Szaleństwo wybuchowego plastiku i neonowych kolorów,fornir orzechowy i szeroko rozstawione nogi mebli, wyraźne linie i wysokie okna. Styl retro lat 50. i 70. podbija domy i mieszkania. A jeśli nadal pamiętasz „Hipsterów” i ponownie oglądasz „Mad Mana”, ten artykuł jest właśnie dla Ciebie, ponieważ podpowiemy Ci, jak prawidłowo wykorzystać główny produkt „złotej ery” designu w nowoczesnym wnętrzu - plastikowy poliwinyl chlorek akryl, a nawet polietylen - plastik od dawna stał się częścią naszego codziennego życia. Jasne i lekkie, plastikowe meble dodają koloru i dobrego nastroju naszemu domowi. Nowoczesny designerski plastik nie ma nic wspólnego z krzesłami z przydrożnej kawiarni. Futurystyczny wygląd, innowacyjne materiały i ergonomiczne podejście sprawiają, że przedmioty te są niezwykle wygodne w zastosowaniu w każdym wnętrzu. Plastikowy świat jest niezawodny, wieczny, trwały, lekkii ratuje drzewa w lesie – plastik jest niemal idealny. I nawet w swojej designerskiej wersji będzie kosztować o połowę mniej niż drewniany odpowiednik podobnej jakości. Plastikowe krzesło, jak każde inne, można zmiękczyć pokrowcami i poduszkami. Ale żadnego innego nie da się ukryć bez bycia ukrytym. Przezroczysty przedmiot może pełnić wszystkie niezbędne funkcje, nie obciążając jednocześnie wnętrza. Nasza opinia:— Minimalizm, styl skandynawski, klasyka — plastik „pasuje” wszędzie, ale najskuteczniej podkreśla zalety eklektyzmu. Jedno lub dwa plastikowe krzesła rozjaśnią każdą jadalnię, nawet jeśli zostaną umieszczone obok antyków o jakości muzealnej. Przezroczysty plastikowy stolik kawowy to wybawienie dla małego lub wąskiego salonu; w ogóle nie będzie widoczny. A niezwykle kompaktowe i niezawodne plastikowe taborety są dobrym rozwiązaniem do kuchni. Zalety plastiku w pokoju dziecięcym są również oczywiste: jest to jasny, wygodny, lekki i nowoczesny partner do każdej zabawy. Kup swojemu dziecku dobre plastikowe krzesło – a nie będziesz już mieć problemów z przyciętymi palcami i porysowanym parkietem.Dom Philippe'a Starcka Nie zapomnij o łazienkach.Mokre obszary są plagą konstrukcji drewnianych, niezależnie od tego, jak bardzo traktujesz je specjalnymi rozwiązaniami. Ale plastik będzie ci służył, dopóki się nie znudzi. Jeśli jest to designerski plastik, szybko Ci się nie znudzi. Plastik do łazienki Kilka lattemu plastikowy wysięgnik otworzył drzwi łazienki. Przełom technologiczny nastąpił dzięki współpracy mistrzów: włoskich producentów tworzyw sztucznych Kartell i szwajcarskiej firmy Laufen, jednego z liderów europejskiego rynku wodno-kanalizacyjnego. W ciągu zaledwie kilku miesięcy nowa marka Kartell by Laufen stała się uosobieniem nowoczesnego designu łazienek dla każdego. Kartell zaprojektował wszystko, co plastikowe, Laufen zaprojektował wszystko, co związane z ceramiką sanitarną.Meble i artykuły sanitarne do łazienek Kartell marki LaufenMeble i wyroby sanitarne do łazienek KartellLaufen Roberto Palomba i Ludovica Palomba-Serafini (Ludovica+Roberto Palomba), projektanci i architekci Kierownictwo artystyczne projektu Kartell by Laufen powierzono słynnemu włoskiemu duetowi Palomba, który wypełnił cykl emocjami i wyjątkowym nastrojem. Para współpracuje ze sobą od 1994 roku. Poznali się na uniwersytecie w Rzymie i nigdy się nie rozstali, ani w życiu osobistym, ani twórczym. Projektanci założyli własną pracownię Palomba Serafini Associati (ps+a), która zajmuje się projektami architektonicznymi, artystycznymi, wzornictwem przemysłowym i graficznym. Cechą charakterystyczną tandemu jest umiejętność łączenia nowoczesnego spojrzenia na rzeczy ze znajomością historii designu. Dzięki temu łatwo jest połączyć przeszłość z teraźniejszością, a czasem nawet zajrzeć w przyszłość. „Jeśli Twoja twórczość przemawia do ludzkich serc i potrzeb, przetrwa bardzo długo. Wiele z naszych pierwszych artykułów nadal cieszy się dużym zainteresowaniem i dlatego są wielokrotnie produkowane w fabrykach.” palombaserafini.com Kartell by Laufen nazywa swoje podejście do projektowania łazienek architektonicznym. I to prawda: połączenie wyraźnych kolorów i lakonicznych kształtów podkreśla geometryczne piękno przedmiotów. Kilkadziesiąt opcji kolorystycznych – od bieli i czerni po jasnozieloną i fioletową – pozwala na tworzenie różnorodnych zestawień. A wybór przedmiotów i ich rozmiary mile zaskoczą właścicieli: szafki, półki, szafki nocne, wieszaki na ręczniki i różne warianty luster pozwalają znaleźć niezbędny funkcjonalny zestaw na niemal każdą okazję. Kilka modeli lamp o różnych rozmiarach pozwala stworzyć dziesiątki wariantów oświetlenia i podświetlenia oraz symulować różne obrazy.Meble i artykuły sanitarne do łazienek Kartell marki LaufenMeble i wyroby sanitarne do łazienek Kartellby Laufen Okazuje się, że jest to zestaw konstrukcyjny - „meble przekształcalne”, ratunek dla małych przestrzeni i dużych rodzin. Takie meble pozwalają kreować wielofunkcyjne przestrzenie i utrzymywać w nich idealny porządek. Bloki można przymocować do ścian lub umieścić na podłodze i łączyć na różne sposoby. A przezroczyste elementy tworzą wrażenie lekkości nawet w najbardziej skromnej przestrzeni.Meble i artykuły sanitarne do łazienek Kartell marki LaufenMeble i wyroby sanitarne do łazienek Kartellby Laufen Pomimo swojej zewnętrznej elegancji i lakonizmu, meble te mogą przetrwać co najmniej 20 lat. Obecnie jest to jedna z najbardziej zaawansowanych technologicznie ofert na rynku. Firma wierzy, że w ten sposób przyczynia się do realizacji koncepcji ograniczenia wolumenu szalejącej konsumpcji, na którą wszyscy pozwalaliśmy sobie w latach przedkryzysowych.Meble i artykuły sanitarne do łazienek Kartell marki LaufenMeble i artykuły sanitarne do łazienek Kartell marki LaufenMeble i artykuły sanitarne do łazienek Kartell marki LaufenMeble i wyroby sanitarne do łazienek Kartellby Laufen Plastikowy boom Wszystko zaczęło się pod koniec lat 40., kiedy mała firma z Mediolanu zrewolucjonizowała wyobrażenia Europejczyków na temat najprostszych przedmiotów codziennego użytku. Została założona przez architekt Annę Castelli Ferrieri i jej męża Giulio Castelli, inżyniera chemika dalekiego od projektowania, w celu produkcji plastikowych artykułów gospodarstwa domowego. Castelli wyróżniał się bezgraniczną wiarą w możliwości materiału i tą samą nieograniczoną energią. W jego laboratorium uzyskano nowy materiał polimerowy - trwałe tworzywo sztuczne i opracowano technologię, która umożliwiła wytwarzanie z niego przedmiotów seryjnie i stosunkowo niedrogo. Nowe podejście, łączące śmiałe pomysły z odpowiednią ceną, uczyniło meble Kartell symbolem „plastikowego boomu” lat 60-tych. W dobie fascynacji materiałami sztucznymi zmienił historię designu. Wspaniałe formy i wysoka jakość wykonania po raz pierwszy stały się własnością milionów.Vintage plakat z książki „Kartell. Kultura plastiku”Giulio i Anna Castelli, zdjęcie z książki „Kartell. Kultura plastiku”To tu rozpoczął się boom na tworzywa sztuczne. Lata 60. i 70. to czas bezgranicznej wiary w siłę ludzkiego umysłu i postępu technologicznego. Nowe materiały – kompleksowo przetworzone metale, tworzywa sztuczne i celofan – wykorzystywane są nawet przy wykańczaniu odzieży, nie mówiąc już o wnętrzach. Ale to plastik umożliwił urzeczywistnienie najodważniejszych pomysłów zarówno pod względem formy, jak i kolorów, które wymknęły się spod kontroli. Masowy design Nowa rewolucja firmy Kartellzrealizowana pod koniec lat 90., kiedy odkryła, że jest w 100% podobnie myślącą osobą – najbardziej kontrowersyjnym, szokującym i najsłynniejszym ze współczesnych klasyków: Philippem Starckiem.Projekt fotela Comback autorstwa Patricii Urquioli, KartellProjekt krzeseł Masters autorstwa Philippe'a Starcka z KartellProjekt krzeseł Ghost autorstwa Philippe'a Starcka z KartellPhilippe Starck, projektant i masowo produkowane produkty konsumenckie, Starck urodził się w 1949 roku jako syn projektanta samolotów. Studiował w słynnej paryskiej szkole Camondo, a następnie założył swoją pierwszą firmę projektową – produkującą nadmuchiwane przedmioty artystyczne. Od tego czasu Starck współpracował z Pierrem Cardinem, dekorował apartamenty ówczesnego prezydenta Francois Mitterranda, wykonał pochodnię na Igrzyska Olimpijskie w 1992 r. i przezroczystą mysz komputerową. Jego prace znajdują się w stałych zbiorach Muzeum Sztuki Dekoracyjnej w Paryżu i Design Museum w Londynie. Francuz mieszkający w kabinie samolotu Air France, całkowicie wszystkożerny projektant potrafiący z równą łatwością tworzyć meble, domy, klamki do drzwi i szczoteczki do zębów, Starck przyciągnął Kartella trzema głównymi ideami: „Jeśli myślisz, że spędzę całe moje życie pracując dla garstki bardzo bogatych ludzi, mylisz się. Spędzam życie zabijając dizajn, a raczej jego elitarność.” „Plastik jest technologicznie mądrzejszy i bardziej złożony niż jakikolwiek materiał naturalny. Jest symbolem cywilizacji. Ponadto pozwala nam wyprodukować dla ludzi maksymalną liczbę pięknych i niedrogich przedmiotów. „Staram się nie tworzyć całych wnętrz mieszkalnych – uważam, że designerskie wnętrza są szkodliwe, swoje życie trzeba budować samodzielnie. Po prostu pomagam ludziom to robić.” starck.comwnętrze stworzone przez projektanta Philippe'a Starckawnętrze stworzone przez projektanta Philippe'a Starckawnętrze zostało zaprojektowane przez projektanta Philippe'a StarckaPod koniec lat 90. Starck wymyślił dla firmy Kartell iluzoryczne krzesło La Marie, ważące 3,5 kg z jednego kawałka pleksiglasu i otworzył „puszkę Pandory” - a dokładniej dało to początek nieograniczonym eksperymentom kolegów z eklektyzmem. Krzesło jak tubylec wpasowało się w każdy styl i wnętrze i zostało zestawione ze wszystkim, nadając pomieszczeniu niepowtarzalny, ironiczny akcent. Sojusz Stark/Kartell spędził następne 15 lat na eksperymentowaniu z formami do tworzyw sztucznych. Wyniki były rewolucyjne i dziś pozwalają nam tworzyć meblowe cuda - tworzyć dowcipne, supertechnologiczne, pomysłowe i niezwykle funkcjonalne przedmioty. Projekt krzesła La Marie autorstwa Philippe'a Starcka, KartellProjekt krzesła La Marie autorstwa Philippe'a Starcka, KartellKrzesło La Marie projekt Philippe Starck, Kartell BW 2000 roku Philippe Starck stworzył dla firmy Kartell postmodernistyczną wersję krzesła w stylu Ludwika XV – Louis Ghost. Nowe plastikowe krzesło nadało nowoczesny charakter wnętrzom zaprojektowanym w stylu klasycystycznym i neoklasycystycznym oraz zredukowało teatralność Art Deco, zamieniając domy i mieszkania dorosłych w place zabaw dla dzieci.Projekt krzesła La Marie autorstwa Philippe'a Starcka, KartellProjekt krzesła La Marie autorstwa Philippe'a Starcka, KartellProjekt krzesła La Marie autorstwa Philippe'a Starcka, KartellMid-century modern Nowa fala pasji do plastiku we wnętrzach przyszła do nas wraz z modą lat 50., 60. i 70. XX wieku. Ekscytujące i ekscytujące dziesięciolecia hippisów, pop-artu, talii os, minispódnic i lotów kosmicznych. - u szczytu mody. W języku angielskim „złota trzydziesta rocznica” światowego designu nazywa się Mid-century modern. I dokładnie tak zostało to ujęte w podręcznikach. Retromania zawładnęła światem: lata 60. wracają do salonów gwiazd Hollywood i kolekcji IKEA. I nie jest to zaskakujące. Przedmioty stworzone w tej epoce lub z myślą o tymRównie dobrze łączą się z futurystyczną funkcjonalnością, skandynawską przejrzystością i lekkością, fantazyjną sztukaterią i muzealnymi antykami. Pod wieloma względami styl Mid-Century jest bezpośrednim następcą secesji: charakteryzuje się także zamiłowaniem do wysokiej jakości materiałów, światła i powietrza, funkcjonalnych i pięknych mebli. Ale jest w nim jeszcze więcej praktyczności i prostoty. Powojenny wyżu demograficznego podyktował potrzebę ekonomicznego i wygodnego środowiska dla zwykłych ludzi. A ludzie pamiętający lata nędzy wojennej pragnęli jasności, świeżości i wspaniałego nastroju. Modernizm połowy stulecia kocha światło.Jedną z głównych idei jest połączenie przestrzeni życiowej ze światem za oknem, dlatego powinno być jak najwięcej okien i jak najmniej ścian. Mid-century modern uwielbia sufity na poddaszu, konstrukcje belkowe, a także kominki i paleniska. Jeśli nie ma możliwości rozpoczęcia przebudowy mieszkania lub domu, możesz ograniczyć się do zmniejszenia tekstyliów w oknach i dodania luster w niezbędnych obszarach. Nasza opinia:— Wizytówką stylu retro we wnętrzu jest kuchnia. Dla nas, którzy wychowaliśmy się w czasach sowieckich, to miejsce jest mistyczne. Ale także dla Europejczyków połowy XX wieku. Pokolenie powojenne dążyło do jasnych kolorów, nowinek technicznych i ciepła rodzinnego ogniska. Kuchnie w stylu retro są niezwykle urokliwe – króluje w nich funkcjonalność, futuryzm i spora doza autoironii. Kluczem do stworzenia takiego wnętrza jest połączenie nowoczesnych materiałów, jasnych akcentów i designerskich dodatków z czystymi liniami i nietuzinkowymi sprzętami AGD. Odpowiednie są lodówki w stylu retro, podłogi w szachownicę, pop-art, plastikowe lampy i meble oraz oczywiście charakterystyczny kolor - odcień mięty.