12 intérieurs dans les couleurs les plus à la mode de l'année

C'est une chose de savoir quels sont les principaux cette annéecouleurs selon Pantone, et c’est une tout autre affaire d’appliquer ces couleurs dans la pratique. Oui, et ensemble. Aujourd'hui, nous vous montrons des exemples réels d'intérieurs dans lesquels les nuances de l'année - « quartz rose » et « bleu serein » - jouent un rôle majeur. Pour ceux qui, tout à coup, n'ont pas suivi les tendances de couleurs de 2016, le Pantone Color Institute. pour la première fois dans l'histoire, j'en ai choisi plus d'une, et les deux couleurs principales de l'année sont les nuances de Rose Quartz et Serenity. Malgré le fait qu'à première vue, ces couleurs ressemblent à une paire typique de « pour un garçon » (bleu) et « pour une fille » (), les experts expliquent leur choix par le flou progressif des genres dans l'industrie de la mode, et les nuances nommées se combinent parfaitement les uns avec les autres. Pour savoir comment les utiliser à l'intérieur, nous vous proposons de consulter notre sélection de projets privés et publics dans lesquels ces couleurs sont utilisées dans une variante ou une autre. Centre commercial Seibu Shibuya, Japon Shibuya est l'un des quartiers les plus animés, distinctifs et généralement insolites de la capitale japonaise. Les façades et intérieurs des bâtiments locaux correspondent à ce statut : il suffit de regarder le centre commercial Seibu sur deux étages, conçu cette année par le studio Nendo. Le concept principal est un cirque ambulant : les compartiments contenant des collections de vêtements et d'accessoires ressemblent à des caravanes mobiles, et la palette de couleurs est très riche, festive et contrastée. Les designers ont appelé le département des chapeaux « Cloud of Hat ». Les lignes droites et les zigzags typiques du rayon femme cèdent la place à des formes rondes et cylindriques, et les chapeaux sont placés verticalement, rappelant de minuscules parapluies flottant dans le ciel. Tous les murs ici sont peints dans une teinte tendance de « quartz rose », et ils sont combinés avec un plafond de lumière neutre, des détails sombres et chromés. The Ocean Restaurant, Hong Kong Nuances de bleuinévitablement associés à la mer - c'est pourquoi ils sont si nombreux à l'intérieur du restaurant de poissons The Ocean, conçu par le studio Substance en 2015. Le hall long et étroit ressemble soit à une côte, soit à un aquarium : d'un côté, des fenêtres panoramiques offrent une vue sur l'océan, de l'autre, les visiteurs sont « recouverts » par une immense vague. Malgré l'association détaillée avec la mer profonde (aquariums dans les murs, perles de verre qui ressemblent à des algues fantaisistes et délicates chaises blanches rappelant le corail), grâce à l'abondance de lumière naturelle, de détails transparents et de bois clair, l'intérieur du restaurant semble très chaleureux. . Un autre élément « nautique » sont les canapés semi-circulaires en forme de coquille dans la deuxième teinte principale de cette année, Serenity. Installation par Bunshi, Japon Installation avecLe nom symbolique Bunshi (le terme fait référence au concept japonais de branchement) est né dans le cadre du Wood Furniture Japan Award 2016. L'auteur du projet, l'architecte français Emmanuel Morro, a entouré les meubles japonais en bois situés au centre de la pièce. avec une véritable forêt de conte de fées composée de 20 000 éléments. L'installation est conçue pour exprimer la nature méditative de la nature et est remplie de couleurs : dans l'œuvre, l'architecte a utilisé plus de 100 couleurs qui s'entrelacent les unes avec les autres et ressemblent à un arc-en-ciel tridimensionnel. Dans cette variété de palettes, on retrouve également la présence des couleurs principales de cette année : le quartz rose et le bleu tendre. Hôtel Libertine Lindenberg, AllemagneLibertine Lindenberg peut facilement être considéré comme l'un des hôtels les plus insolites de Francfort. De plus, ce n'est même pas vraiment un hôtel, mais une sorte de communauté d'hôtes où, selon les propriétaires, chacun se sent chez lui. L'aménagement intérieur a été réalisé par le bureau d'architecture Franken Architekten et la designer Kathi Kæppel. L'hôtel surprend dès l'entrée : le lobby est un mélange d'une taverne lumineuse et joyeuse et d'un bar sombre. Le reste de l'intérieur s'est avéré assorti : dans chaque pièce, vous pouvez trouver un contraste de délicates nuances pastel de rose et de couleurs sombres profondes, d'éléments métalliques et de détails mémorables comme les cartes de Tarot. Toutes les chambres sont décorées dans le même style : mystérieux, un peu sentimental et en partie fantastique. Hôtel Room Mate Giulia, Italie Room MateGiulia est Milan, Milan est Room Mate Giulia. Pourquoi? C'est simple : l'intérieur de l'hôtel de votre ville préférée a été conçu par la designer et directrice artistique de la célèbre usine Cassina, Patricia Urquiola. Une richesse de couleurs, une association audacieuse de matériaux et le travail d'artistes contemporains locaux : l'hôtel reflète à 100% l'esprit de la ville. L'intérieur des chambres est pensé dans les moindres détails : chacune d'entre elles, quel que soit son degré de luxe, a l'air chaleureuse et cosy sans perdre son chic design. Le mobilier est soit de véritables produits vintage, soit des produits Cassina créés spécifiquement pour cet hôtel. Le designer n'a pas lésiné sur les couleurs : à l'intérieur des chambres et du hall, on retrouve presque toute la palette, parmi laquelle on trouve le bleu serein (les murs d'une des pièces) et le rose quartz (le sol en marbre de la zone de loisirs). ). Shugaa Confectionery, Thaïlande Cette année àUn bar à desserts au concept de design inhabituel a ouvert ses portes à Bangkok : le design intérieur et extérieur est basé sur la structure d'un cristal de sucre. Les concepteurs du studio de fête/espace/design n'ont pas représenté les bonbons de manière trop littérale : au lieu de cela, un escalier en colimaçon est apparu dans la confiserie, comme s'il était composé de cubes de sucre raffiné, de lampes cubiques en cuivre et de triangles sur les murs, rappelant la forme de les bords d’un réseau cristallin de sucre. La palette de couleurs mérite une attention particulière : de délicates nuances pastel se combinent parfaitement les unes avec les autres et transmettent exactement l'atmosphère de légèreté, de douceur et de légèreté qui devrait être présente dans une pâtisserie spécialisée dans les desserts européens exquis. Loft Casa Ljungdahl, Suède en 2015NOTE Le studio de design a réalisé une reconstruction à grande échelle d'appartements mansardés dans une maison construite dans les années 30 : un ancien appartement qui n'avait pas eu besoin de rénovation depuis longtemps a été transformé en un appartement lumineux et spacieux. La transformation a commencé par la simplification et la transformation de l'agencement : tout d'abord, les concepteurs se sont débarrassés de tous les murs, cloisons et éléments de finition inutiles supplémentaires. La couleur joue un rôle très important dans cet intérieur, puisque le décor a été rendu assez minimaliste, avec une prédominance de formes simples et d'espace libre. Dans la palette de couleurs, les designers se sont éloignés des combinaisons typiques du loft (nuances de gris foncé, rouge brique, métallisé, etc.) et ont privilégié trois couleurs primaires : gris-bleu clair, rose pastel et sable. Restaurant The Gallery, Royaume-Uni RestaurantLa galerie fait partie du grand complexe culturel et de divertissement Sketch, ouvert au centre de Londres en 2002. Ce qui est inhabituel, c'est que tous les deux ans, les propriétaires le cèdent à des artistes et décorateurs contemporains pour qu'ils réaménagent l'ensemble. Ainsi, en 2014, la décoratrice India Madavi et l'artiste David Shrigley se sont vu confier les travaux de l'intérieur du restaurant. Pour la décoration de The Gallery, l'Inde a choisi un style classique avec des éléments Art Déco, la couleur rose et les dessins animés de David Shrigley comme accent principal. À la demande des propriétaires, des sols en marbre ont été laissés dans l'intérieur rénové, dont la mosaïque a été créée par l'artiste Martin Creed il y a deux ans. Appartement Quand la couleur rencontre le calme, Israëlun intérieur privé dans notre sélection, prouvant de manière convaincante que les couleurs principales de 2016 s'intègrent parfaitement dans les espaces résidentiels. Un T1 inconfortable à Tel Aviv d'une superficie de 55 mètres carrés. m par les designers Maayan Zusman et Amir Navon dans un appartement lumineux, confortable et fonctionnel avec deux chambres et un espace public spacieux. L'essentiel des travaux était lié au réaménagement et à l'optimisation de l'espace. En érigeant de nouveaux murs et en supprimant tous les éléments inutiles, nous avons réussi à redessiner presque entièrement « l'intérieur » de l'appartement, et il ne restait plus qu'à rendre l'intérieur non seulement confortable, mais aussi esthétique. Pour y parvenir, les designers ont utilisé un mobilier moderne et une palette de couleurs claires avec des accents de bleu, turquoise et rose clair. Hôtel Henriette Rive Gauche, FranceNous sommes déjà un boutique hôtel parisien unique : chacune des 32 chambres possède son propre design unique créé par Vanessa Scoffier. Dans les intérieurs de l'hôtel, les motifs rétro se mêlent aux meubles de style années 50, et les décorations bohèmes cohabitent avec les détails antiques. Même l'extérieur avec un véritable jardin et des meubles vintage en fer forgé se marie étonnamment harmonieusement avec la décoration intérieure. Étant donné que chaque chambre a un design individuel, vous pouvez facilement choisir une chambre pour tous les goûts à l'intérieur des murs de l'hôtel. Certains d'entre eux sont dominés par des couleurs sombres et des lignes strictes, certains ont un style neutre et certains sont réalisés dans des tons délicats de gris, de blanc et de rose. Salle d'exposition du nouveau marché, Pays-Bas Nouveau marché -l'une des principales agences de mannequins aux Pays-Bas. Ce n'est pas la première collaboration avec le studio Framework : auparavant, les designers avaient conçu un stand pour l'agence lors de l'exposition Modelfabriek en 2013 et un autre pour présenter une nouvelle collection en 2014. La même année, l'agence de mode a invité le studio à concevoir son propre showroom à Amsterdam. Les concepteurs du studio ont rempli l'ancien entrepôt de matériaux naturels luxueux et ont utilisé une palette de couleurs simple mais élégante : blanc, nuances de gris et rose poudré. L'atmosphère de noble minimalisme est complétée par l'absence presque totale de décor. Appartements Joaquim, Brésil en 2014Le bureau d'architecture RSRG Arquitetos a présenté un projet d'appartement rénové à Sao Paulo : une superficie d'habitation de 79 mètres carrés. m nécessitait un réaménagement compétent et une utilisation rationnelle de l'espace. Les concepteurs ont accordé une attention particulière au travail avec la lumière naturelle pour lui permettre de pénétrer facilement dans tous les recoins de l'appartement. Le blanc et les nuances de bleu ont été choisis comme couleurs principales, avec des détails jaunes et orange comme accents. Ce qui est remarquable, c'est que la couleur bleue n'est pas dispersée dans tout l'appartement : on y peint ce qu'on appelle la « boîte bleue », un élément architectural séparant la chambre de l'espace public. Il n'est répété que dans certains éléments décoratifs. Documents tirés de archilovers.com.