Izstādes

Top 10 gizmos interjeru no krievu dizaineriem no izstādes "Subject"

Varbūt visinteresantākie izgatavotie priekšmetiŠajā izstādē tika demonstrēti jaunie krievu dizaineri. Apmeklētāji uzzināja par to radītājiem un tika piesātināti ar nacionālā dizaina garu. Un lietas patiešām ir brīnišķīgas. Otrā izstāde “Objekts. Mūsdienu krievu dizains." 18. gadsimta savrupmāja bija piepildīta ar lietām, ko izgudroja un izgatavoja cilvēki, kuriem vēl nebija trīsdesmit gadu. Lielākajai daļai dalībnieku ir Eiropas izstādes, publikācijas prestižos izdevumos, dažiem ir arī sava produkcija. Daudzi, tāpat kā idejas autores, izstādes kuratores Jekaterina Tulupova, Oļesja Sitņikova, pabeigusi apmācību Milānā, Londonā, Madridē, atgriezās strādāt Krievijā. Ko šie jaunie un drosmīgie piedāvā pasaulei? Redzēsim kopā.

1. Spilvenu kalns

Sanktpēterburgas dizainere Anna Družinina ir viena noIzba projekta dalībnieki, kas šī gada aprīlī pārsteidza Milānas iSaloni izsmalcināto auditoriju, izgatavoja oriģinālu sīkumu. Pateicoties krievu ciema gultas tradicionālajai apdarei - spilvenu kaudzei, piemēram, ligzdošanas lelles, salocītas mazas vai mazas un sašūtas, Anna Družinina radīja oriģinālu Spilvenkalna puf-slaidu.

2. Tabula

Galda statīva Ero īpašnieks no MaskavasLeonīda Lozbenko uzņēmums LLLooch maina ideju par ierasto objektu faktūru. Galda virsma ir izgatavota no dabīgā grieķu Skyros marmora, kas ir tik plāns (4 mm), ka tas atgādina gramofona ierakstu, ko vainago dīvaini salauzta nerūsējošā tērauda kāja. Skaistums šeit ne tikai glābj pasauli, bet arī kalpo kā uzmanības novēršana galda kājā iebūvētajam USB portam, lai uzlādētu jebkādus sīkrīkus. Londonas Centrālās Senmārtina mākslas un dizaina koledžas absolvents Leonīds nespēja īstenot savas idejas trešo pušu uzņēmumos, tāpēc viņam nācās atvērt savu. Domubiedru savienība LLLooch veiksmīgi “vada” savus priekšmetus no idejas līdz patērētājam, rīkos apvienojot stilu, inteliģenci un ērtības. Uzņēmuma LLLooch radītājs Leonīds Lozbenko: - Lai sasniegtu labu rezultātu masveida ražošanā, ir jāizvirza absolūti skaidri mērķi un jāievēro plāns. Biznesa plānošana un darbs ar cilvēkiem aizņem 80 procentus no mana laika. Atlikušās stundas tiek veltītas radošumam un objektu faktiskai izveidei… Mēs nekādā gadījumā necenšamies īpaši izgatavot lietas krievu tautas stilā. Mūsu kurjera automašīnā pat ir pārsvītrota lelle matrjoška. Uzskatu, ka Krievijai bez kokošņikiem ir ko parādīt. Un nacionālais stils priekšmetos izpaužas. Daudzas mūsu lietas, piemēram, ir izgatavotas no krievu bērza. LLLooch.ru

3. Lampa

Piekaramo lampu Light Bean izgatavojaMaskavas dizainere Katja Kopytina, pateicoties idejai padarīt lampu par līdzvērtīgu dizaina sastāvdaļu. Viņa gribēja kaut ko vienkāršu, pēc iespējas skaidrāku ar detaļām, bet ar raksturu. Patiešām, šķiet, ka boba lampa ripo ārā no ozolkoka ligzdas, labprāt sevi parādot pasaulei un nenododot savu klātbūtni ventilācijas sistēmā, kas neļauj ligzdai uzkarst. Ieguvusi RSP maģistra grādu Istituto Europeo di Design (IED) Milānā un izgājusi praksi pazīstamos Eiropas uzņēmumos, Katja uzskata idejas par dizaina pamatu. Pēc viņas teiktā, viņa bezgalīgi pārveido savā galvā visu, kas viņu ieskauj: atkritumu tvertnes uz ielām, soliņi, autobusu pieturas, veļas mašīnas vai kannas - visam jābūt saprotamam un galu galā jākļūst par dizaina objektiem, veidojot kultūru. Light Bean ātri ieguva atzinību dizaina ekspertu un sabiedrības vidū. Un, neskatoties uz lakonismu, tas ir labi iesakņojies galvaspilsētas interjeros. Katja Kopytina, dizainere: “Es pastāvīgi domāju par to, kā visu varētu uzlabot: no atkritumu izgāztuvēm līdz veseliem rajoniem. Šeit mēs runājam ne tik daudz par rūpniecisko dizainu, bet kopumā par dzīves uzbūves loģiku, sadzīvi un tad pat domām. Problēma ir tā, ka kopējais dizaina līmenis pieaug līdz ar pūli. Tātad viss virzās lēnām. Taču tagad strauji pieaug to cilvēku skaits, kuri saprot šīs tēmas vērtību. Dizains šī vārda plašā nozīmē nav tikai jaukas lampas un neparastas mēbeles. Dizains ir dizains, izpratne. katerinakopytina.com

4. Sapņotājs

Tā uzskata Vladimirs Ivanovs no KemerovasDizainera galvenais uzdevums ir pārsteigt, piedāvāt cilvēkam kaut ko atšķirīgu no tā, ko viņš redz veikalos. Un viņam tas diezgan labi izdodas. Milāna, Florence un Maskava turpina pārsteigt un slavēt viņa darbus, piemēram, Dreamer kafejnīcai radīto Dream two krēslu ar negaidītu lampas centrējumu, un šis krēsls it kā aicina atrauties no uz sēdekļa un steidzos augšā pa kāpnēm. Vladimirs uz izstādi “Objekts” atveda paspartū - šķietami parastu koka paneli, kas slēpj neredzamu magnētu. Ar citu magnētu palīdzību uz paspartu virsmas varat izkaisīt jebkurus selfijus, atvaļinājuma foto reportāžas vai vērtīgus norādījumus mīļajiem. Eleganta vienkāršība bez satraukuma, bet ar savdabīgumu padara to līdzīgu IKEA, un Vladimirs uzskata, ka būtu forši kļūt par pirmo krievu, kas parakstīs ar to līgumu.

5. Šūpuļkrēsls

Kronēts, neskatoties uz viņa jaunību,Ar starptautiskām atzinībām un balvām projekta Izba ģenerators Sanktpēterburgas dizainers Jaroslavs Misonžņikovs to bagātināja ar diviem priekšmetiem. Viens no tiem ir jautrs bērnu koka šūpuļkrēsls, kas “izaudzis” no muzikāla grabulīša.

6. Viena svečturis

Otrais priekšmets no Jaroslava projektā irviens sveces turētājs, kurā var regulēt sveces uzgaļa stāvokli, izmantojot skalu un turētāju. Tas, kas iznāca, bija jauks slavofilisma un austrumu grafikas sajaukums. Tikai nesen Jaroslavs piedalījās Londonas izstādē “Dzimis PSRS”, pievienojot stabilajam “drukāto” sarakstu ar kolektīvu publikāciju žurnālā Wallpaper. Tomēr viņa galvenais sapnis joprojām ir ideja izgatavot porcelāna kolekciju Sanktpēterburgas imperatora rūpnīcai. Pēc pirmās izglītības Jaroslavs ir keramiķis. Un Pēterburgas patriots, protams.

7. Mermaid & Rusal

Vēl viens varonis no Izba projekta, tātadmīlēja Milānas publika - auduma apdruka “Mermaid & Rusal” Maskavas tekstilmākslinieces Svetas Gerasimovas. Viņš atsaucas uz Puškina darbu Lukomorye, Mitka, krievu episkā un naivas, vienkāršās mākslas sajaukums.

8.Vool

Viens no koka klēpjdatoru statīviemSanktpēterburgas studijas Plan-S23 (mēbeļu dizains, interjera priekšmeti) dibinātāji Aleksejs Galkins glāsta acis ar formu gludumu un pilnīgumu, un to veido diezgan liels skaits detaļu, kas apstrādātas ar datorprogrammu. . Savienoti kopā tie ir patentēts produkts un tiem ir izcils efekts, nodrošinot ērtu augstumu un attālumu no acīm līdz interneta logam.

9. Deltas

Mēbeļu uzņēmums Field & Dusmas rada iekšāMaskavas reģiona mēbeles un interjera priekšmeti ir tikai un vienīgi roku darbs. Tādi ir “Delta” spoguļi trīsstūrveida rāmī no ozola. Nedaudz tonētā spoguļa virsma sniedz nostalģisku, dūmakainu, izkliedētu attēlu, bet bonusā arī vieglu iedegumu jebkurā gadalaikā. Trīsstūrus var viegli salikt jebkurā kolāžā, paplašinot spoguļa dekoru iespējas līdz bezgalībai.

10. Čeburaška

Keramikas trauki "Čeburaška" no absolventaIstituto Europeo di Design Madridē Lera Moiseeva, viņas līdzautore Luca Nichetto un ražotājs (Suzdal darbnīca “Dymov Ceramics”) jau ir apmeklējuši Milānas Dizaina nedēļu 2014 aprīlī. Tātad tagad viņi zina par seno krievu metodi, kas veido melni pulētu keramika - viņa veidoja uz podnieka ripas, ar akmeni pulēja līdz spīdumam un divreiz apdedzināja krāsnī. Trauki ne tikai laiž cauri gaisu un lieliski saglabā produktu, bet arī ir ļoti draudzīgi – objekti mijiedarbojas kombinatoriski, viegli integrējoties viens otrā. Starp citu, pats nosaukums - Čeburaška - krievu valodā nozīmēja "makšķerēšanas pludiņu".Pats inovatīvu priekšmetu izvietošanas principsuz dižciltīgās ligzdas interjera fona attaisno izstādes galveno ideju. Dizains ir attiecības starp cilvēku un objektu. Kad tie ir personiski, sirsnīgi un jēgpilni, tie ir organiski gan svētkos, gan pasaulē. Jekaterina Tulupova, izstādes “Objekts” kuratore un idejas autore, dizaina studijas “Arch. Temats": - Pēdējā ceturkšņa gadsimta interjera dizaina galvenais stils ir eklektika un saplūšana, vecā un jaunā sajaukums. Izstādes koncepcija - mūsdienīgs dizains vēsturiskos interjeros - radās no izpratnes, ka īsta māja veidojas pakāpeniski, nesot sevī saikni starp paaudzēm un laikiem. Mūsdienīgie objekti memoriālajā mājā-muzejā, no vienas puses, izskatās negaidīti, no otras puses, tie ir harmoniski apvienoti ar antīkām mēbelēm. arch-predmet.com Oļesja Sitņikova, idejas līdzautore, izstādes “Subject” kuratore, dizaina studijas “Arch. Temats: - Krīzes laiks dizainam ir ļoti produktīvs. Milāna kļuva par modes noteicēju pasaules dizainā pēc Otrā pasaules kara. Šādos brīžos svarīgi ir radīt kaut ko jaunu, kā saka, no nulles, balstoties uz niecīga sākuma nosacījumiem, izmantot vecos jaunā veidā vai izmantot jaunus ekonomiskus materiālus, vārdu sakot, optimizēt ražošanu kā cik vien iespējams. Patiess dizains rodas no trūkuma, nevis no pārmērības. Šī izstāde, kas, cerams, kļūs par tradicionālu, radās daļēji kā reakcija uz stresu, ko rada studijas Milānā. Mēs paskatījāmies apkārt un nolēmām, ka ir pienācis laiks apvienoties un paziņot: ir krievu dizaineri. Jā! Tie pastāv! arch-subject.com

Komentāri

komentāri