Ono što ujedinjuje Elena Baturina, nakit, parfem,božuri i švicarski namještaj? O tome ćete danas saznati čitajući naš članak o samo jednoj večeri u Milanu koju je naš glavni urednik proveo u društvu dizajnerske kritičarke Olge Kosyreve Tijekom Milanskog salona namještaja održavaju se brojni partyji, prezentacije i različita događanja dan i svaku večer, ulaz u koji je dostupan daleko ne svatko. Ali za kritičarku dizajna i suosnivačicu Design Lecture Hall Olgu Kosyrevu ništa nije nemoguće. Olga i ja smo 14. travnja bili na nekoliko zatvorenih dizajnerskih zabava u Milanu. Ako želite znati što je bilo najbolje, ovo je mjesto za vas.
Traperice, Švicarska, stolice
Naša ruta počela je nedaleko od Duoma -glavna katedrala grada. Na uglu G-Star RAW trgovine održana je prezentacija nove kolekcije namještaja poznate švicarske tvornice Vitra. Prve minute boravka na događanju bile su šokantne: što Vitra namještaj radi među trapericama? Međutim… Olga Kosyreva, “Design Lecture Hall”: — Vitra je već nekoliko godina bliska prijateljica i suradnja s nizozemskom markom trapera G-Star, čiji su vlasnici jednostavno zaljubljeni u namještaj jednog od vodećih dizajnera 20. stoljeća, Jeana. Prouvéa, te su uložili u to da njegov namještaj, koji na aukcijama doseže cijene od stotina tisuća eura, bude reproduciran u velikoj nakladi, plus-minus, i da bude dostupan što većem broju ljudi. Suradnja je započela izdavanjem serije namještaja za dom, a potom je uprava G-Stara željela svoj novi ured u Amsterdamu, koji je dizajnirao Rem Koolhaas, svjetski poznata arhitektonska zvijezda, opremiti namještajem Prouvé. Tako je prošle jeseni ponovno izdan Prouve uredski namještaj - Prouve RAW office edition, koji je G-Star sada predstavio u svojoj trgovini u Milanu. designlectures.ru
Bvlgari, Zaha, Filip
Zatim moramo doći do super-zatvorenogzabava u hotelu Bvlgari. Ovdje su predstavili novu i, kao i uvijek, a možda i više, prekrasnu kolekciju poznatog istoimenog brenda nakita. Serpentine - to je naziv dat i kolekciji i djelu suvremene umjetnosti koje je arhitektica Zaha Hadid stvorila posebno za izlaganje Bvlgarijevih djela. U ogromnoj vitrini sa zmijama, publici je predstavljen i novi i stari nakit brenda, od kojih su mnogi otkupljeni od kolekcionara za nevjerojatno velike svote novca. Zabava je odlično uspjela. Ovdje su uočeni: glumica Nastassja Kinski, Francesca Versace, arhitekt Antonio Citterio, dizajner Philippe Starck, dizajnerica Ora Ito i druge zvijezde. Bili smo oduševljeni. Izvrstan primjer kako pametno i s ukusom modni brendovi - u ovom slučaju nakita - ulaze u susjedni teritorij dizajna objekata i arhitekture. Salone del Mobile vrijeme je kada se u Milanu okuplja krema dizajnerske industrije. Hotel Bvlgari u maloj privatnoj ulici u samom centru grada oaza je respektabilnosti i opuštanja usred sve te vreve. Pa, ime Zahe Hadid toliko je značajno da će zajamčeno privući pozornost javnosti i tiska. Stoga Bvlgari nije mogao smisliti bolju kombinaciju za isticanje blaga iz baštinskog fonda i novog nakita. Posjet samog Philippea Starcka izvrsna je potvrda za to.
kritičarka dizajna Olga Kosyreva
Elena Baturina, vrtovi, parfemi
Dalje je naš put morao ležati u stranuUlica Pontaccio, na čijem su se području odvijala mnoga dizajnerska događanja. Olga, poznavateljica Milana, odlučila je da se ruta može skratiti prolaskom kroz stari botanički vrt. A tamo nas je čekalo novo otkriće: paviljoni su postavljeni između irisa i božura, gdje su dizajneri pokušali vizualno zamisliti mirise drevnih parfema, pokazali nove bočice i ispričali o povijesti parfumerije na pristupačan način, mirisima. U projektu su sudjelovali poznati arhitekti i dizajneri kao što su Jaime Hayon, braća Campana, Jean-Marie Massaud, Nendo, Ludovica i Roberto Palomba i drugi, a sve to izvela je zaklada BeOpen Elene Baturine koja je ovdje pozicionirana kao ništa. manje nego samostvorena žena, poznata po svojim projektima rekonstrukcije i aktivnom sudjelovanju u pokretu “Women Expo”. Da, ako ove godine idete u Italiju na Expo, vrtovi koji nose ime Elene Baturine bit će otvoreni za razgledavanje do 25. svibnja. Olga Kosyreva, “Design Lecture Hall”: - Ovaj stari botanički vrt u četvrti Brera jedna je od tajnih tajni Milana. U nju nikada nećete zalutati slučajno, a i ako tražite, nije činjenica da ćete je pronaći iz prve ruke. Ali lijepo je, pogotovo sada, kada nakon ranog proljeća cvijeće već cvate u punom jeku. A posebno je primjeren projekt vezan uz mirise. Da ne spominjemo, to svakako označava vrhunac modernog dizajna - sve što zaokuplja osjetila trenutno je posebno traženo. Čovječanstvo je umorno od stvari, nikada se ne umaram ponavljati ovo. Želi dojmove, emocije, nova iskustva - uključujući dizajn. designlectures.ru
Plastične posude, kruti okviri i nježno ružičasta
Na predstavljanju nove kolekcije tvornice Moroso,Iskreno govoreći, nismo uopće namjeravali. Moglo se vidjeti i na izložbi. Ali naše noge, navikle koračati stazama dizajna, same su nas dovele do izložbenog prostora poznate tvornice tapeciranog namještaja. Što, zapravo, kao što ga je izradio Moroso, uopće nije mekano: tehnologija proizvodnje sofa i fotelja na krutim metalnim okvirima, koju je tvornica patentirala prije mnogo godina, ostaje praktički nedostižna za većinu drugih proizvođača. U showroomu nam se svidjela najprodavanija sofa izvezena cvjetnim uzorcima, kao i nježne ružičaste boje u novoj kolekciji namještaja. Ali mišljenja o policama od plastičnih posuda bila su podijeljena: Olgi su se svidjele kao ideja, nama nisu, naši urednici vole udobne stvari. Veliki sam obožavatelj ovog brenda, ne samo zato što moja omiljena dizajnerica i divna osoba, Patricia Urquiola, uvijek radi za njega. Ali Moroso predstavlja najnovije i najzanimljivije stvari na svom štandu u paviljonima Salone del Mobile, au showroomu se obično održava izložba nečeg avangardnog, radikalnog i visoko umjetničkog. Dakle, okvirni ormari u koje su umetnute standardne plastične kutije za transport pošte nisu nešto što bi svatko želio staviti u spavaću sobu. No, što se kombinacija boja tiče, najvažniji koloristički trendovi uvijek se prikazuju u dizajnu prostora. Sada je to pepeljasto ružičasta, blijedo žuta, izbijeljena lila, tirkizna, plava, kao i kombinacija ciglasto narančaste s prigušeno plavom.
kritičarka dizajna Olga Kosyreva
Kupaonice, svijetle boje i prozirna plastika
Ove večeri smo imali dovoljno sreće da stignemootvorenje prve monobrand trgovine Kartell by Laufen u Milanu. Predmeti iz ove suradnje prvi put su predstavljeni prije dvije godine i od tada su stekli brojne obožavatelje diljem svijeta. A evo i centra Milana, četvrti Brera. Usput, ako ste ikada sjedili na prozirnim stolcima u restoranu, najvjerojatnije su to bili stolci koje je kreirao Kartell, a dizajnirao Philippe Starck (ako je restoran bio skup) ili su to bile kineske kopije ovih stolaca (ako restoran nije bio vrlo skupo). Ukratko, Kartell prozirni namještaj za sjedala poznat je gotovo svima. I tako je poznata švicarska vodovodna tvrtka Laufen odlučila izdati kolekciju kupaonskog namještaja zajedno s Kartellom. Za dizajn cijele kolekcije i trgovine zaslužni su poznati dizajneri Roberto i Ludovica Palomba, koji su već dosta toga kreirali za tvrtku Laufen. Iskreno govoreći, namještaj je ispao toliko lijep da je u našim mislima zasjenio sav kupaonski namještaj. Sada bi kupaonice trebale izgledati upravo ovako. Tvrtka Kartell oduvijek se odlikovala razbijanjem postojećih ideja svojim stvarima. To se dogodilo i ovdje. Nekoliko stereotipa odjednom: da se kupaonica ne može bojati, da u kupaonici nema mjesta plastici, da kupaonica ne može izgledati kao dnevni boravak - razbijeno je.
kritičarka dizajna Olga Kosyreva
Tepisi, Kandinski i Eleanor
Olga Kosyreva ne bi bila kritičar dizajna daNe bih znao za tajna mjesta gdje su predstavljena najbolja djela modernog dizajna. Među njima je bio i Spazio Pontaccio, polu-trgovina, polu-galerija koju su osnovali i vodili dizajnerski entuzijasti Eleonora Negri i Alberto Pellini. Predstavili su kolekciju namještaja vlastitog brenda koju je za njih dizajnirao poznati talijanski grafički dizajner Federico Pepe. Njegove čarobne grafike bile su obješene po zidovima - au njima je bilo nešto od Kandinskog, nešto od studentskih radova, nešto od šara ćilima. Okviri za sve crteže izrađeni su posebno za svaku osobu. Općenito, adresa je zapisana u knjizi za preporuku dizajnerima i arhitektima. Olga Kosyreva, “Dizajn predavaonica”: — Spazio Pontaccio je rijedak, jedinstven format: izgleda kao trgovina, ali sve što se u njoj prodaje izradili su dizajneri, uključujući i one poznate, posebno za ovu trgovinu. Prije godinu dana glasno su se najavili kada su na dan otvaranja Salona del Mobile u svojim izlozima priredili večeru za 50 ljudi mogu se kupiti samo u ovoj trgovini. Među uzvanicima su bili poznati dizajneri - Tom Dixon, Jay Osgerby, Studio Job, Patricia Urquiola - ovaj popis pokazuje koliko cijene ono što vlasnici ove galerije rade. Imao sam i sreću zauzeti mjesto u izlogu – i to je nezaboravno iskustvo, i po ljudima, i po hrani, i po tome što se, u biti, osjećaš kao sudionik performansa. Od tada smo Eleanor, Alberto i ja veliki prijatelji. designlectures.ru
Cik-cak, ogledala, kontrola lica
Nakon prisustvovanja događaju sa Zahom Hadid iPhilippe Starck činilo nam se kao da nam je sada cijeli grad otvoren. No, na ulazu u Missoni Mirroring zatvorenu zabavu morali smo pokazati dokaze da smo Olga i ja poznati novinari: izvaditi posjetnice, press kartice i obaviti razne pozive. I – gle čuda! - Pustili su nas i ovdje. Ogledala s Missonijevim okvirima bila su nevjerojatno dobra. No, moram priznati, gotovo isti stajali su na štandu tvrtke na izložbi. Stoga nismo mogli razumjeti zašto postoji tako stroga kontrola lica. Duboko poštujem Rositu Missoni, s njom sam osobno komunicirao u nekoliko navrata - ona je rijetka osoba koja sama razvija kućnu kolekciju pod svojim brendom. I iako prepoznatljive tehnike i dizajni - cvijeće, cik-cak, drugi geometrijski uzorci - nisu baš raznoliki, po mom mišljenju, oni zauzimaju svoju nišu i unose ugodnu raznolikost u sive boje svakodnevnog života.
kritičarka dizajna Olga Kosyreva
Mjed, crvena i siva
Nakon obilaska izložbe Olga nas je povelaprave sporedne ulice, i bez velike gužve. Stoga, kada nas je put doveo do privremenog showrooma brenda Lee Broom, iznenađenju nije bilo granica. Marka je ispala engleska, svi zaposlenici su bili Englezi, namještaj je bio u stilu 1960-ih i 1980-ih, boja zidova i lutki bila je upravo Armanijeva omiljena duboka siva, a dodaci su cijelim svojim izgledom govorili da moraju imati 20-30 godina i dolazili su iz radionice slavnog Ettorea Sottsassa. Svi ti jednostavni i složeni asocijativni nizovi, kako se pokazalo, kod nas su nastali nimalo slučajno, već vrlo planirano. Upravo na to je računao vlasnik i dizajner tvrtke. Ovdje želim održati dugačak govor. Prvo, Lee Broome i njegova kolekcija nalaze se u području gdje nikada nije bilo dizajnerskih aktivnosti - sada se zove San Gregorio Docet, a od ove godine je uvršteno na dizajnersku kartu Milana. To je indikativno - prijestolnica dizajna postaje sve raznolikija, a sudionici Milanskog tjedna dizajna usko su ograničeni na već dugo postojeće dizajnerske klastere poput Zone Tortona. Drugo, Lee Broom je poznat u Londonu, a sada je, zahvaljujući ovoj izložbi u Milanu, i ostatak svijeta saznao i počeo pričati o njemu. Što se meni osobno sviđa. Jer - a ovo je treća stvar - on mi se jako sviđa kao dizajner i osoba, a njegove kristalne žarulje sa zarezom već neko vrijeme viđam u slatkim snovima. I četvrto: činjenica da se on, čovjek istančanog ukusa, za inspiraciju okreće talijanskom pop artu i ranom postmodernizmu (a radi se o djelima Ettorea Sottsassa i Co.), govori o povratku interesa za ovo poluzaboravljeno razdoblje. Dopustite mi da kažem da je stil osamdesetih sa svojom aktivnom grafikom, jarkim bojama, lažnim sjajem i ironičnom figurativnošću, kako se kaže, sljedeća velika stvar u dizajnu objekata i interijera.
kritičarka dizajna Olga Kosyreva
