หมู่บ้านในรัสเซียและปรัชญาของญี่ปุ่นมีอะไรที่เหมือนกัน ทำไมเราถึงกลับคืนสู่รากเหง้าของเราในตอนนี้ และเหตุใดชาวญี่ปุ่นจึงไม่ขัดเกลาเครื่องเงิน สถาปนิก Amalia Thalfeld จะมาบอกเราในวันนี้
คุณคิดอย่างไรเมื่อได้ยินเกี่ยวกับวาบิ-ซาบิ?เราพนันได้เลยว่าคุณกำลังพยายามจดจำครั้งสุดท้ายที่คุณมาเยี่ยมชมร้านกาแฟแห่งนี้ ในขณะเดียวกันวลีนี้ไม่เกี่ยวข้องกับอาหารญี่ปุ่น ความจริงทั้งหมดเกี่ยวกับวาบิซาบิถูกเปิดเผยให้เราทราบโดยสถาปนิก Amalia Talfeld และเราก็ค่อนข้างประหลาดใจมาก Amalia Talfeld สถาปนิก สถาปนิก-นักออกแบบ ที่มีประสบการณ์ 24 ปีในประเภทหรูหรา สำนักสถาปัตยกรรม Amalia ดำเนินโครงการที่มีความซับซ้อนหลากหลายตั้งแต่อพาร์ตเมนต์ไปจนถึงหมู่บ้านกระท่อม
วาบิซาบิคืออะไร?นี่ไม่ใช่เครือร้านอาหาร/ร้านกาแฟ แต่เป็นแนวคิดที่ซับซ้อนในปรัชญาญี่ปุ่น หากแปลตามตัวอักษรแล้ว คำนี้สามารถให้คำจำกัดความได้ว่าเป็น “ความเรียบง่ายพอประมาณ” Wabi - ถ่อมตัว, เหงา, สลัว Sabi - ของแท้, ของแท้, โบราณ
คนญี่ปุ่นมักจะใช้แนวคิดนี้เป็นลักษณะเฉพาะ. ตัวอย่างเช่น ขบวนการศิลปะญี่ปุ่นจำนวนมากมีคำจำกัดความนี้ตั้งแต่เริ่มแรก - อิเคบานะ สวนญี่ปุ่น บอนไซ บทกวีไฮกุ เซรามิกรากุ การวาดภาพด้วยหมึก sumi-e
วาบิ-ซาบิเป็นปรัชญาของเซนนั่นเองมีลักษณะความเหงา ความอ้างว้างบ้าง การทำสมาธิ และความสงบ ชาวรัสเซียต่างจากชาวยุโรปเข้าใจและเข้าใจสภาวะของความเศร้าโศกและความโศกเศร้าเล็กน้อย
ฤดูใบไม้ร่วงและฤดูหนาวนั้นเต็มไปด้วยปรัชญาของวาบิซาบิ - การหลับใหลของธรรมชาติ การร่วงหล่นของใบไม้ อารมณ์ครุ่นคิดและแม้กระทั่งอารมณ์เศร้า
ลักษณะสำคัญอีกประการหนึ่งของไอเท็มอย่างมีสไตล์ваби-саби — это обязательное наличие изъяна, несовершенства, которое становится отличительной чертой, главной ценностью, причиной необъяснимого очарования: глиняная чашка с неровным краем, потемневшее серебро. Европейцы предпочитают натирать серебро до блеска, японец никогда не уничтожит «наслоение времени».
Всё настоящее, отмеченное печатью времени и следами эксплуатации представляет особенную ценность в ваби-саби. Как засаленный, потрёпанный фолиант уникален и прекрасен в своём постоянно меняющемся состоянии. Восхищение — это основная эмоция ваби-саби. Восхищение красотой, избавленной от всяческих излишеств.
Упростите всё до самой сути, но оставьте поэзию. Держите всё чистым и необременённым, но не лишайте смысла. Леонард Корен
В современном мире пребывать в состоянии ваби-саби всё сложнее. По словам японцев, это ускользающее чувство неподдельной настоящей красоты, пронизывающей всё живое, и недостижимой для вычищенного, глянцевого, симметричного. Возникло это течение в среденевековье, в буддийском монашестве. Японцам показался близок этот абсолютный минимализм. Стиль жизни, в которой есть место только для самого необходимого — ограниченное число материалов, скудная палитра, состоящая сплошь из натуральных оттенков с обязательным присутствием неявных акцентов.
Сегодня философия ваби-саби как нельзя более близка большинству из нас. Вероятнее всего, это связано с кризисом и, как следствие, с переоценкой ценностей, возвратом к доступному — к истокам, к корням.
В архитектуре ваби-саби проявляется через использование в качестве отделки фасадов материалов, склонных к ржавению и окислению. Неравномерное изменение поверхностей создаёт неповторимый, притягивающий взгляд рисунок. По той же причине в качестве фасадного оформления всё чаще можно увидеть натуральную древесину, со временем она очень эффектно выцветает, выгорает и заветривается.
Что касается интерьеров то мне очень нравится использовать чистые поверхности в сочетании с аутентичными предметами несущими для их хозяев не только художественную, но и философскую ценность. От таких вещей веет семейной историей и теплом.
Каждый материал в философии несёт в себе разные понятия и смыслы. Предметы декора в стили ваби-саби будто якоря притягивают к себе внимание и наводят на позитивные, зачастую ностальгические размышления.
В своих проектах я предпочитаю использовать аутентичные, рукотворные вещи, привезённые из путешествий или имеющие прямое отношение к истории семьи, несущие сквозь века генетическую память.
В этом плане даже чистый полированный минимализм никак не противоречит понятиям ваби-саби. Наиболее ярко такой эффект представлен в скандинавском интерьере и лофте. Здесь на фоне простых, почти монастырских стен можно часто заметить использование грубых поверхностей и предметов. Вероятно, именно поэтому возвращается мода на рустикальное и обугленное дерево, материалы с грубой обработкой, неравномерной окраской.
С одной стороны, такие поверхности могут вызвать шок, однако вместе с тем они способны очаровывать и завораживать, как морщинистые руки старика, где за каждой линией спрятана история жизни.