Dit is het geval wanneer alle modetrends perfect zijnovereenkomen met het idee van de ontwerper, en niet andersom. Als je blindelings trends volgt, zal het interieur immers zielloos blijken te zijn. En hier is er ziel, schoonheid en bruikbaarheid. Dit interieur werd de 'held' van het 'Hacienda'-programma op Channel One, uitgezonden op 12 maart van dit jaar. En hoe geweldig is het dat miljoenen mensen het konden zien! En voor degenen die geen tijd hadden om naar de details te kijken of antwoorden op alle vragen te krijgen, hebben we een verrassing. De auteur van het project, Anastasia Muravyova, vertelde ons in detail over hoe haar creatie werd geboren. Artikelen over het onderwerp Anastasia Muravyova, ontwerper-decorateur Afgestudeerd aan de Faculteit der Economische Wetenschappen van de Staatsuniversiteit van Moskou, vernoemd naar M.V. Lomonosov, behaalde een MBA-diploma aan de Universiteit van Bristol. Ze studeerde architectonisch milieuontwerp aan het Moskouse Architectuurinstituut en vervolgde haar studie aan het Saint Martins College (London University of the Arts). Deelnemer aan het tv-project “Fazenda” op Channel One, auteur van talrijke publicaties en lezingen over design. Lid van de Creative Union of Artists of Russia, presenteert zijn schilderijen op verschillende kunsttentoonstellingen. www.anastasia-muravyeva.name - In dit project werkte ik met een kamer op de tweede verdieping van een pension in een datsja in de buurt van Moskou. De kamer is bedoeld om gasten te ontvangen die in de naastgelegen kamer zullen overnachten. Ik probeerde rekening te houden met de wensen van de personages die van natuurlijke materialen houden, en concentreerde me op het bos en de rivier buiten het raam, dus koos ik voor ecostijl en natuurlijke kleuren. Het project bevat veel hout en vrijwel geen synthetische materialen. Hout is hier niet alleen het belangrijkste materiaal, maar ook het sleutelbeeld.
Er zijn vier mannen in de familie, en ik wildeintroduceer enkele elementen van mannelijkheid in het interieur, maar maak het toch gezellig en bevorderlijk voor ontspanning. De geometrie van de kamer zelf bracht mij op het idee om heldere lijnen en strakke vormen te gebruiken. Dus aan veel hout voegde ik metaal en beton toe en probeerde ik over het algemeen overal contrast te creëren: ruwe baksteen en zacht fluweel, brutaal smeden en delicate pastelkleuren.
De kamer heeft aan de onderkant een schuin plafondpunt - slechts één meter hoog, en ik besloot deze ongemakkelijke gebieden te naaien, waarbij de symmetrie van de kamer behouden bleef. Zo verschenen er aan de zijkanten van het raam gesloten opslagruimtes. Tegelijkertijd was het mogelijk om de ruimte onder de dakhellingen maximaal te benutten en het midden van de kamer vrijer te laten voor ontspanning en feesten. Om de hoogte van het plafond te benadrukken en de schaal te bepalen, werden valse balken met decoratieve metalen elementen ontworpen. Onder de daknok bevindt zich niet slechts één kroonluchter, maar een hele originele groep lampen.
De focus ligt op een biohaard, bekleedmessing en beton, tegen een achtergrond van decoratieve panelen van houten tegels, gemaakt van eerder gebruikte schuurplanken. Het blad van de salontafel op een metalen onderstel, gesmeed volgens mijn schets, is gemaakt van hetzelfde materiaal. De afbeelding van het bos verschijnt op de muur onder de dakhelling in de vorm van behang met een populaire print, maar niet in het gebruikelijke ontwerp, maar met grappige gouden peren. Deze peren komen terug in de schans, die speciaal voor dit project is gemaakt van een gouden retrolamp. Het bosmotief wordt herhaald op de lampenkap onder het plafond, op de smeedijzeren voet van de grote tafel en in kleine details: kasthandgrepen, gordijnroedeuiteinden.
Het eetgedeelte heeft zijn eigen interessante details,bijvoorbeeld een ontwerp gemaakt van dozen dat rekken vervangt. Het is ontworpen volgens het principe van een ontwerper: lades kunnen worden toegevoegd en verwijderd, verticaal worden geplaatst of op hun kant worden gekeerd. De tafel is gemaakt van iepenplaat en de onderkant van de plank is bekleed met koperen panelen. In dit interieur heb ik een van mijn favoriete technieken gebruikt: veel wit. Tegen deze achtergrond zien natuurlijk hout, beton en textiel in lichtgrijstinten in combinatie met zwarte, gouden en felgele accenten er fris uit. Een ander tintje dat ik aan elk project probeer toe te voegen, is een schilderij. Voor dit interieur heb ik zelf een lentelandschap geschilderd met pastelkleuren. Artikelen over het onderwerp
kunstenaar Anastasia Muravyova
Het project maakt gebruik van:
- gesmede producten (tafels, gordijnroeden, stangen aan het plafond, kasthandvatten) - "Forge Studio No. 1";
- houten paneel aan de muur, salontafelblad - Flitch Design;
- messing panelen - Grosstek;
- beton (schouwbekleding, salontafelbladen) - Voenresurs LLC;
- plaat op de eettafel - Remendo Wood;
- fauteuils, stoelen - “Restaurant”;
- verven - Manders
- gips, kunstbeton - “France-Deco’R”;
- vloerbedekking - Kurkstijl;
- lampenkap van kunstenaar Ekaterina Utkina;
- poef en kussen met een zigzag - "Ottoman Club";
- bank - Nieuwe look;
- behang - Cole & Zoon, O-Design;
- biohaard - "Stad van open haarden";
- plint - “Europlast”;
- fotoschilderij op de open haard - "NADOSKAH.RF";
- schalen, vazen - Luminarc;
- deur - "Departement Deuren";
- decor - "Moschoztorg";
- decoratieve baksteen - Leonardo Stone;
- gordijnen, maatwerk - "TD TEXTILE";
- koffiezetapparaat - Bugatti;
- schermen voor batterijen - "Premier Profile";
Foto: Denis Vasiliev
