Lighting

Світло як мистецтво: ексклюзивне інтерв'ю з провідним голландським дизайнером по світу

Вони називають себе архітекторами світу, дивуютьсвіт футуристичними лампами ручної роботи і зізнаються в коханні до росіян. Один із засновників голландської Brand van Egmont розповів про таємниці освітлювальної моди і смаки російських клієнтів Свій перший світильник голландський архітектор Вільям Бранд і скульптор Аннет ван Егмонд скрутили зі звичайної сталевого дроту в 1988 році. І він тут же став іконою дизайну. З тих пір «технологічна світлопис» від Brand van Egmond підкорила півсвіту. В її основі - ідея традиційного ручного виробництва, вдосконаленого сучасними технологіями і новітніми матеріалами. В результаті виходять унікальні світильники, майже кожен з яких здатний змінюватися відповідно до особистих потреб клієнта. Є такі і в Росії. Головний редактор etk-fashion.com Оксана Кашенко спеціально зустрілася з Вільямом Брандо, щоб дізнатися, яке світло воліють наші співвітчизники і що нового придумали в Brand van Egmond, щоб нас здивувати. Вільям Бранд, архітектор і дизайнер Закінчив Університет мистецтв в Утрехті, Нідерланди, отримавши диплом архітектора. У 1989 році разом зі скульптором Аннет ван Егмонд заснував компанію Brand van Egmond і відкрив свій цех, тому що сторонні виробники не бажали братися за такі складні проекти. Список дизайнерських нагород, отриманих за ці 25 років, ледь вміщується на трьох сторінках. Свою мету засновники фірми cформуліровалі як «мистецтво без обмежень» та до сих пір впевнені, що втілити задуманий об'єкт їм може завадити лише недосконалість технічних засобів. brandvanegmond.com - - Ви маєте рацію. Щороку я вирішую свого роду головоломку. Зазвичай тільки одну. Цього буває достатньо. У минулому році, наприклад, це був ось такий об'єкт. Новий підхід до традиційного шандельеру, великим підвісному стельового світильника. Ми назвали його люстра-ламінарія. Знаєте таку водорість? - - Звичайно. Натхнення від природи, як часто говорять ... - - Саме так. Той, хто знайомий з дайвінгом, мене зрозуміє. Ламінарія колишеться в море, пронизана тремтячим світлом. Це рухоме чудо, яке ховається десь всередині, то сліпить вам очі. Просто неймовірно. Це було поштовхом, джерелом натхнення, який породив цю форму. Ідея мала великий успіх. Саме так ми і діємо - привертаємо увагу, а потім отримуємо віддачу і відгуки. Іноді використовуємо їх, щоб створити щось ще. Так і з'явилася ця серія. А потім ми подивилися навколо і ще «допрацювали» її, вже граючи з кольором. Нам стало ясно, що будинки стають все холодніше й холодніше, тому що в моді дуже світлі або холодні відтінки підлоги і стін. І ми вирішили зіграти на контрастах і зробити лампи тепліше. Звідси ця червона мідь. У Європі її люблять, а ось в Росії чомусь воліють нікель. Хоча, напевно, мало б бути навпаки, у вас же холодніше, хіба ні? - - Що вас надихає і підстьобує фантазію? - - Можна вважати, що я - як письменник, розповідаю історії. Тільки інструмент у мене трохи інший. За кожним моїм предметом є якийсь простий і впізнаваний образ - їх ще називають архетипами. Наприклад кільце, замок, свічка, камінь - щось основоположне, чіпає нас на глибинному рівні. Тому при всій сучасності наших світильників вони часто відправляють вас в минуле - перекидають місток з минулого століття в фантастичне завтра. Як та ж люстра-шандельер, «предком» якої був середньовічний замковий світло. Далі я розвиваю думку, роблю начерк і швидко біжу в майстерню. - - Скільки часу це може зайняти? - - Це залежить від об'єкта. Але я намагаюся, щоб процес йшов швидко. Якщо його затягувати, рідко виходить хороший дизайн - натхнення втрачається, поки обдумуєш і доробляєш всі нюанси і дрібниці. - - Можете описати, як це відбувається, наконкретному прикладі? - - Звичайно! Ось, дивіться, цей торшер - з останнього. Знаєте, що було первинним, базовим елементом? Камінь і палиця. Чому, запитаєте ви? Та тому що всі ми вийшли з кам'яного віку. Це самі вкорінені, самі зрозумілі, чіткі для нас образи. Вони неймовірно привабливі. - - Вам подобається працювати з металами, які нечи правда? - - Загалом, так, саме. Але як дизайнер я люблю виклики, як це тепер прийнято називати - це теж може стати джерелом натхнення. Victoria і Arthur - одна форма і дві моделі в колекції - якраз такий випадок. - - Це один і той же світильник? - - Різні. Але архитектура, конструкція об'єкта - одна й та сама. Вони просто одягнені в різні сукні. Ви знаєте, що на Близькому Сході у великій моді кристали. Але з ними важливо не перебрати - трохи зайвого і виходить кітч. Був попит і були прохання, в тому числі і до мене. І хоча я не великий шанувальник кристалів, мені було цікаво зробити хорошу роботу. І я зробив. Ось ця люстра, з кристалами - дуже жественная - отримала ім'я Victoria. А ось ця, одягнена в обладунки, стала Arthur - вона чоловіча. Жіноче і чоловіче начала - бачите, знову основоположні для людської особистості образи, архетипи. - - Я знаю, що у вас багато і прихильників, іклент в Росії. Як вам працюється з росіянами? Що вони замовляють? - - Знаєте, коли я в перший раз зіткнувся зі спецзамовленням з Росії - а ми часто працюємо за індивідуальними замовленнями приватних клієнтів з усього світу - я був дуже приємно здивований. З Victoria і Arthur російські роблять вибір на користь Arthur, точно так же, як і я. І мені це подобається. За останні 10-15 років у вас неймовірно розвинувся смак. Я кажу без жодної іронії. Ви дуже довго прожили в абсолютно закритою країні, майже не маючи доступу до багатьох культурних явищ, завдяки яким існує сучасний дизайн як школа. Просто дивно, що ви при цьому не застрягли в традиційному мисленні з одного боку і не кинулися з головою в усі нове, що хлинуло зовні. Архітектурні об'єкти, які я бачу в Москві останнім часом, показують, що росіяни - сміливі людей з власним баченням і розвиненим художнім почуттям. Далі це буде тільки посилюватися. У Росії я робив одну зі своїх найулюбленіших робіт. Хоча я створюю дуже декоративні на вигляд речі, але по суті я - архітектор-мінімаліст: найбільше мені подобається додавати деталі в цю специфічну мінімалістську середу, створювати арт-об'єкт в чистому просторі. Ось таку річ я і зробив. І це було вражаюче, як раптовий сплеск в абсолютно гладкою і тихій воді. - - Яку кімнату ви найбільше любите в будинку? - - Столову, з'єднану з кухнею, звичайно. Це серце будинку. Вогнище. Родина. Друзі, що зайшли на келих вина. Найкраще на світлі місце. Я дуже рідко буваю в вітальні: мені там нічого робити, а на телевізор у мене просто немає часу. А ось кухня-їдальня - зовсім інша справа. Не тільки коли ми сидимо за загальним столом, а й коли готуємо, збираємося на роботу, обмінюємося новинами - це найтепліше місце в будинку, саме живе. До речі, у нас є відмінна для такого місця. Показати? .. brandvanegmond.com

Comments

comments