят на ум. Профессия художника требует много энергии. Я могу сравнить её с маленьким ребёнком, который развивается, но не растёт физически, оставаясь всегда подвижным и требующим внимания. Малейшая халтура в работе приводит к неуравновешенности. Иногда CHELEBI отрывает меня от всего другого, но необходимо всегда держать баланс и двигаться дальше. 
— Какой стиль интерьера вам ближе всего? — Простой белый цвет, дерево, удобная мягкая мебель, интересные аксессуары, большие окна и всё самое доброе, что может быть. 
— Что есть в вашем собственном доме в интерьере? — Я пока живу с родителями, это полусоветский интерьер с азербайджанским акцентом. Всё очень стандартно и практично, без экспериментов. Жду не дождусь, когда начну делать интерьер в собственном доме в ближайшем будущем. Думаю, там будет много чего из CHELEBI. 
Värikäs design Farida Rasulova – etk-fashion.com
