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Cómo convertirse en diseñador: resultados de seis meses de entrenamiento

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Nuestro experimento ya lleva seis meses, duranteque seguimos el éxito del alumno de la Escuela Moderna de Diseño. Comenzó sus estudios de diseño desde cero y durante este tiempo logró grandes resultados, y también pasó con éxito el crédito intermedio.En diciembre finalizó el primer bloque de disciplinas: color, composición, gráfica arquitectónica y dibujo. Se dominaron los acentos y re-énfasis, los conceptos básicos del boceto, el diseño volumétrico-espacial, la perspectiva frontal, así como la copia del plano del departamento terminado con la disposición de los muebles y la observación de las líneas, el diseño de la explicación y la ejecución del corte. Artículos relacionados Sueño con dibujos por la noche y tú estás deseando que llegue el fin de semana, porque por fin puedes empezar a hacer nuevos deberes. El nivel de conocimiento de los "compañeros" ha aumentado notablemente: si antes no lograban hacer nada durante la lección, ahora hacemos varios bocetos a la vez. Svetlana

Una publicación compartida por Contemporary School of Design(@design_study) el 25 de noviembre de 2016 a las 7:36 am PST Hay nuevos temas: historia del estilo, diseño asistido por computadora y el interior en sí. Los estudiantes reciben la parte teórica completa y se seleccionan las tareas apropiadas para cada material educativo. El curso "Interior" enseña los conceptos básicos del espacio, así como técnicas y medios para traducir ideas, mientras que incluso se asignó un día adicional para estudiar en la computadora. Los estudiantes aprendieron que trabajar con tectónica yplástico, utilizando técnicas decorativas, eligiendo una solución colorista y ligera, puede construir un interior. El desarrollo integral implica el estudio de todos los estilos para que puedas encontrar tu favorito. Por lo tanto, en las clases de historia, se ordenaron todas las direcciones, desde los estilos populares en la Antigua Grecia y Bizancio, hasta el barroco, el clasicismo y el Art Nouveau. Los profesores no solo muestran y cuentan cosas interesantes, sino que también comparten experiencias personales y valiosos consejos. En cuanto a la computadora, le tenía miedo al programa ArchiCAD. Pero nos explican tan bien que hacemos frente a todas las tareas prácticas, ganamos confianza y desarrollamos habilidades. Svetlana Con el programa ArchiCAD, los estudiantes colisionaronpor primera vez, nadie en ella funcionó. Al principio, todo el mundo estaba tratando de copiar el interior, tomado de Internet y, a continuación, se trasladó a modelar sus propias soluciones plásticas. Poco a poco, los estudiantes aprendieron a pintar las paredes, pisos, ventanas, puertas, su composición, y después de un par de sesiones empezó a salir con la colocación de los muebles, la colocación de fuentes de luz y la superficie de dos niveles. Después de las vacaciones de Año Nuevo, algunas másdisciplinas. interior actual - que las mareas y las fallas, las cuales se han convertido en un archivo histórico, y todas las tendencias más significativas en el arte desde el comienzo del siglo XX hasta la actualidad. Vanguardia y los fauvistas, cubistas y abstractos, estilo escandinavo y el posmodernismo, la primera escuela de diseño arquitectónico "Bauhaus" y la escuela de Memphis, Charles Zhenore y Andy Warhol, Catherine Beecher y Frank Luedel Wright, Philippe Starck y Karim Rashid, Ron Arat y Fabio Noviembre - puedes transferirlo por un largo tiempo.

Una publicación compartida por Contemporary School of Design(@design_study) el 28 de febrero de 2017 a las 7:36 am PST Además de las lecciones estándar, SDS también organiza el trabajo de campo. Como parte de la asignatura "Materiales de construcción", los profesores llevan a los alumnos a los salones de materiales de construcción y acabado, iluminación, azulejos, estudios de diseño y decoración. Allí, los futuros diseñadores se familiarizan con el surtido, las características y las ventajas del producto en comparación con la competencia y los socios del mercado. Se programó una prueba completa para mediados de marzo,para lo cual también es necesario disponer un stand. Requisitos obligatorios: proporcionalidad de los materiales colocados, presentación del color, fondo, fuente real, líneas claras de ubicación. Se adjunta al stand una carpeta con los siguientes dibujos: un plano de situación (antes de la reelaboración), un plano para la instalación de particiones, un plano con la colocación de muebles, un plano de planta con un plano de suelo, un plano de techo, un plano de iluminación, secciones y barre. También aprendimos a redactar una nota explicativa: el nombre del proyecto, una descripción del plano situacional, especificaciones técnicas, la principal solución plástica, la luz, la implementación del color, los materiales y texturas utilizados. Hubo tiempo suficiente, pero, como siempre, el último día antes de la prueba fue el más fructífero. Svetlana Sobre la propia clasificación, se reunió una comisión, en la quedocentes incluidos en las disciplinas aprobadas. Durante 7-10 minutos, los alumnos hablaron sobre las opciones de soluciones interiores en cuatro tipos de locales de sus proyectos en la zona de espera de la oficina. Durante su intervención mencionaron pruebas colorísticas, trabajos con luz, mostraron renders en el stand y cómo se llevó a cabo el edificio técnico para su desarrollo. Todo terminó con las respuestas a las preguntas de la comisión. Por supuesto, el habla profesional aún está sin desarrollar, el lenguaje está trenzado, no hay formulaciones adecuadas en el léxico, esto aún debe aprenderse. Después de la discusión, se nos anunciaron los resultados: todos lo hicimos con éxito. Eso sí, más adelante habrá un análisis de errores y aciertos, pero por ahora puedes exhalar. Hasta el lunes. A partir del 20 de marzo, una nueva etapa es el diseño de la oficina. Svetlana

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