У лютому завершилася знаменита СтокгольмськаТиждень дизайну, вона ж Stockholm Design Week 2016, вона ж — наймасштабніша виставка скандинавського дизайну. і можливість для споживачів знайти безліч корисних речей для дому, просто помилуватися на красиві експонати і, головне, навчитися мислити по-скандинавськи. .
Тенденції Безумовно, головною подієюСтокгольмського тижня дизайну вважається меблева виставка Stockholm Furniture and Light Fair. Цього року її головною темою стало все з позначкою «еко», а також взаємини людини з природою. Неважко здогадатися, які в скандинавському — і не лише дизайні — намітилися цього року: натуральні матеріали, природні кольори, прості форми. До речі, у контексті цієї виставки «зелений» означає не лише дружній до природи, а й упевнену колористичну тенденцію: зеленого кольору та його відтінків на Stockholm Design Week було справді багато.
Екопроект Naturalist Почати ми вирішили з нашихспіввітчизників — проекту Тетяни Кудрявцевої та Ярослава Місонжнікова «Натураліст», який об'єднав майже два десятки українських дизайнерів і студій. Його основна ідея - єднання з природою, її інтеграція в урбаністику і можливість створити невеликий сад прямо в місті. На виставці у Стокгольмі хлопці представили колекцію з предметів та декору, світильників, кашпо, підставок для рослин та принтованих тканин. Крім засновників, у проекті взяли участь: Олександр Канигін, Аня Дружініна, Льоша Галкін, Максим Щербаков, Максим Максимов, Катерина Копитіна, Світла Герасимова, Катерина Вагуріна, Таня Клименко, Анастасія Кощеєва, Катя Толстих, Олеся Ананьєва Ельвіра Ломовська.
автор Катерина Копитіна
автор Максим Щербаков
автор Максим Щербаков Iittala X Issey MiyakeОдна з найбільш значних колаборацій цієї виставки - співпраця фінської компанії Iittala і знаменитого японського модного будинку Issey Miyake. Разом вони створили колекцію аксесуарів для будинку, до якої увійшов скляний посуд, багатокутні страви, подушки та серветки у стилі орігамі. Точку зіткнення знайшли рівно тому, що властиво і фінам, і японцям: любов до стриманих квітів і розумного мінімалізму.
Том Діксон для Ege Перш за все ім'ябританського дизайнера Тома Діксона асоціюється з брутальними меблями і світильниками, проте цього разу спільно з датським брендом Ege він представив серію. Створюючи цю колекцію, Том надихався міськими пейзажами Лондона: у принтах вгадується дим із труб, потрісканий асфальт і води Темзи.
Новинки Wästberg Шведська фабрика Wästbergцього року презентувала одразу кілька новинок. Особливо серед них виділяється лаконічний асиметричний світильник Alto, який завдяки своїй простоті та при цьому гармонійності виграв нагороду Best Product. Ще один об'єкт, що заслуговує на увагу,—«розумна лампа» Busby з вбудованим USB-портом, розроблена спільно з британською маркою Industrial Facility.
Столики від Fish and Pink Цікаву колекціюпредставила на виставці місцева стокгольмська марка Fish and Pink. Серія Freckles and Shine складається з трьох столиків, стільниці яких виконані в техніці «терраццо» з цементу, води та кам'яної крихти. Колекція відчуває очевидний вплив постмодернізму 80-х, а за рахунок яскравих кольорів і чітких форм виглядає дуже свіжо.
Торшер Yuue Design Весь скандинавськиймінімалізм втілився у цьому торшері від молодого берлінського бренду Yuue Design. Торшер оснащений спеціальним механізмом, що дозволяє регулювати кут нахилу. Його дизайнери принципово не стали ховати, а показали у всій красі: по-перше, в конструкції він виглядає краще будь-якого декоративного елемента, по-друге, так користувач бачитиме, як все працює.
Серія Miami Déco Цікаву колекцію фарбпід назвою Miami Déco презентував ще один місцевий бренд Alcro. За словами дизайнерів, на створення цієї серії кольорів їх надихнув стиль ар-деко з його чіткими геометричними формами, прямими лініями та контрастністю. У лінійці фарб представлені 5 кольорів: Milkshake, South Beach, Florida, Daiquiri та Everglades. І їхня назва, і ім'я всієї колекції непрозоро натякають на незвичайне поєднання мотивів популярного стилю та легкої святкової атмосфери вечірок у Майамі.
Ванна від Muubs Незвичайна брутальна ванна відДатська марка Muubs просто не могла залишитися непоміченою. Цілісний шматок каменю, в якому вибили поглиблення для чаші, якнайкраще відповідає концепції цього року: бути ближче до природи. Незважаючи на значний зовнішній вигляд, якщо вірити творцям, усередині ванна дуже комфортна і дарує відчуття єднання з природою та безпеки.
Monica Förster для Rörstrand У далекому 1726році, коли була заснована шведська компанія Rörstrand, синій колір був на піку популярності. Майже через 290 років, у 2014 році, дизайнер Monica Förster запропонувала повторити успіх і створила для бренду колекцію елегантного посуду в синьо-білій гамі Inblue. Цього року серія посуду з'явилась на виставці.
Думка Виставки — невід'ємна частина життядизайн-критика, історика дизайну та засновника дизайн-лекторію Ольги Косирьової. Ось і Тиждень дизайну в Стокгольмі він не зміг пропустити, а ми попросили Ольгу розповісти про її враження. Ольга Косирєва, історик дизайну: — Стокгольмська виставка меблів і світла — найбільша подія такого роду у всій Північній Європі, і ця виставка в останні роки стає все більш впливовою. Що підтверджує хоча б той факт, що такий великий виробник меблів, як Vitra, обов'язково влаштовує в Стокгольмі якусь важливу прем'єру, показує нову колекцію. Я теж уже три роки поспіль вважаю відвідування Стокгольмської виставки важливішим заходом, ніж поїздки до Кельна та Парижа на Maison et Objet. У Стокгольмі зовсім інший настрій. Стиль, повсюдно представлений, — сучасний модернізм, екостиль і те, що ми називаємо скандинавським. Компанії-експоненти здебільшого також місцеві: шведські, датські, фінські. Датчани з кожним роком все сильніше та сильніше, їхні компанії просто виривають у шведів пальму першості. Усі великі скандинавські бренди, звісно, представлені. Мої фаворити завжди: Tradition, Swedese, Gubi, Hay, Muuto, Bolon, Eric Jorgensen, Fredericia. Також у Стокгольмі можна зустріти багато дуже цікавих фірм, часто дрібних, які працюють за принципом ательє, які не відомі чи не відомі на міжнародній арені. Цього року це була фінська Nikari, шведські Per Soderberg, David Design, Byarums Bruk, данські Menu та Please wait to be seated. Також Ольга поділилася фотографіями з виставки:
#2016sdw Звичайно, на виставках такогомасштабу всього на власні очі не побачити і всі думки не впізнати, тому насамкінець ми заглянули в Інстаграм, щоб подивитися, які моменти виставки привернули увагу дизайнерів, блогерів і просто цікавляться.
