Kanske de mest intressanta sakerna som gjortsunga ryska designers visades på denna utställning. Besökare lärde sig om sina skapare och var genomsyrade av andan i nationell design. Och sakerna är verkligen underbara. Den andra utställningen ”Ämne. Samtida rysk design ". 1700 -talets herrgård fylldes av saker som uppfunnits och gjorts av människor som ännu inte är trettio år gamla. De flesta av deltagarna har bakom sig europeiska utställningar, publikationer i prestigefyllda publikationer och några har en egen produktion. Många, precis som idéförfattarna, återvände utställningens kuratorer, Ekaterina Tulupova, Olesya Sitnikova, efter att ha avslutat sin utbildning i Milano, London, Madrid, för att arbeta i Ryssland. Vad erbjuder dessa unga och vågade världen? Låt oss se tillsammans.
1. Hill of Hills
Petersburgs designer Anna Druzhinina är en avdeltagare i projektet Izba, som imponerade den frestande publiken i Milano iSaloni i april i år - gjorde den ursprungliga gizmoen. Tack vare den traditionella dekorationen av den ryska bybädden - en kudde av kuddar, som matryoshka, små och små vikta och sys ihop - Anna Druzhinina fick den ursprungliga Pillow Hillen (kuddehöjden). 
2. Tabell
Bordsställ Ero ägare av MoskvaLLLooch -företaget Leonid Lozbenko ändrar tanken på föremålets vanliga struktur. Bordsskivan av naturlig grekisk Skyros -marmor är så tunn (4 mm) att den liknar en grammofonskiva som krönar ett nyckfullt trasigt ben i rostfritt stål. Skönheten här räddar inte bara världen, utan fungerar också som en distraktion för USB -porten som är inbyggd i bordsbenet för att ladda alla prylar. Leonid, som tog examen vid Londons Central Saint Martins College of Art and Design, kunde inte förverkliga sina idéer i tredjepartsföretag, han var tvungen att öppna sina egna. Föreningen av likasinnade LLLooch "leder" framgångsrikt sina objekt från idé till konsument och kombinerar stil, intelligens och bekvämlighet i gizmos. Grundaren av LLLooch Leonid Lozbenko: - För att uppnå ett bra resultat i massproduktion måste du sätta upp helt tydliga mål och följa planen. Affärsplanering, att arbeta med människor tar 80 procent av min tid. De återstående timmarna går till kreativitet och direkt skapande av föremål ... Vi försöker inte på något sätt göra saker speciellt i rysk folkstil. Det finns till och med en överstrukad häckande docka på vår budbil. Jag tror att Ryssland har något att visa bortsett från kokoshniks. Och den nationella stilen i ämnen manifesterar sig av sig själv. Många av våra saker är till exempel gjorda av rysk björk. LLLooch.ru 
3. Armaturen
Hänglampan Light Bean visade sig varaMoskvas designer Katya Kopytina tack vare tanken på att göra lampan till en lika stor del av designen. Hon ville ha något enkelt, så rent som möjligt, men med karaktär. Faktum är att boblampan rullar ut ur ekpatronen, villigt demonstrerar sig för världen och på inget sätt förråder närvaron inuti ventilationssystemet, vilket inte tillåter patronen att värmas upp. Efter att ha tagit sin Master RSP-examen från Istituto Europeo di Design (IED) i Milano och avslutat en praktik på välkända europeiska företag, bekänner Katya idén som grunden för design. Enligt henne ändrar hon oändligt allt som omger henne i hennes huvud: papperskorgar på gatorna, bänkar, busshållplatser, tvättmaskiner eller burkar - allt måste vara begripligt och så småningom bli föremål för design, bilda kultur. Light Bean fann snabbt acceptans från designexperter och allmänheten. Och trots sin lakonism tog den perfekt rot i huvudstadens inre. Katya Kopytina, designer: - Jag funderar hela tiden på hur jag skulle kunna förbättra allt runt omkring: från soptipp till hela distrikt. Här pratar vi inte så mycket om industridesign, utan om logiken i livets struktur, vardag och till och med tankar. Problemet är att den övergripande designnivån växer med publiken. Därför går allt långsamt framåt. Men nu finns det ett snabbt växande antal människor som förstår värdet av detta ämne. Design i ordets vidaste bemärkelse är inte bara vackra lampor och ovanliga möbler. Design är design, förståelse. katerinakopytina.com 
4. Dreamer
Vladimir Ivanov från Kemerovo anser att det viktigastedesignerns uppgift är att överraska, att erbjuda en person något annat än vad han ser i butiker. Och han lyckas ganska bra. Milano, Florens och Moskva fortsätter att förundras över och berömma hans arbete, till exempel Dream två -stolen med en oväntad centreringslampa, gjord för Dreamer -caféet, och denna stol som inbjuder dig att bryta dig loss från sätet och rusa uppför trappan . Vladimir tog med sig en matta, en till synes vanlig träpanel som döljer en osynlig magnet, till ämnesutställningen. Med hjälp av andra magneter kan du sprida alla selfies, semesterfotorapporter eller värdefulla instruktioner till nära och kära på mattans yta. Elegant enkelhet utan krångel, men med en twist, gör honom besläktad med IKEA, och Vladimir tycker att det skulle vara häftigt att vara den första ryssen som tecknade kontrakt med henne. 
5. gungstol
Crowned, trots ungdom, internationellDen erkännande och prisbelönta designern av St. Petersburg Yaroslav Misonzhnikov, generatorn av projektet Izba, berikade den med två ämnen. En av dem är ett roligt barns trä gungstol, "vuxit upp" från en musikalisk rattle. 
6. Lysstaken
Det andra ämnet från Jaroslav i projektet -ljusstake, där ljusets läge kan justeras med hjälp av en skala och en hållare. En härlig blandning av slavnofilism och östlig grafik kom ut. Senast nyligen deltog Yaroslav i London-utställningen "Född i Sovjetunionen" och lade till den solida "tryckta" listan en kollektiv publikation i tidningen Wallpaper. Hans huvuddröm är dock tanken att göra en samling porslin till St. Petersburg Imperial Factory. På den första utbildningen är Jaroslav en keramiker. Och patriot av Petersburg, förstås. 
7. Mermaid & Rusal
En annan karaktär av projektet Izba, så älskadMilanese publik - Skriv ut för tyg "Rusalka & Rusal" av Moskvas designer för tyger av Sveta Gerasimova. Han hänvisar oss till Pushkins Lukomoryu, Mitki, en blandning av den ryska episka och naiva enkla hjärtan. 
8. Vool
Trä står för en bärbar dator av en avgrundarna till St. Petersburg-studion Plan-S23 (möbeldesign, inredning) Alexei Galkin sminkar utseendet på formens jämnhet och fullständighet, och består av ett ganska stort antal delar, huggade genom ett datorprogram. Tillsammans är de en patenterad produkt och ger en utmärkt effekt, vilket ger en bekväm höjd och avstånd från ögonen till fönstret på Internet. 
9. Delta
Möbelföretaget Field & Rage skapar iMoskva möbler och inredningsdetaljer är exklusivt handgjorda. Sådana är speglarna "Delta" i en triangulär ram gjord av ek. En liten tonad spegelyta ger en nostalgisk rökig spridd bild och en bonus är en ljusbrun vid vilken tidpunkt som helst på året. Trianglarna är enkelt sammanställda i några collager, vilket utvidgar möjligheterna till en spegel dekor till oändligheten. 
10. Cheburashka
Keramiskt porslin "Cheburashka" från en examenIstituto Europeo di Design i Madrid av Lera Moiseeva, hennes medförfattare Luka Niketto och tillverkaren (Suzdal-verkstaden "Dymov Ceramics") har redan besökt Milan Design Week 2014 i april. Gjuten på ett keramikhjul, polerat till en glans med en sten och eldade två gånger i ugnen. Rätterna låter inte bara luft passera och perfekt bevara produkten, utan är också mycket vänliga - föremål interagerar kombinatoriskt och integreras enkelt i varandra. Förresten, namnet i sig - Cheburashka - i Ryssland betydde "fiskeflotta". 
Själva principen att placera innovativa objekt påbakgrunden av det inre av det ädla boet motiverar utställningens huvudidé. Design är förhållandet mellan en person och ett föremål. När de är personliga, uppriktiga och meningsfulla är sådana föremål organiska både på högtiden och i världen. Ekaterina Tulupova, kurator och författare till idén till ämnesutställningen, delägare i Arch. Ämne ": - Nyckelstilen för inredning under det sista kvartsseklet är eklekticism och fusion, en blandning av gammalt och nytt. Utställningens koncept - modern design i historiska interiörer - föddes ur förståelsen för att ett riktigt hus bildas gradvis, vilket i sig bär sambandet mellan generationer och tider. Moderna föremål i minneshusmuseet, å ena sidan, ser oväntade ut, och å andra sidan kombineras de harmoniskt med antika möbler. arch-predmet.com Olesya Sitnikova, medförfattare till idén, kurator för ämnesutställningen, delägare i Arch. Ämne ": - Kristiden är mycket produktiv för design. Milan blev en trendsättare inom världsdesign efter andra världskriget. Vid sådana tillfällen är det viktigt att skapa ett nytt, som man säger, från grunden, baserat på villkoren för en magrig start, på ett nytt sätt att använda gamla eller använda nya ekonomiska material, i ett ord, för att optimera produktionen som så mycket som möjligt. Sann design kommer från brist, inte överskott. Denna utställning, som vi hoppas kommer att bli traditionell, föddes delvis som en reaktion på stressen att studera i Milano. Vi tittade oss omkring och bestämde oss - det är dags att förena och förklara: det finns ryska designers. ja! De existerar! arch-predmet.com
