Profesyoneller için kılavuz

profesyoneller için rehberlik eder: bir gece Milano'da tasarım eleştirmeni Olgoy Kosyrevoy ile

1

Neler birleştiren Elena Baturina, yuvelirku, parfümler,şakayık ve İsviçre mobilya? Bugün adil Milan mobilya her gün ve her gece boyunca topluluk tasarım eleştirmeni Olga Kosyreva içinde baş editörümüz tarafından yürütülen Milan sadece bir akşam, bizim makaleyi okuyarak bu konuda öğreneceksiniz partiler, sunumlar ve bir sürü olaylar gider girişinde uzak kullanılabilir hepsi değil. Ama "Tasarım dersinin" Olga Kosyreva imkansız tasarım eleştirmeni ve kurucularından için. 14 Nisan birlikte Olga ile Milan birçok özel tasarımcı partileri ziyaret etti. sizi burada - en-en ne olduğunu bilmek istiyorum.

Kot, İsviçre, sandalyeler

Rotamız Duomo yakınında başladı - anakatedral şehri. G-Star RAW mağazasındaki sokak köşesinde, ünlü İsviçre fabrikası Vitra'nın yeni mobilya koleksiyonunun tanıtımı gerçekleşti. Etkinlikte olmanın ilk birkaç dakikası şok ediciydi: Vitra mobilyalarını kot pantolonlar arasında yapan nedir? Ancak ... Olga Kosyreva, Tasarım Ders Salonu: - Vitra, sahipleri 20. yüzyılın önde gelen tasarımcılarından birinin mobilyalarına aşık olan Hollandalı denim markası G-Star ile birkaç yıldır yakın arkadaş ve işbirliği yapıyor. , Jean Prouvé ve müzayedelerde yüzbinlerce avroya ulaşan mobilyaların yapımına yatırım yaptı, artı veya eksi büyük miktarlarda yeniden üretildi ve daha fazla sayıda ilgili kişinin kullanımına sunuldu. İşbirliği, bir dizi ev mobilyasının piyasaya sürülmesiyle başladı ve ardından G-Star yönetimi, Amsterdam'daki yeni ofisini, dünyanın mimari yıldızı Rem Koolhaas tarafından tasarlanan Prouvé mobilyalarla donatmak istedi. G-Star'ın şimdi Milano mağazasında sunduğu Prouve RAW ofis baskısı geçen sonbaharda bu şekilde yeniden yayınlandı. designlectures.ru

Bvlgari, Zaha Philip

Ardından, süper kapalı duruma geçmemiz gerekiyorBvlgari otelde parti. Burada, her zaman olduğu gibi ve belki de daha fazlasını, aynı adı taşıyan ünlü mücevher markasının mükemmel bir koleksiyonunu sundular. Serpantin - Bu, mimar Zaha Hadid tarafından özellikle Bvlgari eserlerini sergilemek için yaratılan hem koleksiyona hem de çağdaş sanat eserine verilen isimdir. Devasa bir yılan vitrininde izleyicilere, birçoğu koleksiyonerlerden inanılmaz derecede büyük paralar karşılığında satın alınan markanın hem yeni hem de eski mücevherleri sunuldu. Parti iyi gitti. Burada görüldü: aktris Nastassja Kinski, Francesca Versace, mimar Antonio Citterio, tasarımcı Philippe Starck, tasarımcı Ora Ito ve diğer yıldızlar. Biz memnun kalmıştık. Ne kadar akıllıca ve zevkli bir şekilde modaya uygun - bu durumda mücevher - markaların bitişik nesne ve mimari tasarım bölgesine girdiğinin mükemmel bir örneği. Salone del Mobile, tasarım endüstrisinin kremasının Milano'da toplandığı zamandır. Şehrin göbeğinde küçük bir özel sokakta bulunan Bvlgari oteli, tüm bu koşuşturmanın ortasında bir saygınlık ve rahatlama vahasıdır. Eh, Zaha Hadid ismi o kadar ağır ki hem kamuoyunun hem de basının ilgisini çekmesi garanti. Dolayısıyla Bvlgari markası, miras hazinelerini ve yeni mücevherleri sergilemek için en iyi kombinasyon olamazdı. Philippe Starck'ın bizzat ziyareti bunun mükemmel bir teyididir.

tasarım eleştirmeni Olga Kosyreva

Yelena Baturina, bahçeler, parfümler

Dahası, yolumuzun sokağa doğru uzanması gerekiyorduBölgede birçok tasarım etkinliğinin gerçekleştiği Pontaccio. Milano'nun bir uzmanı olan Olga, eski botanik bahçesinden geçerek yolun kısaltılabileceğine karar verdi. Ve orada yeni bir keşif bizi bekliyordu: tasarımcıların eski parfümlerin kokularını görsel olarak temsil etmeye çalıştıkları, yeni şişeleri gösterdiği ve erişilebilir bir şekilde kokularla parfümeri tarihini anlattığı süsen ve şakayık arasına pavyonlar kuruldu. Projeye Jaime Ayon, Campana kardeşler, Jean-Marie Massaud, Nendo, Ludovica ve Roberto Palomba ve diğerleri gibi ünlü mimar ve tasarımcılar katıldı ve tüm bunlar, burada olarak konumlandırılan Elena Baturina BeOpen vakfı tarafından gerçekleştirildi. yenileme projeleri ve Women Expo hareketine aktif katılımıyla ünlü, kendi kendini yetiştirmiş bir kadın. Evet, bu yıl Expo için İtalya'ya giderseniz Elena Baturina'nın adını taşıyan bahçeler 25 Mayıs'a kadar ziyarete açık olacak. Olga Kosyreva, Tasarım Konferans Salonu: - Brera bölgesindeki bu eski botanik bahçesi, Milano'nun gizli sırlarından biridir. Asla tesadüfen içine girmeyeceksiniz ve araştırsanız bile ilk denemede bulacağınız bir gerçek değil. Ama güzel, özellikle şimdi, erken ilkbahardan sonra çiçekler zaten içinde çiçek açtığında. Ve kokularla ilgili proje özellikle onunla ilgilidir. Modern tasarımın kesinlikle en ileri noktasını işaret ettiği gerçeğinden bahsetmiyorum bile - duyuları harekete geçiren her şey şu anda özellikle talep görüyor. İnsanlık şeylerden bıktı, tekrar etmekten asla bıkmam. Tasarım dahil olmak üzere izlenimler, duygular, yeni deneyimler istiyor. designlectures.ru

Plastik kaplar, katı çerçeveleri ve soluk pembe

Moroso fabrikasının yeni koleksiyonunun tanıtımına,açıkçası hiç gitmeyecektik. O da sergide görülebilirdi. Ama tasarımın yollarını ezmeye alışmış ayaklarımız, bizi ünlü döşemeli mobilya fabrikasının showroom'una götürdü. Aslında, Moroso tarafından gerçekleştirilen hiç de yumuşak değil: yıllar önce fabrika tarafından patenti alınan sert metal çerçeveler üzerinde kanepe ve koltuk üretimi teknolojisi, diğer birçok üretici için pratik olarak erişilemez durumda. Showroom'da, yeni mobilya koleksiyonundaki narin pembe renklerin yanı sıra çiçek desenleriyle işlenmiş en çok satan kanepeyi beğendik. Ancak plastik kaplardan yapılmış raflar hakkındaki görüşlerimiz bölündü: Olga onları fikir olarak beğendi, biz beğenmedik, yazı işleri ofisimiz rahat şeyleri sever. Bu markanın büyük bir hayranıyım çünkü en sevdiğim tasarımcı ve harika insan Patricia Urquiola sürekli onun için çalışıyor. Ancak en yeni ve en ilginç Moroso, Salone del Mobile'ın pavyonlarındaki standında sunar ve showroom genellikle avangard, radikal ve son derece sanatsal bir şey sergisine ev sahipliği yapar. Şimdi - postaları taşımak için içine standart plastik kutular yerleştirilmiş çerçeveli gardıroplar - bu, herkesin yatak odasına koymak isteyeceği bir şey değil. Ancak renk kombinasyonları açısından en önemli renk trendleri her zaman mekanın tasarımında gösterilir. Şimdi - kül pembesi, soluk sarı, beyazlatılmış leylak, turkuaz, mavi ve ayrıca tuğla turuncu ile sessiz mavinin bir kombinasyonu.

tasarım eleştirmeni Olga Kosyreva

banyo, parlak renkler ve şeffaf plastik

Bu akşam biz de almak için yeterince şanslıydıkMilano'da ilk tek markalı Kartell by Laufen mağazasının açılışı. İlk kez, bu işbirliğinin parçaları iki yıl önce sunuldu ve o zamandan beri dünya çapında birçok hayran kazandı. Ve şimdi - Milano'nun merkezi, Brera bölgesi. Bu arada, eğer bir restoranda şeffaf sandalyelere oturduysanız, büyük olasılıkla bunlar Philippe Starck tarafından tasarlanan Kartell tarafından yaratılmış sandalyelerdir (restoran pahalıysa) veya bu sandalyeler için Çin taklitleriydi (restoran olsaydı) çok pahalı değil). Kısacası Kartell şeffaf koltuk takımı hemen hemen herkesin aşina olduğu bir mobilyadır. Ve böylece ünlü İsviçre sıhhi tesisat şirketi Laufen, Kartell ile birlikte bir banyo mobilyası koleksiyonu çıkarmaya karar verdi. Tüm koleksiyonun ve mağazanın tasarımı, daha önce Laufen için çok şey yaratmış olan ünlü tasarımcılar Roberto ve Ludovica Palomba tarafından yapıldı. Dürüst olmak gerekirse mobilyalar o kadar güzel çıktı ki aklımızdaki tüm banyo mobilyalarını gölgede bıraktı. Artık banyolar aynen böyle görünmelidir. Kartell şirketi her zaman sahip olduğu şeylerle hakim fikirleri yıkmasıyla öne çıkmıştır. Yani burada da oldu. Aynı anda birkaç klişe: banyonun renklendirilemeyeceği, plastiğin banyoda yeri olmadığı, banyonun oturma odası gibi görünemeyeceği - paramparça oldu.

tasarım eleştirmeni Olga Kosyreva

Halılar, Kandinsky ve Eleanor

Olga Kosyreva bir tasarım eleştirmeni olmazdı.Modern tasarımın en iyi eserlerinin sunulduğu gizli yerleri bilemezdim. Bunların arasında tasarım meraklıları, evli çift Eleonora Negri ve Alberto Pellini tarafından kurulan ve işletilen bir yarı mağaza, yarı galeri olan Spazio Pontaccio da vardı. Ünlü İtalyan grafik tasarımcı Federico Pepe tarafından kendileri için geliştirilen kendi markaları altında bir mobilya koleksiyonu sundular. Büyülü grafikleri duvarlara asılmıştı - ve Kandinsky'den bir şey, öğrenci sanatlarından bir şey, kilim halılarının süslerinden bir şey vardı. Tüm tasarımlar için çerçeveler herkes için özel olarak oluşturulmuştur. Genel olarak adres, tasarımcılara ve mimarlara öneriler için bir deftere yazılır. Olga Kosyreva, Tasarım Ders Salonu: - Spazio Pontaccio nadir, benzersiz bir format: bir mağaza gibi görünüyor, ancak içinde satılan her şey, özellikle bu mağaza için seçkin olanlar da dahil olmak üzere tasarımcılar tarafından yapıldı. Bir yıl önce Salon del Mobile'ın açılış gününde pencerelerinde 50 kişilik bir akşam yemeği düzenlediklerinde kendileri hakkında gürültülü bir açıklama yaptılar.Tüm sandalyeler, masalar, tabaklar, servis malzemeleri akşam yemeği için özel olarak yapıldı, ve onları sadece bu mağazadan satın alabilirsiniz. Konuklar arasında ünlü tasarımcılar vardı - Tom Dixon, Jay Osgerby, Studio Job, Patricia Urquiola - bu liste, bu galerinin sahiplerinin yaptıklarını ne kadar takdir ettiklerini gösteriyor. Ben de vitrinde yer alacak kadar şanslıydım - ve bu hem insanlardan hem de yemeklerden ve aslında performansın bir katılımcısı gibi hissetmenizden unutulmaz bir izlenim. O zamandan beri Eleanor, Alberto ve ben çok iyi arkadaşız. designlectures.ru

Zikzaklar, aynalar, yüz kontrolü

Zaha Hadid ile etkinliğe katıldıktan sonra vePhilippe Starck bize artık tüm şehrin bize açık olduğunu düşündü. Ancak, özel Missoni Yansıtma partisinin girişinde, Olga ve benim ünlü gazeteciler olduğumuza dair kanıt göstermemiz gerekiyordu: kartvizitleri, basın kartlarını çıkarın ve çeşitli aramalar yapın. Ve - işte ve işte! - bizi de buraya aldılar. Missoni çerçeveli aynalar fevkalade iyiydi. Ancak, itiraf etmeliyim ki, fuarda şirketin standında neredeyse aynıydı. Dolayısıyla bu kadar sıkı bir yüz kontrolünün neden gerekli olduğunu anlayamadık. Rosita Missoni'ye derinden saygı duyuyorum, onunla birçok kez kişisel olarak konuştum - kendi markası altında bir ev koleksiyonu geliştiren nadir bir kişidir. Ve markalı teknikler ve tasarımlar - çiçekler, zikzaklar, diğer geometrik süslemeler - çok çeşitli olmasa da, bence, kendi nişlerini işgal ediyorlar ve günlük yaşamın gri renklerine hoş bir çeşitlilik getiriyorlar.

tasarım eleştirmeni Olga Kosyreva

Pirinç, kırmızı ve gri

Sergiyi gezdikten sonra Olga bizigerçek arka sokaklar ve çok kalabalık değil. Bu nedenle yol bizi Lee Broom markasının geçici showroom'una götürdüğünde sürprizin sonu yoktu. Markanın İngiliz olduğu ortaya çıktı, tüm çalışanlar İngiliz, mobilyalar 1960'lar ve 1980'ler tarzındaydı, duvarların ve mankenlerin rengi tam da Armani isminin sevilen koyu gri rengiydi ve aksesuarları tüm özellikleriyle görünüşe göre 20-30 yaşlarında olmaları gerektiğini söyleyerek ünlü Ettore Sottsass'ın atölyesinden ayrıldılar. Tüm bu basit ve karmaşık ilişkisel diziler, ortaya çıktığı gibi, ülkemizde tesadüfen değil, çok planlı bir şekilde ortaya çıktı. Şirketin sahibi ve tasarımcısı onlara güveniyordu. Burada uzun bir konuşma yapmak istiyorum. İlk olarak, Lee Broome koleksiyonuyla birlikte hiçbir tasarım etkinliğinin olmadığı bir bölgede bulunuyor - şimdi San Gregorio Docet olarak adlandırılıyor ve bu yıldan itibaren Milano tasarım haritasında. Bu bir göstergedir - tasarım sermayesi giderek daha çeşitli hale geliyor ve Milano Tasarım Haftası katılımcıları Tortona Bölgesi gibi uzun süredir devam eden tasarım kümeleri çerçevesinde sıkışıyor. İkincisi, Lee Brum Londra'da iyi biliniyor ve şimdi Milano'daki bu sergi sayesinde dünyanın geri kalanında tanındı ve konuşuldu. Ki bu benim için kişisel olarak hoş. Çünkü -ve bu üçüncüsü- onu bir tasarımcı ve insan olarak çok seviyorum ve kristal ampullerini bir süredir tatlı rüyalarda görüyorum. Ve dördüncüsü: zarif bir tada sahip bir adam olarak, ilham almak için İtalyan pop sanatına ve erken postmodernizme yönelmesi (ve bunlar Ettore Sottsass ve Co'nun eserleri), bu yarı unutulmuş döneme olan ilginin geri dönüşünden bahsediyor. . Aktif grafikleri, parlak renkleri, sahte parlaklığı ve ironik figüratifliği ile 1980'lerin stilinin, nesnelerin ve iç mekanların tasarımında bir sonraki büyük şey olarak adlandırılan şey olduğunu varsayalım.

tasarım eleştirmeni Olga Kosyreva Fotoğraflar: Oksana Kashenko Philip Eichler, Venturelli

Yorumlar

yorumlar