En febrero el famoso EstocolmoSemana del Diseño, también conocida como Semana del Diseño de Estocolmo 2016, también conocida como la exposición más grande de diseño escandinavo. Creaciones de jóvenes diseñadores, tendencias del próximo año y novedades llamativas: hemos elegido todo lo que merece atención. La Semana del Diseño de Estocolmo no es sólo un foro para profesionales, sino también una oportunidad para que los consumidores encuentren muchas cosas útiles para el hogar. Admire hermosas exhibiciones y, lo más importante, aprenda a pensar en escandinavo. Si no pudiste venir a la capital de Suecia este año, no te preocupes: estudiamos reportajes fotográficos, reportajes, opiniones de las redes sociales y comentarios de nuestros compatriotas y elegimos los eventos e instalaciones más interesantes para ti.
Tendencias Por supuesto, el evento principalLa Semana del Diseño de Estocolmo se considera la exposición de muebles Stockholm Furniture and Light Fair. Este año, su tema principal fue todo lo marcado “eco”, así como la relación entre el hombre y la naturaleza. No es difícil adivinar qué es tendencia en el diseño escandinavo (y no sólo) este año: materiales naturales, colores naturales, formas simples. Por cierto, en el contexto de esta exposición, “verde” significa no sólo respetuoso con la naturaleza, sino también una fuerte tendencia colorista: realmente hubo mucho verde y sus matices en la Semana del Diseño de Estocolmo.
Ecoproyecto Naturalista Decidimos comenzar con nuestrocompatriotas: el proyecto "Naturalista" de Tatyana Kudryavtseva y Yaroslav Misonzhnikov, que unió a casi dos docenas de diseñadores y estudios rusos. Su idea principal es la unidad con la naturaleza, su integración en la planificación urbana y la oportunidad de crear un pequeño jardín en pleno centro de la ciudad. En la exposición de Estocolmo, los chicos presentaron una colección de objetos y decoración, lámparas, maceteros, soportes para plantas y telas estampadas. Además de los fundadores, al proyecto asistieron: Alexander Kanygin, Anya Druzhinina, Lyosha Galkin, Maxim Shcherbakov, Maxim Maximov, Katerina Kopytina, Sveta Gerasimova, Ekaterina Vagurina, Tanya Klimenko, Anastasia Koshcheeva, Katya Tolstykh, Olesya Ananyeva, Ekaterina Semyonova , Nikita Cherevkov y Elvira Lomovskaya.
autor Katerina Kopytina
autor Maxim Shcherbakov
autor Maxim Shcherbakov Iittala X Issey MiyakeUna de las colaboraciones más importantes de esta exposición es la colaboración entre la empresa finlandesa Iittala y la famosa casa de moda japonesa Issey Miyake. Juntos crearon una colección de accesorios para el hogar que incluía cristalería, platos poligonales, almohadas y servilletas inspiradas en origami. El punto en común se encontró exactamente en lo que es común tanto a los finlandeses como a los japoneses: el amor por los colores discretos y el minimalismo razonable.
Tom Dixon para Ege En primer lugar, el nombreAl diseñador británico Tom Dixon se le asocia con muebles y lámparas brutales, pero esta vez, junto con la marca danesa Ege, presentó una serie. Al crear esta colección, Tom se inspiró en los paisajes urbanos de Londres: los estampados reflejan el humo de las chimeneas, el asfalto agrietado y las aguas del Támesis.
Nuevos productos de la fábrica sueca Wästberg en WästbergEste año presentó varios productos nuevos. Entre ellas destaca especialmente la lacónica lámpara asimétrica Alto, que gracias a su sencillez y al mismo tiempo armonía ganó el premio al Mejor Producto. Otro artículo a destacar es la lámpara inteligente Busby con puerto USB incorporado, desarrollada conjuntamente con la marca británica Industrial Facility.
Mesas de la colección Fish and Pink InterestingLa marca local de Estocolmo Fish and Pink se presentó en la exposición. La serie Freckles and Shine consta de tres mesas, cuyas tapas están realizadas mediante la técnica del terrazo a partir de cemento, agua y virutas de piedra. La colección está claramente influenciada por el posmodernismo de los años 80 y parece muy fresca debido a sus colores brillantes y formas claras.
Lámpara de pie Yuue Design Todo escandinavoEl minimalismo se materializa en esta lámpara de pie de la joven marca berlinesa Yuue Design. La lámpara de pie está equipada con un mecanismo especial que permite ajustar el ángulo de inclinación. Los diseñadores, por principio, no lo ocultaron, sino que lo mostraron en todo su esplendor: en primer lugar, en su diseño luce mejor que cualquier elemento decorativo, y en segundo lugar, así el usuario verá cómo funciona todo.
Serie Miami Déco Una interesante colección de pinturas.llamada Miami Déco presentó otra marca local, Alcro. Según los diseñadores, la creación de esta serie de colores se inspiró en el estilo Art Déco con sus formas geométricas claras, líneas rectas y contrastes. La línea de pintura incluye 5 colores: Milkshake, South Beach, Florida, Daiquiri y Everglades. Tanto su nombre como el de toda la colección insinúan de forma opaca una combinación inusual de motivos de estilo popular y el ligero ambiente festivo de las fiestas en Miami.
Baño de Muubs Baño brutal e inusual deLa marca danesa Muubs simplemente no podía pasar desapercibida. Una sola pieza de piedra, en la que se eliminó un hueco para un cuenco, corresponde perfectamente al concepto de este año: estar más cerca de la naturaleza. A pesar de su impresionante apariencia, según sus creadores, el interior de la bañera es muy cómodo y da una sensación de unidad con la naturaleza y seguridad.
Monica Förster para Rörstrand allá por 1726году, когда была основана шведская компания Rörstrand, синий цвет был на пике популярности. Спустя почти 290 лет, в 2014 году, дизайнер Monica Förster предложила повторить успех и создала для бренда коллекцию элегантной посуды в сине-белой гамме Inblue. В этом году серия посуды появилась на выставке. 
La opinión de la exposición es una parte integral de la vida.Critics de diseño, historiador de diseño e fundador de la conferencia de diseño de Olga Kosyreva. Entonces no pudo perder una semana en Estocolmo, y le pedimos a Olga que contara sobre sus impresiones. Olga Kosyreva, historiador de diseño: - Exposición de muebles y luz de Estocolmo - El evento más grande de este tipo en todo el norte de Europa, y esta exposición en los últimos años se ha vuelto cada vez más influyente. Lo que confirma al menos el hecho de que un fabricante tan grande de muebles como Vitra necesariamente organiza algún estreno importante en Estocolmo, muestra una nueva colección. Durante tres años seguidos, también he considerado una visita a la exhibición de Estocolmo un evento más importante que viajar a Colonia y París a Maison et Objet. En Estocolmo, un estado de ánimo completamente diferente. El estilo que se representa en todas partes es el modernismo moderno, el estilo ecológico y lo que llamamos escandinavo. Las empresas exponenciales también son locales: sueco, danés, finlandés. Los daneses son cada vez más fuertes cada año, sus compañías simplemente arrancan el campeonato de los suecos. Todas las grandes marcas escandinavas están, por supuesto, representadas. Mis favoritos son siempre: & amp; También en Estocolmo puede encontrar muchas compañías muy interesantes, a menudo pequeñas, trabajando en el principio de Atelier, que no se conocen o no se conocen ampliamente en el ámbito internacional. Este año fue el finlandés Nikari, el sueco por Soderberg, David Design, Byarums Bruk, el menú danés y, por favor, espera a ser sembrado. Olga también compartió fotos de la exposición:
#2016sdw Конечно, на выставках такого No puedes ver la magnitud de todo esto con tus propios ojos y no puedes obtener todas las opiniones, así que finalmente miramos Instagram para ver qué momentos de la exposición atrajeron la atención de diseñadores, blogueros y aquellos simplemente interesados.
