En febrero, la famosa ciudad de EstocolmoDesign Week, ella Stockholm Design Week 2016, que - la exposición más ambiciosa del diseño escandinavo. Creaciones de los jóvenes diseñadores, tendencias del próximo año y las noticias brillante - elegimos todos los que cabe destacar la Semana del Diseño de Estocolmo - no sólo es un foro para los profesionales, sino también la oportunidad para que los consumidores encuentran una gran cantidad de cosas útiles para la casa, sólo para admirar las hermosas exposiciones y, lo más importante , para aprender a pensar en escandinavo. Si este año no caigan en la capital sueca, no se preocupe: se estudiaron los reportajes, informes, opiniones y comentarios de las redes sociales de nuestros compatriotas, y hemos elegido para que los eventos e instalaciones más interesantes. 
Tendencias De lejos, el evento principalLa Semana del Diseño de Estocolmo se considera la Feria del Mueble y la Luz de Estocolmo. Este año, su tema principal fue todo lo marcado como "eco", así como la relación entre el hombre y la naturaleza. No es difícil adivinar qué tipo de diseño escandinavo, y no solo, se ha delineado este año: materiales naturales, colores naturales, formas simples. Por cierto, en el contexto de esta exposición, “verde” significa no solo amigable con la naturaleza, sino también una tendencia colorista segura: realmente hubo mucho verde y sus matices en la Stockholm Design Week. 
Eco-proyecto Naturalista Decidimos comenzar con nuestrocompatriotas - el proyecto de Tatyana Kudryavtseva y Yaroslav Misonzhnikov "Naturalist", que reunió a casi dos docenas de diseñadores y estudios rusos. Su idea principal es la unidad con la naturaleza, su integración en el urbanismo y la posibilidad de crear un pequeño jardín en plena ciudad. En la exposición de Estocolmo, los chicos presentaron una colección de objetos y decoración, lámparas, maceteros, stands para plantas y tejidos estampados. Además de los fundadores, el proyecto contó con la presencia de: Alexander Kanygin, Anya Druzhinina, Lyosha Galkin, Maxim Shcherbakov, Maxim Maksimov, Katerina Kopytina, Sveta Gerasimova, Ekaterina Vagurina, Tanya Klimenko, Anastasia Koscheeva, Katya Tolstykh, Olesya Ekaterina Semyonova. y Nikita Cherevkov Elvira Lomovskaya. 
autor Katerina Kopytina 
autor Maksim Shcherbakov 
autor Maxim Shcherbakov Iittala X Issey Miyake OneUna de las colaboraciones más significativas de esta exposición es la colaboración de la empresa finlandesa Iittala y la famosa casa de moda japonesa Issey Miyake. Juntos crearon una colección de accesorios para el hogar que incluía cristalería, platos poligonales, almohadas y servilletas de origami. El punto de contacto se encontró exactamente en lo que es inherente tanto a los finlandeses como a los japoneses: el amor por los colores sobrios y el minimalismo razonable. 
Tom Dixon para Ege Nombre británicoEl diseñador Tom Dixon se asocia con muebles y lámparas brutales, pero esta vez junto con la marca danesa Ege presentó una serie. Al crear esta colección, Tom se inspiró en los paisajes urbanos de Londres: en los estampados, se adivina el humo de las chimeneas, el asfalto agrietado y las aguas del Támesis. 
Nuevos productos de Wästberg La fábrica sueca Wästberg en estepresentó varios productos nuevos a la vez. Entre ellas destaca especialmente la luminaria asimétrica lacónica Alto, que gracias a su sencillez y armonía obtuvo el premio al Mejor Producto. Otro objeto destacable es la lámpara inteligente Busby con puerto USB incorporado, desarrollada en conjunto con la marca británica Industrial Facility. 
Mesas de la colección Fish and Pink Interestingpresentó en la exposición la marca local - Estocolmo - Fish and Pink. La serie Freckles and Shine consta de tres mesas, cuyos tableros están realizados en la técnica del terrazo de cemento, agua y virutas de piedra. La colección está claramente influenciada por el posmodernismo de los años 80, y debido a los colores brillantes y las formas claras, se ve muy fresca. 
Lámpara de pie Yuue Design Todo el minimalismo escandinavoencarnado en esta lámpara de pie de la joven marca berlinesa Yuue Design. La lámpara de pie está equipada con un mecanismo especial que le permite ajustar el ángulo de inclinación. Sus diseñadores básicamente no lo ocultaron, sino que lo mostraron en todo su esplendor: en primer lugar, en el diseño se ve mejor que cualquier elemento decorativo, y en segundo lugar, así el usuario verá cómo funciona todo. 
Serie Miami Déco Una interesante colección de pinturas bajoel nombre Miami Déco introdujo otra marca local, Alcro. Según los diseñadores, esta serie de colores se inspiró en el estilo Art Deco con sus formas geométricas claras, líneas rectas y contrastes. La línea de pinturas incluye 5 colores: Milkshake, South Beach, Florida, Daiquiri y Everglades. Tanto su nombre como el nombre de toda la colección, insinúan de manera opaca una combinación inusual de motivos de estilo popular y un ambiente festivo ligero de fiestas en Miami. 
Baño de Muubs Baño brutal inusual porla marca danesa Muubs simplemente no podía pasar desapercibida. Una pieza maciza de piedra, en la que se eliminó un hueco para el cuenco, encaja a la perfección con el concepto de este año: estar más cerca de la naturaleza. A pesar de su impresionante apariencia, según los creadores, el interior de la bañera es muy cómodo y da una sensación de unidad con la naturaleza y seguridad. 
Monica Förster para Rörstrand allá por 1726,cuando se fundó la empresa sueca Rörstrand, el azul estaba en su apogeo. Casi 290 años después, en 2014, la diseñadora Monica Förster sugirió repetir el éxito y creó para la marca una colección de elegante vajilla en azul y blanco Inblue. Este año apareció una serie de vajillas en la exposición. 
Las exposiciones de opinión son una parte integral de la vidaCrítica de diseño, historiadora del diseño y fundadora de la sala de conferencias de diseño Olga Kosyreva. No podía perderse la Semana del Diseño en Estocolmo y le pedimos a Olga que nos contara sus impresiones. Olga Kosyreva, historiadora del diseño: - La exposición de muebles y luces de Estocolmo es el evento más grande de este tipo en todo el norte de Europa, y esta exposición se ha vuelto cada vez más influyente en los últimos años. Lo que confirma al menos el hecho de que un fabricante de muebles tan grande como Vitra seguramente organizará un estreno importante en Estocolmo, muestra una nueva colección. Durante tres años seguidos, también considero que visitar la Feria de Estocolmo es más importante que los viajes a Colonia y París para la Maison et Objet. En Estocolmo, el ambiente es completamente diferente. El estilo que es omnipresente es el modernismo moderno, el estilo ecológico y lo que llamamos escandinavo. Las empresas expositoras también son en su mayoría locales: suecas, danesas, finlandesas. Los daneses se hacen cada vez más fuertes cada año, sus empresas simplemente les quitan la palma a los suecos. Por supuesto, todas las principales marcas escandinavas están representadas. Mis favoritos son siempre: & Tradition, Swedese, Gubi, Hay, Muuto, Bolon, Eric Jorgensen, Fredericia. También en Estocolmo se pueden encontrar muchas empresas muy interesantes, a menudo pequeñas, que trabajan según el principio de los ateliers, que no son conocidos o no son muy conocidos en el ámbito internacional. Este año fue el finlandés Nikari, el sueco Per Soderberg, David Design, Byarums Bruk, el menú danés y por favor espere a sentarse. Olga también compartió fotos de la exposición: 
# 2016sdw Por supuesto, en exposiciones de esta magnitudNo puedes ver todo con tus propios ojos y no puedes conocer todas las opiniones, así que finalmente buscamos en Instagram para ver qué momentos de la exposición llamaron la atención de diseñadores, bloggers y aquellos que simplemente están interesados.
