زيارة الأزياء ETK

يفغينيا ميرو والثقافة الروسية للشركات الفرنسية

التراث الثقافي لروسيا هائل.هل من الممكن معرفة ذلك باستخدام الرسم؟ اتضح أن نعم. أصبحت الفنانة والمصممة إيفجينيا ميرو قائدة حقيقية للثقافة الروسية في العالم الأوروبي، وتخرجت من أكاديمية سانت بطرسبرغ للفنون. إن النطاق المذهل لأعمالها يثير الدهشة: فهي تصمم تصميمات للمنسوجات والخزف والمجوهرات والسيراميك والمصابيح والأثاث. يمكنك رؤية عناصر تصميم Evgenia Miro في 5 مارس في المعرض وبيعها في Desing & مركز الديكور. عملت بوابة etk-fashion.com كشريك معلومات لهذا الحدث. اليوم أخبرت إيفجينيا ميرو رومبل عنهاсвоих новых проектах, об особенностях работы с разными компаниями и о том, как можно с помощью рисунка показать целую историю. — — Евгения, на выставке-продаже 5 марта было представлено множество предметов дизайна. Расскажите о некоторых из них. — — Не так давно я создала арт-проект — это лампа-лестница под названием «Вечность пути», которая может быть как напольной, так и настольной. Ни у кого из дизайнеров не было ничего подобного, поэтому было бы очень интересно запустить этот проект в производство. Также я сотрудничала с французской галереей Granville Gallery в Париже, которая предложила 25 французским дизайнерам создать предметный дизайн на тему Secret Box. Для меня главным секретом в мире является душа человека, и я очень хотела отразить это в своей работе. Сначала была идея сделать скульптуру из единого стекла, но во Франции было бы очень сложно заказать это на производстве. Поэтому вся работа делалась вручную. Получилась скульптура под названием «Крылышко ангела», она представляет собой сферу, в которой находится пёрышко, символизирующее душу человека. Ещё один мой проект — лампа-панно, которая может «выдержать» и дневной свет, а вечером работает как источник мягкого освещения. — — Вы известны своим сотрудничеством с Домом Hermès. Расскажите, как оно началось? — — Моя первая встреча с Домом Hermès состоялась в Англии — я уехала в Лондон после того, как окончила Санкт-Петербургскую академию художеств. Один из моих друзей, музыкант Юра Степанов, сказал: «Женя, ты же настоящий клад, пойдём!». Так мы попали в компанию Mikimoto. В Mikimoto у нас была встреча с вице-президентом компании мистером Такахаши. Нам очень повезло, что он был в бутике именно в это время. Мистеру Такахаши понравились мои работы, мы проговорили полтора часа. Он спросил меня, могу ли я сделать дизайн для 100 платков? Я очень не люблю повторяться, поэтому ответила отказом. В итоге договорились, что я создам дизайн для десяти платков. А представители Hermès увидели мои работы позже, и я даже получила рекомендательное письмо, которое, к сожалению, было утеряно. Через три года после этих событий я по делам оказалась в Москве (в то время я жила то в Санкт-Петербурге, то в Лондоне). Когда я приехала в столицу, мы гуляли с друзьями, зашли в бутик Hermès и я рассказала эту историю. Так я познакомилась с Ириной Васильевной Педько — первым арт-директором бутика Hermès в столице. Ей также понравились мои работы, и в скором времени мне передали, чтобы я ждала звонка. Спустя год я снова оказалась в Москве. И вдруг звонок: приезжайте срочно в бутик. Состоялась прекрасная встреча, на которой французы посмотрели мои работы и сразу же пригласили приехать в Париж. В июне мы с Ириной Васильевной отправились в столицу Франции. — — А каким было самое первое задание от Дома Hermès? — — Мне очень хотелось показать всю многогранность культурного наследия России. Мои работы увидел Пьер-Алексис Дюма, глава Дома Hermès. Наша встреча продлилась 2,5 часа, очень долго по европейским меркам. Меня попросили прийти на следующий день, и тогда я уже рисовала в студии. В итоге я получила направления на 15 дизайнов в трёх департаментах (платки, браслеты, фарфор). Конечно, были свои сложности — я ведь никогда не рисовала посуду и ювелирные украшения. А платки — это, безусловно, моё. — - كل وشاح مصنوععدة ألوان. هل الألوان الأساسية هي التي تحددها دار هيرميس أم الفنان؟ — — نعم، يتم تقديم كل وشاح بثمانية ألوان، وهذه هي ميزتها. يحق لـ House of Hermès تغيير الألوان، حيث ينقل الفنان حقوق الطبع والنشر الكاملة. بالمناسبة، يتم إنشاء كل تصميم يدويًا فقط وتقديمه على الورق. يتم رسم كل ضربة! لذلك، يستغرق صنع أوشحة هيرميس من شهرين إلى ستة أشهر. في المتوسط، هذا هو 2-3 أشهر من العمل الجاد. يتمتع المصمم بحقوق معينة - على سبيل المثال، يمكنه تقديم أسماء مختلفة للوشاح. بالإضافة إلى ذلك، من المهم العثور على صورة جميلة للمخطط، وأين سيظهر اسم المنزل بالضبط في تصميم الوشاح. على سبيل المثال، هناك وشاح "Fun"، حيث يلعب الأطفال بالمكعبات، ومنهم يتكون اسم الشركة. كل وشاح يحمل توقيع المصمم. يستغرق الوشاح حوالي عامين للتحضير للإنتاج - يتم مسح الصورة ضوئيًا ونقلها يدويًا وتطوير كليشيهات لكل لون. وهذا يضمن الحصول على نتيجة دقيقة من اللون إلى اللون. تتمتع دار هيرميس بمستوى عالٍ جدًا من الإنتاج والأسلوب والثقافة، لذا فإن كل تصميم طورته الدار هو عمل فني. — - هل يمكنك أن تقول ذلكهل كان لتعاونك مع دار هيرميس تأثير كبير على مسيرتك المهنية بأكملها في المستقبل؟ — – نعم، لقد كانت لحظة مهنية مهمة جدًا بالنسبة لي. عندما تصمم تصميمًا لدار Hermès، يتم بذل عمل جاد في كل ملليمتر، وتصبح هذه سمتك المهنية مدى الحياة. مستوى العمل في المشاريع في هذا المنزل مرتفع جدًا. لذلك، أنا ممتن جدًا للتجربة التي تلقيتها. بعد العمل مع دار Hermès، أتيت إلى Maison & Objet، حيث التقيت برؤساء الشركات الأخرى. — — إيفجينيا، هل صممت أيضًا أدوات المائدة لدار هيرميس؟ — - نعم. بدت المهمة صعبة للغاية وغير عادية - كان من الضروري التعبير بشكل غير موضوعي عن موضوع مواسم مسرح دياجليف في الحلي. كان الأمر صعبًا للغاية. لقد صنعت طبقًا وستة أطباق حلوى لتتناسب معه. قبلي، لم يفعل أحد ذلك حتى يتم كسر حافة اللوحة إلى إيقاعاتها المنفصلة - وهذا جعل من الممكن إنشاء نمط. بشكل عام، تتميز الروح الروسية بالحب والعاطفة للإيقاع والديكور. عندما درست الثقافة العالمية للرمزية، أدركت أن التراث الثقافي لكل بلد أعطى العالم اللدونة والإيقاع الفردي، والذي يتم التعبير عنه بوضوح شديد في الأشياء الزخرفية. — - أنت تتعاون مع الكثيرينتتحدث الشركات الأوروبية بنشاط عن الثقافة الروسية من خلال التصميم. — — من المثير للاهتمام للغاية تحويل الثقافة الروسية إلى تصميم حديث للعلامات التجارية الأوروبية. على سبيل المثال، أعمل مع Emaux de Longwy وأنشأت مجموعة سيراميك حيث تم رسم كل مشروع يدويًا. لقد أصدرنا أربع مجموعات مع هذه الشركة. بالتعاون مع شركة J. Seignolles، أصدرت مجموعة حلويات "بقدونس" مصنوعة من البورسلين. علاوة على ذلك، فهذه ليست مجموعة حلوى، ولكنها خدمة طاولة صغيرة. كانت تجربة مثيرة للاهتمام مع مجموعة Vassilissa لشركة Serdaneli للسباكة. لقد واجهت مهمة صنع جزء من البورسلين - مقابض للمياه الساخنة والباردة - بنمط معقد ودقيق. لكن هذا يبلغ 3 سم فقط، وكان من الضروري إنشاء شيء جميل وغير عادي على الطراز الروسي. لم يتم تنفيذ كل شيء وفقًا لتصميمي تمامًا، لكن الإنتاج عملية معقدة للغاية. كان هناك عرض رائع لهذه المجموعة في موسكو في معرض Référence Moskva، ووجدنا حلاً لتقديم رسوماتي في إطارات تحت الزجاج. كان هناك أيضًا عمل مثير للاهتمام لبيير فراي حول موضوع المسرح الروسي. لقد طورت العديد من المشاريع له. بالنسبة لشركة Beauvillé، قمت بإنشاء تصميم لمجموعة من مفارش المائدة. تم رسم كل شيء يدويًا وبالحجم الطبيعي. عند إنشاء التصميم، كان من المهم مراعاة جانب الإنتاج، حيث يجب أن تكون جهات الاتصال مشتركة مع بعضها البعض. يمكنك القول أنه كان عملاً روتينيًا في بعض النواحي. ولكن كما قال أستاذنا في الأكاديمية: "إذا كان الفنان لا يحب العمل الوضيع فهو ليس فنانا". إذا تحدثنا عن المستقبل، فأنا أرغب في الانخراط في عالم الزجاج وأود أن أقوم بمشروع واحد يرتبط على نطاق واسع بالثقافة الروسية. — - قلت ما تريدلإنشاء مشروع يرتبط على نطاق واسع بالثقافة الروسية. أخبرنا المزيد عن هذا. — - أولاً، أود جمع الكثير من المواد المختلفة. أود أن أشير إلى أن القليل من المصممين ومصممي الأزياء يشاركون حقًا وعمقًا في موضوع الثقافة الروسية. أحد ألمع الممثلين هو مصمم الأزياء فياتشيسلاف زايتسيف. بالنسبة لي، هذا رجل يتمتع بثقافة فريدة وقوة ونبل وحب لما يفعله. يتمتع فياتشيسلاف ميخائيلوفيتش باحترام عميق لكل شخص مبدع. — -ما هو أصعب شيء بالنسبة لك؟العمل في أوروبا؟ — — في البداية، كان أصعب شيء بالنسبة لي هو العمل في عدة شركات في نفس الوقت. لأنه عندما تقوم بتطوير التصميم لخمس أو ست شركات في وقت واحد، عليك أن تدرك أن كل شخص لديه أسلوبه واتجاهه الخاص. النقطة الثانية المهمة هي معرفة كيفية إنشاء التصميم للإنتاج. لقد درست الإنتاج بالتأكيد - فهو يمنحك فهمًا لكيفية الإبداع. هناك معايير إنتاج محددة يجب أخذها في الاعتبار، ولكن عندما تقوم بإنشاء عمل فني، فإنك تضع روحك وحبك فيه، وهذا يساعد كثيرًا في العمل. اتضح أننا، المصممين، نعتمد بشكل كبير على الظروف. ومع ذلك، حتى مع المعلمات المحددة، يمكنك إنشاء شيء جميل. إنها مهمة مهمة لإيجاد التوازن. — — ما هي الشركات المصنعة الروسية التي ترغب في العمل معها؟ — — منذ وقت ليس ببعيد، شاركت في مشروع أندريه بوبوف الرائع “مقعد السلام”، حيث يقوم كل فنان بإنشاء صورته الخاصة على المقعد. ولافتتاح مجمع المتحف والمعارض "القدس الجديدة"، قمت برسم لوحة ثلاثية على مقاعد خشبية، والضيوف - رئيس حكومة الاتحاد الروسي دميتري ميدفيديف، بطريرك الكنيسة الأرثوذكسية الروسية كيريل وحاكم منطقة موسكو أندريه فوروبيوف - وضع توقيعه على أحدهم. منظمة أخرى تعاونت معها في روسيا هي Desing & مركز الديكور. في 26 فبراير، طُلب مني تقديم فصل دراسي رئيسي. أقوم أيضًا بمشاريع مع مصنع لومونوسوف. بالإضافة إلى ذلك، كان لدي اجتماع مع مصنع بافلوفو بوساد، الأسبوع المقبل سأذهب إلى موقع الإنتاج. أريد إنشاء مجموعات جديدة للعلامات التجارية الروسية والوصول إلى مستوى حديث من التصميم. أريد أن أقول إن بافلوفسكي بوساد لديه إنتاج جيد، كما أنهم يرسمون كل شيء يدويًا، وهذه زخارف معقدة للغاية. في السابق، كنت مشغولاً للغاية في فرنسا، وأتيت إلى روسيا كضيف. ولكن الآن سأكون هنا في كثير من الأحيان. — — هل تعتقد أن الروسهل الشركات المصنعة قادرة على دفع ثمن العمل بنفس مستوى الشركات الأوروبية؟ — - أعتقد أنه يمكنك دائمًا الاتفاق على الشروط الدقيقة التي تؤدي عملك بموجبها. أحد الخيارات هو استخدام النسب المئوية عند إنشاء التصميم. يعد هذا مناسبًا جدًا عندما يتباعد العمل على نطاق واسع. يمكنك بيع التصميم كفكرة. — — إيفجينيا، هل تمكنت أيضًا من العمل في إيطاليا؟ — — نعم، لقد تعاونت مع روبرتو بروفاسي. لقد دعوني بعد أن اكتشفوا أنني أعمل في دار هيرميس. ذهبت إلى متحفهم، ونظرت إلى طراز Provasi للخشب وصنعت أدوات مائدة على طراز الشركة. لسوء الحظ، لم يتم تنفيذ هذا المشروع بعد، حيث سيتم إصدار المجموعة من قبل الفرنسيين. بالمناسبة، إنشاء المجموعات من أجمل المواضيع. تعجبني حقًا فكرة إنشاء تصميم فريد للعائلة. كمصمم، سيكون من المثير للاهتمام بالنسبة لي أن أفعل ذلك. — - ما رأيك هل الإنتاج سيستقبل الطلبيات الخاصة؟ — — في الواقع، ليس من الصعب تنفيذ مثل هذه الفكرة: أي إنتاج للخزف يبدأ من عشر وحدات. أتواصل مع العديد من رؤساء شركات الخزف، وأنا معروف جيدًا في باريس، لذا فإن تقديم طلب خاص لا يمثل مشكلة. الشيء الرئيسي هو إيجاد حل جميل للصورة وترجمتها إلى شكل معين. بعد كل شيء، فإن إنشاء التصميم هو في المقام الأول فهم ديناميكيات الشكل والشكل والبلاستيك. كل شيء متشابك. المصور أندريه بيرج؛ evgeniamiro.com

تعليقات

تعليقات